傳統(tǒng)手風(fēng)琴的現(xiàn)代演奏技巧

蘇 偉

（吉首大學(xué)張家界學(xué)院，湖南 張家界 427000）

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傳統(tǒng)手風(fēng)琴的現(xiàn)代演奏技巧

蘇 偉

（吉首大學(xué)張家界學(xué)院，湖南 張家界 427000）

【摘要】手風(fēng)琴從他出現(xiàn)至今，已經(jīng)有三百多年的歷史，由于其音色豐富，攜帶方便，表現(xiàn)力強(qiáng)等出色的特點(diǎn)，在18世紀(jì)末到19世紀(jì)，也就是啟蒙運(yùn)動(dòng)興起之際，廣大的王公貴族，平民都大量的學(xué)習(xí)和演奏這種樂器，手風(fēng)琴得到了廣闊的發(fā)展空間。在中國，19世紀(jì)末，手風(fēng)琴傳入我國，并在建國以后，擔(dān)任了重要藝術(shù)角色，發(fā)揮了巨大的藝術(shù)價(jià)值，但是，隨著時(shí)代的變遷，技術(shù)的改良，自由低音和巴揚(yáng)的出現(xiàn)，將傳統(tǒng)手風(fēng)琴打入了一個(gè)黑暗的時(shí)代，從此過去的光輝蕩然無存。本課題研究的目的在于研究傳統(tǒng)手風(fēng)琴與新興的手風(fēng)琴在演奏技巧上的綜合運(yùn)用，本課題主要是通過具體的技能研究，使傳統(tǒng)手風(fēng)琴獲得新鮮的元素，煥發(fā)出新的生命與活力。

【關(guān)鍵詞】手風(fēng)琴；演奏技巧

課題編號(hào)：“吉首大學(xué)張家界學(xué)院院級(jí)科研項(xiàng)目資助”項(xiàng)目編號(hào)：zyyb201507。

一、手風(fēng)琴的新發(fā)展

20世界中葉是世界音樂進(jìn)入現(xiàn)代音樂的標(biāo)志，自由低音也應(yīng)運(yùn)而生了（這里所說的自由低音包括了巴揚(yáng)和鍵盤自由低音）。德國霍勒手風(fēng)琴工廠胭研制了185貝斯的手風(fēng)琴，他的出現(xiàn)，使傳統(tǒng)手風(fēng)琴具備了自由低音功能，把手風(fēng)琴帶入了一個(gè)嶄新的時(shí)代。拿巴揚(yáng)自由低音來說，右手一般是由五排鍵鈕。三排基本音鍵鈕（第一、二、三排鍵鈕），一排、兩排或三排輔助音鍵鈕（第四、五或六排鍵鈕）。第四排鍵鈕是第一排鍵鈕的重復(fù)，第五排鍵鈕是第二排鍵鈕的重復(fù)，因此五排鍵鍵鈕式手風(fēng)琴除了第三排鍵鈕外其余各排鍵中的每個(gè)音都可在其相對(duì)應(yīng)的重復(fù)鍵排中找到相同的音鍵（個(gè)別高、低音除外）。所以相對(duì)于鋼琴鍵盤式手風(fēng)琴來說巴揚(yáng)手風(fēng)琴的演奏指法更加多樣與靈活，并且在指法的難易程度上也有了更多的選擇性。隨之就產(chǎn)生了可以用一種指法演奏所有的大調(diào)或小調(diào)音階、琶音的可能性。而左手部分則一改傳統(tǒng)手風(fēng)琴的低音在八度以內(nèi)，和弦只有四種的固定這些硬傷，將音域擴(kuò)張到四個(gè)八度。而且自由低音善于發(fā)現(xiàn)新的音色，要求尋找新的音源，這與現(xiàn)代音樂作曲家不謀而合，作曲家紛紛為其創(chuàng)作作品。而丹麥的偉大手風(fēng)琴家摩根斯還創(chuàng)立了北歐自由低音手風(fēng)琴文化，使其作為一件嚴(yán)肅行樂器，正式進(jìn)入了歐洲許多國家的音樂學(xué)院。

二、右手技巧

眾所周知，手風(fēng)琴產(chǎn)生之初，右手部分就是根據(jù)鋼琴的鍵盤來構(gòu)造的，鋼琴的音色控制，很大程度上依賴與鍵盤的觸鍵感，還有很多華彩段落都是炫麗的鍵盤演奏來完成的。所以，傳統(tǒng)手風(fēng)琴的右手技巧是相當(dāng)重要的。傳統(tǒng)的鍵盤技巧包括很多，如，琶音。和弦，連音，頓音，八度，裝飾音，力度的控制，速度的控制等等。那么經(jīng)過多年的發(fā)展與演變，傳統(tǒng)手風(fēng)琴的右手技巧產(chǎn)生了諸多新的，現(xiàn)代的演奏技巧。

（一）連續(xù)的九和弦演奏

首先，在這里強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)，關(guān)于鍵盤部分和弦的演奏，在大多數(shù)情況下，傳統(tǒng)手風(fēng)琴鍵盤演奏部分和弦的演奏多在于三和弦的連續(xù)演奏，也有極少數(shù)情況下出現(xiàn)九和弦，那也是根據(jù)作曲家的需要，裝飾一些色彩性的和弦，正如前面所說，這是在傳統(tǒng)是經(jīng)典音樂中極少出現(xiàn)的情況。九和弦是以三度疊置的五個(gè)音所構(gòu)成的和弦，根音到第五個(gè)音是為九度關(guān)系。一般人的的手指只能適應(yīng)一個(gè)八度內(nèi)的所有音程關(guān)系。但是在現(xiàn)代的演奏技巧中，出現(xiàn)了連續(xù)九度得演奏，這不僅僅是加大了右手演奏鍵盤的難度，改變了傳統(tǒng)手風(fēng)琴單一的和弦路線，使傳統(tǒng)手風(fēng)琴演奏變得更加豐富，而且從樂曲的角度來說，九和弦是一個(gè)非常富有色彩性的和弦，九和弦由于九音的加入，使得原本大小三和弦的和弦感覺降低，有一種柔和清淡的感覺，連續(xù)的9和弦演奏，在音箱上給人新的聽覺享受。如，在俄羅斯作曲家烏拉索夫創(chuàng)作的作品-------《腳步》之中，開頭第三小開始，出現(xiàn)了D9----D9------Bm（低音）——A ------D9------A9-------E9-------A9--------D9------D9--------的演奏，連續(xù)出現(xiàn)的九和弦給人展現(xiàn)出了一幅回憶的，追懷的，帶有淡淡憂傷的畫面。

（二）對(duì)于變變音器運(yùn)用。

手風(fēng)琴之所以被眾多人所以喜愛的原因，也在于他多變的音色，豐富多彩的音色變化，在于它眾多變音器。關(guān)于變音的構(gòu)造原理，這里就不多做解釋，手風(fēng)琴的變音器，在于通過傳動(dòng)片改變不同的音黃之間的相互組合而使其發(fā)生音色和音域上的變化。下圖是傳統(tǒng)手風(fēng)琴對(duì)于變音器的命名（樂器命名）。對(duì)于變音器的運(yùn)用做兩個(gè)方面的介紹。

第一，傳統(tǒng)手風(fēng)琴對(duì)于手風(fēng)琴變音器的應(yīng)用相當(dāng)局限，從巴洛洛克時(shí)期的樂曲到古典浪漫時(shí)期的作品，手風(fēng)琴的變音器，只是單純的為作品的音色改變而使用，或?yàn)槟７拢驗(yàn)槠鳂芬蟮取＿\(yùn)用范圍相當(dāng)局限。隨著20世紀(jì)現(xiàn)代音樂和自由低音手風(fēng)琴的興起，專門為手風(fēng)琴創(chuàng)作的樂曲越來越多，變音器的作用在這些近現(xiàn)代作品中得到了前所未有的發(fā)展，變音器不僅僅是作為模仿的工具，而更多的是作為手風(fēng)琴獨(dú)有的特質(zhì)自然的融入到作曲家所需要的音樂之中，俄羅斯作曲家古拜多麗娜的《發(fā)自內(nèi)心》就是一首典型的作品。

第二，前面我們提過傳統(tǒng)手風(fēng)琴的硬傷，也說到，傳統(tǒng)的鍵盤手風(fēng)琴是根據(jù)鋼琴的鍵盤來構(gòu)造的，所以，右手部分的音域也受到了相當(dāng)大局限，只有三個(gè)八度的音域范圍，這給傳統(tǒng)手風(fēng)琴帶來了相當(dāng)多的麻煩，不能演奏大型的作品，很難演奏出印象派，現(xiàn)代派的諸多作品，主要是受到音域的限制。這方面，自由低音有著相當(dāng)大的優(yōu)勢(shì)。那么如何改變這一尷尬的問題了？就是通過變音器，這里以《費(fèi)加羅的詠嘆調(diào)》中局部譜為例，譜例中，第一小節(jié)最后的音高要求升高八度演奏，但是，我們知道，正常的手風(fēng)琴音域最高的音是為小字2組的A，那么對(duì)于升高八度的音高，實(shí)際的傳統(tǒng)手風(fēng)琴是無法演奏的，那么這個(gè)時(shí)候我們就可以通過變音器的使用達(dá)到譜例的效果。前門我們說通說變音器的使用，可以改變手風(fēng)琴的音域，那么當(dāng)演奏到這一段要提高八度時(shí)候，我們可以切換到小提琴的音色（音域范圍g----e3）至于為何選用小提琴的音色，還是根據(jù)作品來的，當(dāng)然不同的作品有不同的處理方法。要看個(gè)人對(duì)于作品的理解以及變音器的理解。

三、左手技巧

對(duì)于手風(fēng)琴的左手，也就是我們常說的貝斯部分。由于嚴(yán)重受到自身硬傷的影響，演奏技巧上的更新主要根據(jù)自由低音的技巧移植過來。從單一的和弦與低音。更多的專向左手多聲部的演奏。這里，以《卡門序曲》中的片段為例，在譜例中，我們看，樂曲的主題旋律在左手部分，分為兩個(gè)聲部，上方的DM ----Cm-----A7----DM-----Fm---Cm---Bm---Fm，下方根音彈出斗牛士的主旋律，這樣左手二聲部的演奏在傳統(tǒng)手風(fēng)琴的歷史上是不曾出現(xiàn)過的，這種演奏形式，不僅大幅度提高了手風(fēng)琴貝斯的難度，也使得旋律更加流暢，和聲更加豐富，演奏更加精彩。

另外一個(gè)方面的移植，就是貝斯部分出現(xiàn)八度意外的旋律，而且是一種連續(xù)的貝斯旋律演奏，以佐羅塔耶夫《奏鳴曲2號(hào)》中第二樂章的片段為例。學(xué)過傳統(tǒng)手風(fēng)琴的琴手都知道，，左手貝斯的快速的演奏出現(xiàn)代樂派自由低音琴的左手是非常困難的一件事，這是由于自由低音左手排列本身的優(yōu)勢(shì)。在下譜例中，左手的連續(xù)旋律片段節(jié)奏由慢到快，而且排列著大量的變化音，這就給傳統(tǒng)手風(fēng)琴貝斯的演奏帶來新的難度。由于這種演奏技巧完全屬于移植，所以從音響效果來說上并不是特別理想。

四、風(fēng)箱的技巧

如果說，手風(fēng)琴的左右演奏出樂曲，那么調(diào)控一首樂曲的關(guān)鍵就在于風(fēng)箱。鋼琴有踏板，聲樂有氣息，對(duì)于手風(fēng)琴而言，風(fēng)箱就是其靈魂的存在。風(fēng)箱的運(yùn)用和控制在整個(gè)手風(fēng)琴的演奏技巧中，絕對(duì)是處于核心的地位。對(duì)于手風(fēng)琴風(fēng)箱的技巧研究，如何用風(fēng)箱控制樂曲的音色，控制樂曲的發(fā)展，華彩炫技等等，前人已經(jīng)做出了巨大的貢獻(xiàn)。

常見的傳統(tǒng)手風(fēng)琴的風(fēng)箱技巧有平風(fēng)箱，頓風(fēng)箱，抖風(fēng)箱等，比較出彩的是抖風(fēng)箱，其中包括連抖，三抖，四斗。這里我想提到兩種比較新穎的，沒有出現(xiàn)過的風(fēng)箱運(yùn)用的技巧。

（一）剁風(fēng)箱

剁風(fēng)箱，顧名思義要有一個(gè)剁的動(dòng)作，剁風(fēng)箱是在樂曲演奏到左手但旋律部分時(shí)，根據(jù)樂曲需要，右手握拳敲擊鍵盤外側(cè)的琴體處，使左手旋律能出現(xiàn)連續(xù)的，均勻的劇烈晃動(dòng)的效果。這種風(fēng)箱技巧在于通過右手的敲擊鍵盤外側(cè)的琴體，使得這個(gè)風(fēng)箱出現(xiàn)斷斷續(xù)續(xù)的晃動(dòng)，氣息產(chǎn)生了變化而達(dá)到作品的效果，此風(fēng)箱技巧難度在于如何良好的掌控好右手剁風(fēng)箱的力度與整個(gè)琴體包括風(fēng)箱之間的協(xié)調(diào)關(guān)系。剁風(fēng)箱的演奏技巧通常出現(xiàn)一些長遠(yuǎn)而粗狂的是音樂形象中。

（二）揉風(fēng)箱

揉風(fēng)箱，其精髓在一個(gè)揉字，多用于優(yōu)美抒情的段落或樂句之中，這種風(fēng)箱技巧左右手均可，常在單旋律部分出現(xiàn)，左手旋律需要揉風(fēng)箱時(shí)，右手放在上方琴頭處，均勻的顫動(dòng)，產(chǎn)生的震動(dòng)波及到風(fēng)箱處，最終達(dá)的是一個(gè)弦樂器上的揉弦效果，讓人感覺遙遠(yuǎn)的天籟之聲回蕩在人們的內(nèi)心深處。

五、結(jié)束語

傳統(tǒng)手風(fēng)琴是一件經(jīng)典的樂器，在各類新興的手風(fēng)琴流行當(dāng)今世界之時(shí)，我們沒有理由拋棄這件傳統(tǒng)的樂器。本文只是單純的從技巧上面講述了傳統(tǒng)手風(fēng)琴的新發(fā)展，當(dāng)然還有在音樂風(fēng)格，作品情緒上，傳統(tǒng)手風(fēng)琴都有了長足的發(fā)展和進(jìn)步。對(duì)于傳統(tǒng)手風(fēng)琴技巧上的更新，對(duì)于傳統(tǒng)手風(fēng)琴是非常重要的，所以我們要努力學(xué)習(xí)，繼續(xù)研究，更好的掌握傳統(tǒng)手風(fēng)琴的新的技巧，從而更好的融入音樂，讓其經(jīng)久不衰。