郭敬明拍《爵跡》，特效難成器

本報駐美國特約記者 劉宇凡 李婷 ●韓林

左圖為范冰冰工作照；右圖為《爵跡》中的造型照。

“這是魔幻電影的預告片，還是網游的上線廣告啊？！”日前由郭敬明執導的“中國首部全真人CG電影”《爵跡》預告片一經推出，便因為“特效太LOW”引來吐槽無數。與之相對應的是，好萊塢大片《魔獸》中吳彥祖通過CG技術扮演的邪惡獸人，在視覺效果上并無違和感。《爵跡》為啥“首秀折戟”？在深諳市場的好萊塢看來，用CG技術重塑明星外貌很容易淪為“會動的蠟像”。相反，在電影中局部使用、少量點綴CG技術卻能收到驚艷效果。

“畫鬼容易畫人難”

《爵跡》是郭敬明執導的魔幻題材電影，由范冰冰、吳亦凡、陳學冬、王源、楊冪等參演，講述在奧汀大陸這個神秘世界，西之亞斯蘭帝國七度王爵與使徒們為追尋真相和榮譽而戰的故事。在動用CG技術塑造虛擬人物時，演員要穿上帶有很多傳感器線頭的緊身衣，做出劇情需要的表情動作。這些動作軌跡被傳至電腦，與演員在戲中的形象實現二合一。同樣的技術，郭敬明的審美取向顯然和美國人不同：好萊塢電影為增強特效的質感，往往在人的臉部增加更多紋理和毛孔，甚至會故意“丑化”角色。《魔獸》中，“男神”吳彥祖扮演的獸人丑絕人寰，讓無數女粉絲心碎。但在《爵跡》中，郭敬明似乎嫌“鮮肉”和“女神”演員還不夠完美，又用特效將他們的五官、皮膚處理得如剛剝開皮的雞蛋般光滑，可惜“表情呆滯，動作僵硬”，被批“有滿滿的網游味”。有人因此質疑郭敬明為何不直接用真人形象示人？

正所謂“畫鬼容易畫人難”。在好萊塢的技術先驅眼里，CG更適合用在造型夸張的虛擬人物或擬人化動物身上，例如《阿凡達》中的藍皮外星人、《指環王》里的“咕嚕姆”、《加勒比海盜》中的章魚船長等。在一部90分鐘的電影里，完全使用CG來重塑真人很容易露怯，少量點綴卻能收到驚艷的效果。最新的例子是《美國隊長3》里的“年輕時代的鋼鐵俠”。已經人到中年的小羅伯特·唐尼，在片中重回20歲的顏值巔峰期，僅167秒的回憶鏡頭就耗費特效團隊4000個特效畫面。在票房大賣的《奇幻森林》里，迪士尼用CG技術演活了擬人化的黑豹、老虎、棕熊、狼等動物角色。但唯一的人類角色還是讓真正的小男孩出演。因為片方清楚，人類微妙的表情用電腦去模擬，往往受累不討好。

技術模擬真人，日美吃過虧

同樣擁有先進技術的日本人喜歡將CG用在如日中天的游戲領域。通過《生化危機》《最終幻想》等游戲，他們發現玩家對CG模擬出來的真實人類頗有好感。于是日本開發人員決定拍攝一部完全以CG技術模擬真人的電影《最終幻想：靈魂深處》。單論劇照，該片的確做到“亂真”，可人物運動起來卻像“沒有靈魂的精美木偶”。該片最終成了電影史上最賠錢的作品之一，超過1億美元的巨額虧損讓原本春風得意的“幻想之父”坂口博信黯然離職。

近年來，好萊塢也推出數部同樣概念的“全真人CG動畫電影”，如《極地特快》《貝奧武夫》。影片將湯姆·漢克斯、安吉麗娜·朱莉等明星的面孔和身體進行“電腦重建”，但仍然淪為“會動的蠟像”。而在兒童觀眾眼里，CG人物的外形又過于寫實，沒有卡通動畫那樣有童趣。用“高不成低不就”來形容全真人CG電影的尷尬十分恰當。對于好萊塢投資者來說，這類電影已經是個大寫的NO。

“起死回生”到“人皮面具”

不過只要用對地方，CG技術照樣能起到“奇兵效果”，比如被用來挽救影片拍攝中的意外。2015年火遍全球的《速度與激情7》，主角保羅·沃克在拍攝中途因車禍身亡，是CG技術給了他“重生”的可能：特效人員把保羅的臉“貼”在與他身材相似的親兄弟臉上，從而讓“保羅”演完剩余戲份。描寫IT巨子扎克伯格的《社交網絡》需要一對雙胞胎演員，結果他們請到兩名毫無血緣關系的演員，將其中一人的臉通過CG技術“復制”給另一位，打造出現實版的“人皮面具”。

相比之下，中國在CG層面的差距較大，即便重金聘請好萊塢團隊也無法突破技術瓶頸。最終的效果就是《爵跡》里那些“似是而非明星臉”的網游形象。華語片并非沒有失敗先例，在魔幻電影《鐘馗伏魔》里，“入魔變身”后的鐘馗依稀還能看出陳坤的面部特征，但表情和動作十分僵硬粗糙，引來一片惡評。對于迎難而上的郭敬明，外界不必過于苛求。只是目前中國影片的特效水平，離多年前的《阿凡達》尚有距離，《爵跡》的嘗試只能說為時尚早。▲