“我們中了視頻影像的毒”

楊方

勒梅特夫婦（Isabelle & Jean-Conrad Lema？tre）的職業(yè)身份是一對來自法國的銀行高級主管。但他們還有另一個正逐漸令人矚目的身份：國際視頻影像藝術收藏的先驅。即使是在國際收藏界，這也還是一種頗為小眾的收藏愛好，很多法國收藏界的朋友甚至反對他們收藏視頻影像作品。

但是勒梅特夫婦認為這種現(xiàn)象終會改變，“我們這一代不是跟著屏幕長大的一代人，像我那30多歲的兒子卻是從出生一直伴隨著電視、電腦、iPad這些東西……他們對視頻影像的接受過程應該比我們容易多了”。

勒梅特夫婦的家——一幢三層小樓，隱匿在巴黎高級住宅區(qū)十六區(qū)的一條僻靜小巷中，房子裝飾得十分溫馨，墻上懸掛的都是一些著名藝術家的作品，其中包括理查德·朗（Richard Long）、克里斯蒂安·波爾坦斯基（Christian Boltanski）、翠西·艾敏（Tracey Emin），甚至還有來自中國的翁奮。由墻上懸掛的這些作品我們可以推斷，勒梅特夫婦并不是從一開始就專情視頻影像收藏的，他們走過很長的一段傳統(tǒng)收藏的路。

“是心儀的藝術家?guī)覀冏呱狭艘曨l影像收藏這條路”

早在上世紀80年代，住在馬德里的勒梅特夫婦便愛上了西班牙的抽象繪畫，并開始購買一些現(xiàn)代藝術品，大多是油畫、雕塑。后來他們把家搬到英國，開始收藏理查德·迪肯（Richard Deacon）（特納獎得主）的雕塑作品，并逐漸接觸到理查德·朗的作品，理查德·朗的作品有相當一部分是以照片的形式被收藏的。后來勒梅特夫婦欣賞的藝術家放棄拍攝照片開始做視頻藝術，而當時的藝術界甚至都并不承認視頻是一種藝術。勒梅特夫婦一直對電影飽含激情，有時一天會看三、四次電影，因此對視頻藝術這種形式他們既充滿好奇又擁有勇氣。他們很樂意去畫廊、藝博會拜訪策展人，參觀藝術家的工作室，而且他們萬分相信自己喜歡的藝術家，認為這些藝術家不會做出差的東西——無論他們用什么樣的材料，以什么樣的形式。就在走上收藏路的第十三個年頭，勒梅特夫婦買下了次年榮獲透納獎的英國藝術家吉莉安·韋英（Gillian Wearing）的視頻影像作品——《男孩時代》。從此，他們對視頻影像收藏的熱情便一發(fā)不可收拾。

“我們基本只買年輕藝術家的作品”

勒梅特夫婦在過去的二十年間共收藏了110部錄像和影片，涵蓋了來自33個國家的藝術作品。但令人驚訝的是，勒梅特夫婦幾乎只買年輕藝術家的作品，而且經常買的是藝術家的第一件視頻影像作品。比如說，夫婦最早開始收藏楊福東的作品是在15年前，那個時候的楊福東還鮮為人知，勒梅特夫婦也是第一個購買楊福東視頻影像作品的人。勒梅特夫婦還是安利·薩拉（Anri Sala）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen），吉莉安·韋英、杰里米·戴勒（Jeremy Deller）等當今明星級藝術家們最早的收藏家之一，早在這些藝術家們成名前，勒梅特夫婦就已經購買過他們的作品了。

勒梅特夫婦偏愛年輕藝術家的作品這件事其實是非常考驗眼光的，也需要極大的勇氣和決斷力。不過勒梅特夫婦很享受為年輕藝術家們買單，曾有一位藝術家同勒梅特夫婦說，正是因為他們的購買，自己才獲得了勇氣、能量和希望，才可以去做下一件作品。在勒梅特夫婦倆看來，能幫到年輕藝術家們的感覺實在是太棒了。

關于收藏品的投資性，勒梅特夫婦從來沒有想過，他們有著自己的品味，他們看到了，他們喜歡，他們就收藏。這一過程是純情感的爆發(fā)，毫無投資回報比的理性分析可言。對于勒梅特夫婦來說，收藏純粹是一種尋找自我的途徑。

“我們樂于做視頻影像傳播的義工”

2006年，巴黎紅房子基金會邀請勒梅特夫婦做一個自己的視頻影像展，這也是他們的眼光和膽識第一次在眾人面前得到展現(xiàn)。勒梅特夫婦對視頻影像收藏的宣傳有著孜孜不倦的熱心和毅力，他們樂于做視頻影像藝術傳播的義工。2007年，勒梅特夫婦成立了“工作室收藏家（Studio Collectors）”獎，每年由一位收藏家從Le Fresnoy當代多媒體藝術學校學期末展中挑選一名學生，并為他提供5000歐元的創(chuàng)作資助金。迄今為止，該獎已持續(xù)了十年。除此之外，作為著名策展人的勒梅特夫婦還在法國勃艮第地區(qū)創(chuàng)辦了一個為期兩天的小型視頻影像藝術節(jié)，每年都邀請收藏家和年輕藝術家們到此放映作品。

視頻影像收藏的一個巨大好處便是它不需要保險，運輸費也是最少的，但是，在美術館里按照藝術家的確切要求展示它們也不容易。據悉，作為2016中法文化之春的項目之一，《蹤跡：勒梅特夫婦的國際影像收藏展》已于5月21日結束了在北京民生現(xiàn)代美術館的展覽，目前正在上海喜馬拉雅美術館展出。

Q&A

Q：在你們看來，視頻影像收藏和其他的收藏有什么不同的地方嗎？

A：視頻影像藝術像是病毒，影像的圖像有太多內容，做完視頻影像我們再回去看一些繪畫和照片的東西，就接受不了。視頻影像是移動的圖像，是生命。在藝術中，移動的視頻影像是很新潮，很先鋒，很有生命力的。視頻影像收藏的展覽就像小學的操場一樣，下課后同學們一塊追跑打鬧。對我們來說這就是生活，視頻影像其實就是生活。

Q：如何收藏一件視頻影像？視頻影像可以被永久收藏嗎？

A：收藏一件視頻影像之后，畫廊會給予收據和真品證書。隨著時間的變幻，視頻影像的媒介確實在不斷地改變，之前可能是膠片或卡帶，現(xiàn)在可能是數碼。因此，我們播放視頻影像的媒體也在變，之前可能是DVD，之后可能是新的媒介。目前，在歐美大城市都有專業(yè)的視頻影像技術廠，可以做不同規(guī)格的拷貝，技術不是難題。我們收集特定時期特定載體形式的作品，當載體變了，我們就把視頻影像傳遞向另一種載體。視頻影像就像你的生命一樣，它不斷傳播給下一代，以前的東西也可能用新的媒介在放，不過只要能傳播下去，一切都已經不重要了。

Q：保存視頻影像會做翻版，進行格式的轉換，你認為翻版之后作品是否損失了什么東西？

A：首先說到格式轉換，當初我們在收藏作品的時候是用標準版的收藏，不是高清虛擬版的收藏。我認為對作品的保存最重要的是考慮作品是用什么做的。每個作品在轉換的過程中會損失一點點東西，這是令人害怕的。但我個人認為保存作品本身還是更重要的。

Q：能具體講講收藏中國藝術家楊福東作品的經歷嗎？

A：我是在蓬皮杜藝術中心的藝術展“中國怎么樣（Alors La Chine）”上看到這件作品的，名字叫作 《后房：嘿！天亮了》。我當時非常喜歡，便立刻向策展人要了楊福東的電子郵箱地址。我還記得我和楊福東的通信內容十分簡潔直接：

我說，“我對《后房：嘿，天亮了》很感興趣。”

楊福東回，“你是誰？”

我說，“收藏家。多少錢？”

楊福東說，“1萬。”

我說，“太貴了！”

他說，“不貴，這是35厘米影片轉DVD的。”

我說，“好。”

Q：你認為視頻影像收藏的前景如何？

A：我們曾經跟一些法國的收藏家去聊天，他們很反對我們收藏視頻影像。視頻影像首先是可觸摸的實體，但它也是虛擬的東西，和圖像并不是一個性質的，所以現(xiàn)在收藏的東西很擔心以后有人模仿、抄襲。但是我們覺得這些反對的聲音是錯誤的。因為我們可以不斷保存視頻影像的，一代一代傳下去，通過技術把它傳下去。現(xiàn)在，在全世界收藏視頻影像的人并不多，但我認為這種現(xiàn)象會改變。

Q：你們認為收藏視頻影像的意義在哪里？

A：視頻影像收藏始終是我們夫妻兩人共同參與的冒險之旅。我們兩人互補，合作無間，這種分享、探索、發(fā)現(xiàn)的旅程大大地豐富了我們的心靈。我們所做的一切，花寶貴的時間來宣傳、介紹和支持視頻影像藝術，背后完全沒有任何利益，純粹因為與藝術、與他人的交流讓我們的精神獲得了莫大滿足。我們結婚已經42年了，能夠這樣共同從事一件事，一起受到藝術，特別是我們熱愛的視頻影像藝術的滋潤，我們充滿喜悅。當你對某件事存有狂熱和好奇心，尤其能夠不斷和一批年輕藝術家進行交往時，你也會因此永遠不老。