西洋管弦專業視唱練耳的教學策略探討

樊一帆

摘 要：近年來我國大力普及素質教育和課程改革，對于高校音樂專業的學生，西洋管弦專業一般都安排了四個學期到五個學期的視唱練耳課程，在教學過程中，學生需要系統的學習和掌握基礎樂理知識，不斷培養自己的唱和聽的能力，還要掌握西洋管弦的演奏技巧。本文將就西洋管弦專業的視唱練耳教學展開探討。

關鍵詞：音樂專業；西洋管弦專業；視聽練耳課程

以往高校畢業生只要專長于一個專業或者一個領域，就能在社會上有立足之地，但是現在高校學生畢業后很難找到與專業對口的工作，因此如果學生具備跨專業、跨領域的能力，將會有更好的社會適應能力。對于高校的音樂專業的學生來說，不僅要求有較高水平的專業技能，掌握足夠的理論知識和實踐技能，還要做到理論和實踐的有機結合。高校音樂專業的視唱練耳課程一般設置為4到5個學期。如何采取恰當的教學方式，提高視唱練耳課程的教學效率和教學質量，是目前高校音樂專業教師需要重視的問題。

1 現今社會需要的音樂人才

以往社會需要的人才多為理論知識基礎比較扎實的人才，隨著社會的不斷發展，對于人才的要求也逐漸提高和改變，現今社會對人才的要求更加全面、嚴格和細膩，高校學生不僅要有足夠的理論知識和專業技能，還要有一定的創新意識和自主學習的能力，并且還要具備良好的溝通交流能力，在社會不斷發展的今天，上述技能都是學生必備的能力。簡單來說，我們可以用三高也就是情商高、智商高和靈商高來概括。

在進入大學后，學生的生活更加開放和自由，少了遷就和保護，學生之間需要更多的謙讓、通融，還要恰當的處理同學之間可能產生的沖突，學生要有一定的自我約束能力。一些同學可能難以適應大學生活，但是一些學生有良好的解決問題的能力，他們必須有合作和溝通交流的能力，我們可以都稱之為EQ也就是情商，在現實中表現為能夠正確的認識自我、能夠控制好自己的情緒、可以與其他人良好的合作交流并能處理好自己的人際關系，情商是學生在大學期間必須積極培養的能力。學生在掌握知識和技能后，要求他們能夠在實踐和生活中運用知識和技能解決問題，做到舉一反三，并在生活中不斷學習，實事求是，能夠接受知識并理解其中的內涵，具備自主學習和自主創新的能力，將實踐和創新有機的結合起來，在學習時學生必須勤奮、誠懇，掌握知識后還要自己理解和領會，遇到問題時對問題進行全面科學的分析，將所學知識和技能活學活用，將知識轉化為能力，這就是我們所說的高智商，高智商體現出學生聰明、懂得創新和具備解決問題的能力。靈商代表著學生正確的人生觀、價值觀和辨別是非的能力，相對于智商和情商，靈商更加重要，正確的價值觀是保證高水平能力的前提和基礎，

2 西洋管弦樂器簡介

西洋管弦樂器主要有四類，即木管樂器、弓弦樂器、銅管樂器和打擊樂器。木管樂器有著獨具特點的音色，其音區不同，表現的形象也不及相同，能夠生動形象的將音樂形象表現出來，在樂隊中一般是獨奏；弓弦樂器音色最接近人的聲音，感染力和表現力較強，在合奏中能夠做到很強和很弱的力度變化，是管弦樂隊重要的組成部分；銅管樂器整體音色比較相似，一般用于表現音樂高潮的聲部，在合奏中一般用來營造氣氛和表現感情和情緒，恰當的使用銅管樂器能夠表現出特殊的音樂效果；打擊樂器可以分為無固定高音和固定高音兩種，但是節奏是最重要的，音樂中不可或缺的就是節奏，打擊樂器的作用就是鞏固和突出樂曲的節奏，相對于其他樂器，打擊樂器還能模仿雷聲、鐘聲等特殊的音響效果。

3 學生當前的學習特點

目前藝術類高校的學生基本上都是90后學生，他們比較自信，智商情商較高，但是對外界很敏感并且比較脆弱。對于教師來說，在傳授知識和技能的時候，應對自己的言行舉止嚴加注意，切忌針對某位學生表現出不當的行為或者過激的行為，這樣會帶給學生很大的負面影響。在教學中師生之間的雙向互動交流是非常重要的。90后學生具有較強的好奇心和求知欲，并且有很強的接受能力，在成長過程中建立了自己的人生觀、價值觀和世界觀，一旦樹立自己的信念后很難被外界因素影響并改變，如果教師教授的知識和技能無法滿足他們的好奇心和求知欲，那么他們對教學就會失去信心和興趣，認為上課是在浪費時間，學生之間的溝通交流較為頻繁，這種態度和情緒會很快傳染到其他學生，作為教師應該在盡量短的時間內取得學生的信任，讓學生能夠認可并接受自己，讓他們認識到在視唱練耳教學中能夠學到有用的知識和技能，在教學中和教師成為朋友。

4 培養學生視唱練耳能力的教學策略

對于西洋管弦專業的學生，除了傳統的視唱練耳能力培養，還要培養學生分析、聽辨現代音樂、流行音樂和古典音樂的能力，擴展學生的知識面，學生在學習過程中能夠發現自己喜歡的音樂，這樣能夠提高學生的學習興趣，培養學習主動性。在聽辨練習后，學生情緒可能會有些緊張，教師可以使用視頻、音樂等多媒體素材與學生開展探討學習，為學生營造輕松愉悅的學習氛圍，以往需要死記硬背的理論知識現在可以潛移默化的掌握。教師應在教學中運用暗示教學方法，幫助學生掌握樂曲的特點，分析作曲家特點和樂曲的時代特點，學生對樂曲的感覺和理解需要教師在教學過程中不斷引導，在教學中要重視學生的主體地位，切忌將直觀意識強加給學生，這樣可能會引發學生的厭煩情緒。西洋管弦專業以演奏為主，教學重點一般不包括發聲技巧、音量控制等，而是要求學生對音樂有深入全面的理解，了解樂曲的表現方式。教師應引導學生將所學的知識運用到音樂作品中，舉一反三活學活用，實現理論實踐相結合。

西洋管弦樂隊一般通過協奏和多重奏的方式展現樂曲，這就要求學生在演奏時有良好的協奏能力。在日常學習中學生應培養控制自己大腦、四肢的能力，還要控制好情緒和意識，能夠充分顧及到自己的演奏并且不被其他因素干擾，在充分展現自己演奏能力的同時與其他同學做好協調和配合，才能完美且和諧的將樂曲表現出來。以節奏模打練習為例，有若干種不同的訓練方式：首先用左右手準確打出節奏；第二是右手和左手分別打節奏；第三是左右手同時打節奏；第四是左右手同時打節奏的同時用嘴數拍子。在上述訓練中，教師可以根據實際情況靈活的調整，讓學生更好的理解樂曲調性和調式的特點，適當的增加趣味性較強的教學活動，如果學生的學習能力較強，還可以適當的增加教學難度，但是要控制在學生能夠接受的范圍內，學生順利的完成教學任務會極大的增加自信心。在聽記教學部分，以傳統教學為基礎，教師應強調樂曲調性和調式的掌握和運用，幫助學生詳盡的體會樂曲的色彩、調性和調式特點等，按照聽記調式內音組、聽記調式內音程連接、聽記調式內和弦、聽記大譜表和弦連接的步驟開展教學，不再用單一聲部進行教學，讓學生感受、欣賞全新的、立體的音樂，充分激發學生的興趣，提高教學的全面性和有效性。

在視唱練耳教學中，教師可以適當的擴展教學面，將“視唱”擴展為“視奏”，在視唱練耳教學中運用案例教學法，教師做好引導工作。將教學劃分為幾個環節，對每個環節作出具體的要求，讓學生自己選擇曲目、自己組建小組、選擇講演題材并自己選擇時間排練。在這個過程中，學生主動收集并整理資料，小組之內的成員統一觀點，排練曲目，在這個過程中，學生能夠培養相互之間的默契度，強化團隊合作的責任感和團隊合作意識，發揮各自的特長，培養彼此之間的信任和自信心，這對學生將來的發展有很大幫助。學生之間相互講解、介紹樂器的特點和演奏技巧等，引發學生的共鳴，激發學生主動進行視唱練耳學習的興趣，這樣學生能夠更好的接受和理解。另一方面，教師在評價學生學習效果的時候，不能僅以期末考試成績作為唯一的衡量標準，而是應綜合課堂表現、平時作業成績等多個因素，全面且有效的教學評價有助于激發學生的潛能，幫助他們對自己的學習能力有全面的認識，樹立自信心，將理論實施和音樂技能結合在一起，充分體現出視唱練耳教學的價值。

5 結束語

綜上，在西洋管弦專業的視唱練耳教學中，應該根據學生的學習情況和教學任務靈活的選擇教學方法，通過科學、系統并且趣味性較強的教學，培養學生的專業技能。

參考文獻：

[1]李錦生.高師視唱練耳教學中的學科交叉[J].中國音樂.2003，（02）：32.

[2]李愔.視唱練耳的審美底蘊[J].中國音樂.2005，（01）：66.

[3]黃茜.多元與綜合——新時期本科視唱練耳教學探索[J].武漢音樂學院學報.2012，（01）：95.