姚鳴京

筆象交融 夢溪會元

姚鳴京

師古人之心。

蒲玉杰早年師從林容生教授，作畫工寫兼備，用心細膩，卻不是一般女性藝術家的那種陰柔、清淡或是甜美，她的個性中也有使人吃驚的一面，用陽剛來形容她的畫風倒是很恰當，因為她藝術風格的表達甚至強烈地超過許多男性同行。

第189頁至193頁均為蒲玉杰作品

然而她一度很是困惑，以往對于傳統的臨習固然使她獲得了很多繪畫所需的手段，但也讓她對自己產生了懷疑。她的創作，語言奔放，符號強烈，思維與視覺完全不同于傳統山水，也沒有現成的風格可供借鑒，所以她困惑于自己在畫面中營造的巨大矛盾是不是可以協調，在追求個性的過程中會不會丟失中國畫的本真。

正因此她來到了我在中央美院的高研班。在寫生教學訓練的三個步驟中，即對景寫生、對景搬移及對景創作，她似乎更熱衷于對景創作，且往往有靈光閃現，有時能串連起很長的構圖，這使得她在同學中顯得尤為突出。

也許是自覺并系統地接受了中央美院特別是盧沉先生藝術教學思想的緣故，蒲玉杰對自己的創作越來越有信心。兩年中，她參加了不少展覽，得到許多專家的認可。學院派的成長經歷，使她有了水墨上的突破，突破了傳統觀念上男性與女性藝術家之間有形無形區別的束縛，蒲玉杰的藝術性格是男性化的，筆墨符號中充滿強烈的擴張、沖撞和切換。她在努力地尋找一種圖式，尋求突破水墨的傳統制約，探索色調、線條與筆象的和諧與統一，并在切換中使畫面的陰陽、留白更具現代性，更能顯示當代水墨的特征。她用一種當代水墨語言的語境、語素，打破了傳統山水畫的程序慣例，用非山、非水、非云、非樹的語言，交錯構圖，以夢幻與現實的組合，講述著山水詩境的顛倒故事。

傳統上，我們常用“亂頭粗服”來形容中國大寫意中追求似與不似、舍形取神的神品境界。蒲玉杰有膽量用自己的語言真誠地說出自己的心里話，并極其誠懇地表現在她的畫面中，我以為，用“亂頭粗服”來形容似乎不應為過。

師古人之跡，進而師古人之心，并在師造化的同時追夢心源，我以為這是蒲玉杰的創作之所以與人不同的根本原因。因為她有傳統的訓練，而藝術語言的符號卻完全來自于寫生，在寫生中也融入了真誠的感懷，投入了有意識的倒插敘思索。她的精神和靈魂在紙墨中游動、沖撞，在混亂中尋找一種秩序，最終在筆墨的鋪陳、交錯、對立和矛盾中找到了和諧。

中國的佛道和禪道有一句話，叫痛苦是菩提，痛苦萬分以后，解脫的剎那，就是成功風格的求得之時。這是蒲玉杰的造化，古往今來，多少藝林中人夢寐以求這種沖撞和諧。這也意味著，蒲玉杰已是一位相當難得的青年藝術家。誠然，她身上有著許多人不愿意看到的性格，我們等待時間對她負面的修正，希望她在今后的藝術道路中一如既往的自信和無畏，并祝愿她取得更為突出的成就。