清代外銷瓷裝飾藝術的形制研究

馬晨晨 張毅

摘要：中國自唐代開始大量出口瓷器，至康乾盛世時達到頂峰，這些銷往國外的瓷器通常叫作“外銷瓷”。清代外銷瓷器是中國瓷器的一大特色，它生產于國內，卻在海外揚名，被世界各大博物館收藏，頗具時代色彩和中西方文化交流的特征。本文以清代外銷瓷為研究對象，通過對清代外銷瓷發展進行概述并對其裝飾元素進行分析，從而探討清代外銷瓷裝飾元素對當代設計藝術的借鑒意義。

關鍵詞：外銷瓷；傳統文化；裝飾藝術；審美價值

1清代時期外銷瓷的發展

我國早在東漢時期就已制造出標準的青釉瓷器，這不僅顯示出我國古代科學技術的精湛高超，更體現了勞動人民偉大的創造力。中國瓷器曾聞名天下近2000年，在此期間由陸上和海上絲綢之路出口到世界各地的中國外銷瓷，無不被世人視為無價之寶。

我國瓷器外銷的歷史最早可以追溯至秦漢時期，以陸路運輸為主。到唐五代時，海上運輸航線開通后，我國瓷器從此進入了大量的外銷階段。宋、元朝時，以龍泉窯系青瓷為主，銷往東南亞一帶為多，而到明代，外銷瓷則大量的通過葡萄牙人銷往歐洲及日本。其中，青花五彩與斗彩裝飾方法相同，釉上彩與釉下青花相結合而形成的瓷畫裝飾藝術逐步發展。清朝是我國海上瓷器貿易的最繁榮時期，青花瓷、五彩瓷和斗彩瓷的燒造技術已達到歷史上的頂峰。受西方琺瑯器的影響，又發明了琺瑯彩瓷、粉彩瓷，單色釉瓷也不斷涌現出新品種，后在廣州還產生了適應西方品味的廣彩瓷。各種裝飾手法相互交錯，搭配組合更使新品種成倍增加，實可謂色彩繽紛，花樣繁盛。清代外銷瓷無隗為17世紀中葉以來200年間世界陶瓷藝術界的巔峰之作。

2清代外銷瓷的藝術特質

自海上陶瓷之路開辟后，清代瓷器的外銷重心由原來的亞非市場開始向新興的歐洲市場發展。這一時期，外銷瓷在器型、紋飾等方面的設計理念發生了重要轉變。在明清之前，外銷瓷廣泛作為生活用瓷，提倡它們的實用性。而到了明清之際，器型方面突破了罐、盤、壺、瓶等傳統器型，研發燒制出西式生活用品及餐具，如咖啡壺、湯盆、高足杯等。清代外銷瓷除了講求實用功能外更加重視裝飾性，引入藤蔓、郁金香、孔雀紋等動植物紋樣，同時人物創作上常見西洋人物肖像、圣母耶穌、天使等形象。

中國傳統藝術受傳統美學思想的影響，崇尚自然生動、精巧洗練的藝術品質。在瓷器的設計上往往追求樸素典雅、清新怡然的格調。而西方藝術則崇尚現實主義精神，強調真實性，清代外銷瓷的創作技巧上就充分體現了寫實的西方繪畫手法。清代同治、光緒年間的寂園叟著述的《陶雅》一書中曾記載：“畫筆均以西洋屆算法行之，繪人物面目，其精細者，用寫照法，以淡紅筆描面部凸凹，恍如傳神阿睹者”，充分體現了中西交匯的特質。

3清代外銷瓷的裝飾元素分析

清代外銷瓷作為一種貿易品，它不僅給中國帶來了巨大的經濟效益，同時也將西方文化帶到神秘的東方，對中國文化產生了巨大的影響。清代外銷瓷裝飾的題材豐富多彩，既承載著中國傳統文化的深厚久遠，也敘述著歐洲與中國文化交流的心路歷程。

3.1色彩元素分析

清代外銷瓷器的裝飾色彩不同于之前的朝代，它有著華麗的審美特色，講求多樣化和鮮艷程度，這也是清代時期藝術表現的獨特之處。

清代初期時，五彩瓷器中以“康熙五彩”最為突出，并發明了黑彩和釉上藍彩，其中的藍彩色調，濃艷程度超過青花。這一發明不但使清代五彩比明代單純的無藍色釉的五彩更加嬌艷動人，而且改變了明代釉上彩和釉下青花相結合的青花五彩占主流的局面。“康熙五彩”中的色彩比明代大大增多，尤其是金彩的使用，彩色顯得分外晶瑩剔透，美輪美奐。而后，五彩瓷色彩發展越加斑斕，除了用紅、綠、褐、黃外，還善用藍、墨及金色，色彩璀璨奪目，分外耀眼。另外，康熙時期的粉彩瓷也舉世聞名，它是在古彩（康熙彩或康熙五彩）的基礎上，受琺瑯彩制作工藝影響而創作出的一種釉上彩。為了追求效果的突出，畫工極為細膩，在康熙、雍正、乾隆等朝均有燒制。

3.2圖案元素分析

圖案紋飾也是鑒定瓷器時代風格的重要因素之一。清代外銷瓷的絕大部分是以中國傳統紋樣裝飾的，以傳統人物、山水、鳥獸動物、花卉、祥瑞等為主題，體現了中國傳統的裝飾藝術特色和中華文化深厚的人文主義精神。傳統人物題材在歷代瓷器裝飾中都有運用，主要有膾炙人口的民間傳說、文人雅士、愛情故事等幾類；山水題材在瓷器的裝飾中較為常見，多與其他題材組合構成；花卉題材是瓷器中的傳統題材，它可以裝飾在任何器物上，構成有一定吉祥寓意的紋飾。

隨著瓷器外銷的發展，裝飾圖案也越來越西洋化。主要有人物肖像、宗教神話、紋章瓷等方面。人物題材的紋飾非常精細，它們繪制在各式各樣的碗、盤、瓶、罐、壺、杯、碟等器皿上，所繪人物肖像有政治家、王室貴族、名人、傳教士等。在宗教及神話題材中，描繪圣經和古希臘、羅馬神話故事的較多。圣經的內容大部分描繪耶穌誕生、洗禮、受難、升天、復活等場景，而古希臘神話中有巴利斯的審判及諸神傳說等題材。紋章瓷最早始于16世紀，分為青花和彩瓷兩類，一般與其他紋飾如人物、動物、幾何、山水景物等共同組成完整的圖案紋飾。由于這類瓷器是中國工匠按國外風格樣燒制而成的，所以從紋飾風格上可以看出它們既具有中國的傳統方法，又充滿異域風情，是中西文化熔融的杰作。

4清代外銷瓷裝飾元素對當代設計藝術的借鑒意義

中華文化博大精深、燦爛輝煌。在文化交流逐漸加深的過程中，清代外銷瓷器不僅體現了豐富的物質文化，也蘊含著深奧的精神文化。

在當代設計藝術方面，我們既要尊重民族藝術的傳統性，更要反映現代人們的精神追求。在傳統文化的基礎上努力創新，創造出具有中國特色的并符合現代精神氣息的設計風格。隨著現代人們審美意識的不斷進步，清代外銷瓷裝飾作為一種傳統的裝飾元素不斷地被提煉、創新和再設計，賦予了其新的時代定義和感受。中國當代的設計更應該將國外具有國際化的視覺語言、創造思維同中國的傳統文化相結合，勇于吸收、敢于繼承，才能真正地成為自己文化的主人。

5結語

“中國的就是世界的”這一觀點早已被眾人所認可，在探求中國文化的同時，清代外銷瓷裝飾形式賦予了現代審美更多的歷史沉淀和文化內涵。它們作為一種特殊的文化，對中外交流和貿易有著重要的作用和影響。同時，我們對于清代外銷瓷裝飾元素的傳承與保護，絕不是故步自封，而是在傳統的基礎上進行創新，發掘其裝飾特色，了解它們的藝術價值，并結合時代文化背景，使傳統具有新的生命力，只有這樣才符合我國藝術文化的科學發展觀。