談高校鋼琴藝術指導的藝術價值

張冠宇

摘要：鋼琴伴奏藝術是鋼琴演奏藝術中一個重要組成部分，被廣泛運用于所有的音樂藝術體裁。表演者的情緒、藝術表現力、感染力以及對作品詮釋的準確性都與鋼琴伴奏有著緊密的關系，它將推動整個藝術作品的表現。想要在鋼琴音樂表現方面以及整體藝術感染力上達到風格、情愫到意境渾然一體，就必須提高鋼琴伴奏者的專業技巧與音樂素質。

關鍵詞：高校；鋼琴藝術指導；建設

鋼琴演奏具有豐富多彩、風格各異的藝術表現形式，而鋼琴藝術指導是鋼琴演奏藝術的一個分支，它在聲樂、器樂以及舞蹈表演領域內發揮了重大的作用。這對鋼琴演奏者有更高的要求，它不僅要求演奏者具備良好的獨奏能力，更應具備與合作者默契配合的能力。

鋼琴藝術指導作為藝術教育和藝術實踐的重要組成部分，是藝術再創造的一個過程，無論是器樂曲、聲樂曲還是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的。鋼琴藝術指導不僅是一個參與者，一個好的鋼琴藝術指導會對演唱者、演奏者及舞者起到良好的促進作用。

1鋼琴藝術指導的分類

1.1聲樂藝術指導

鋼琴藝術中，聲樂藝術指導是它的一個重要組成部分，它與歌唱構成一個有機的整體，將音樂思維及藝術表現體現得淋漓盡致。它具有相對獨立的音樂結構及藝術表現的意義，可以說是鋼琴演奏藝術發展水平的一個重要標志，也是不同音樂風格的具體表現形式。在各藝術院校音樂專業的演唱藝術實踐中，演唱者都無法離開默契配合的鋼琴伴奏，它能將演唱者的作品演繹以及情感表達襯托得更加豐富多彩，將演唱者的表現力展示得盡善盡美。

鋼琴家約瑟爾·霍夫曼曾說過：“要動腦筋和情感去發掘隱藏在樂譜間的內容。”伴奏者必須要對不同體裁作品的音樂風格和不同情愫上的差異，進行合理的、規范的藝術處理，使之與演唱者所表達的作品風格相一致。

1.2器樂藝術指導

由于器樂表現的復雜性，器樂藝術指導相對于聲樂藝術指導有著諸多方面的差異。器樂演奏不像聲樂作品帶有歌詞，因此伴奏者與演奏者的合作就顯得更為重要，只能通過彼此有機的合作以及音樂旋律自身的起伏來表達音樂主題，使音樂形象更加鮮明。

同時器樂具有與人聲不同的音色、音域，而且器樂作品相對聲樂作品篇幅較大，曲式結構和調性變化也較為復雜。這對鋼琴伴奏者的技術要求更高，既要把握作品的高難度技巧，又要與演奏者默契配合，將作品中的情緒變化和整體音樂風格把握得精準到位，同時，器樂藝術指導更應該強調器樂的歌唱性。

1.3舞蹈藝術指導

舞蹈藝術是以人體動作為主要表現手段的一種表演藝術的形式，是一個龐大的體系。中國古代美學論著《樂記》中就曾說：“樂為舞之心，舞為樂之容。”舞蹈鋼琴藝術指導既是舞蹈音樂中的一個重要的分支，同時也是鋼琴藝術指導中的一個重要的組成部分。舞蹈鋼琴藝術指導通過與舞者的合作來體現自身的藝術價值，它不僅是舞蹈基本功訓練中不可或缺的一環，同時也是一件完整的舞蹈作品中的重要組成部分。舞蹈藝術指導的彈奏除了需要出色的鋼琴技巧之外，還必須對舞蹈的基本動作、形式和構成非常熟悉和了解。將音樂情緒的張力和舞蹈語匯的張力達到統一，音樂的連接、力度、速度、和聲及雕飾調性色彩的運用上都必須服從舞蹈的要求，與舞者配合默契，達到樂舞的完美合一。

2“鋼琴藝術指導”所應具備的能力及綜合素質

2.1快速的視奏能力和過硬的鋼琴彈奏技術

鋼琴藝術指導不僅要彈奏出準確無誤的樂譜，更要與演唱（或演奏）者配合得默契，這就需要有扎實的基本功和過硬的鋼琴演奏技術，以及快速視奏的能力。只有具備了良好的鋼琴彈奏能力，才能在彈奏過程游刃有余，自如發揮。所以快速的視奏能力和過硬的鋼琴彈奏技術是鋼琴藝術指導必備的能力之一。

2.2掌握相關的專業知識

掌握相關的專業知識，這里從聲樂的鋼琴藝術指導方面來舉例說明。要想做好聲樂藝術指導，就要對發聲方法有所了解；對歌曲的整體感覺、要表達情感及樂句間呼吸、樂段語歌曲段落間的關系做出整體構思和把握；同時以聽覺作為基礎，平衡人聲和鋼琴的音響，使音樂達到和諧、統一。

2.3擁有豐富的舞臺經驗

一個好的鋼琴藝術指導，一定是積累了很多舞臺經驗的。豐富的舞臺經驗可以使彈奏者最完美的演繹作品，發揮出最佳的舞臺狀態，從而調動觀眾的積極性、觀賞性，達到共鳴。

2.4全面的綜合素質和高深的個人修為

藝術指導往往承擔著把握作品藝術風格、藝術表現、藝術審美等任務。只有具備全面的綜合素質才能與合作者默契配合，完美地發揮，向觀眾展示音樂藝術的魅力。而高深的藝術修為則是一個優秀藝術指導的標志。只有具有良好的文學功底和敏銳的藝術審美鑒賞能力，才能與合作者有良好的溝通，才能演繹出具有藝術性的音樂。

3“鋼琴藝術指導”在高校教學中的藝術指導性

3.1音樂藝術性的含義

我們這里提出的音樂教育中的“音樂藝術性”是有它特定含義的，它不同于音樂美學中音樂形式（音樂的織體結構）的概念，不同于音樂美學中音樂形式（音樂的織體結構）的概念，不同于音樂美學中音樂形式（音樂的織體結構）的概念，也不同于音樂學中對音樂結構研究的定義。它包含了兩方面的內容：首先是音樂性，它體現出來的是學校音樂教育把音樂作為音樂課的絕對重心。其次是音樂中那些能抒發感情、愉悅身心、表達美感的因素，是學習過程中師生對音樂文化和精神的共同體驗。

3.2藝術指導性的含義

所謂“藝術指導性”，其實應該理解為指導藝術行為。鋼琴藝術指導在聲樂教學中，除了陪襯、圃助和配合聲樂演唱完成作品的功能外，更重要的是，優秀的聲樂鋼琴伴奏作品與優秀的聲樂鋼琴伴奏者能在聲樂教學的各個環節中，起到不可替代的藝術指導作用。樂譜本身所具有的藝術指導性是作曲藝術家在創作過程中所具備的，但二度創作就要和作者共同努力，方能突顯鋼琴藝術指導的“藝術指導性”。

3.3高校教學中“鋼琴藝術指導”的藝術指導性

在高校音樂專業教學中，“鋼琴藝術指導”這一角色的作用和重要性越來越凸顯，它所具有的藝術指導性也逐步成為高校音樂專業教學不可或缺的重要力量。鋼琴藝術指導在教學的過程中的恰當運用，大大提高了音樂專業的教學質量，成為高校音樂專業教學中不可或缺的重要角色。

綜上所述，本文討論了“鋼琴藝術指導”在高校教學中的藝術指導性，如果將其充分、恰當地運用到音樂專業的教學過程中，可以大大地提高音樂專業的教學質量。期望通過本文，讀者能夠正確認識鋼琴藝術指導所具有的獨特的藝術指導性。