蒙太奇手法與中國古典詩詞

倪佳佳

蒙太奇，源于法文，原為建筑學用語，直譯為裝配、組合、構成的意思。因電影藝術與建筑有相似之處，便借來指電影作品中的畫面、鏡頭和聲音的剪輯組合。一部影片是由許多不同的鏡頭組成的，在電影創作中，需要將影片所要表現的內容通過拍攝許多不同的鏡頭，再按照原定的創作構思，把許多分散的、不同的鏡頭有機地組接起來，使其通過形象間相輔相成的關系，產生連貫、呼應、懸念、對比、暗示、聯想等作用。

古典詩詞是中國文化數千年沉積下來的精髓，古典詩詞語言不僅富有詩情畫意的美感，還如電影藝術一樣視聽畫面感十足。作為電影藝術中特有表現手段的“蒙太奇”手法，竟然在中國古典詩詞中被如此嫻熟地運用，且手法之圓熟，鏡頭感之強烈令人驚嘆！可見，不同藝術形式之間的確有著深刻的相似相通性。所以，在古典詩詞教學中應用“蒙太奇”手法完全是可行的，也能為古典詩詞教學提供一條新途徑。

其實，在對聯、歌詞中都可以看到蒙太奇手法的運用。蘇州園林有聯曰：“千朵紅蓮三尺水；一彎新月半亭風。”這就是一組典型的空鏡頭，圖中只有景物而沒有人物。全部是風景鏡頭：紅蓮幽水，新月亭臺；四組鏡頭組合，展現了優美的園林環境，也烘托了一種寧靜幽遠的意境氛圍。《外婆的澎湖灣》有句歌詞：“陽光沙灘海浪仙人掌，還有一位老船長。”“陽光”“沙灘”“海浪”“仙人掌”四組空鏡頭與“老船長”的全景鏡頭構成了一幅有獨特意蘊的海灘人物風景圖。

中國古典詩詞在抒情時往往借助客觀物象（山川草木等）來表現詩人的主觀情感，這些含有詩人思想情感（即“意”）的客觀物象（即“象”）叫做“意象”。袁行霈先生解釋說：“意象是融入了主觀情意的客觀物象。”詩人的情感（即“意”）不外乎“哀怨”“激憤”“憎惡”“憂愁”“欣喜”“向往”“離愁別緒”“懷古傷今”等，這些情感往往借助一定的載體來表達，如楊柳——惜別；菊花——高潔；圓月——思念；落葉——失意等等。

“意象”是“意”與“象”的有機融合。有些詩詞只刻畫單一的意象，如于謙的《石灰吟》《詠煤炭》，李綱的《病牛》，黃巢的《題菊花》等。有些詩詞往往不只刻畫一個意象，而是把不同的意象有機地組接在一起，以創造特定的意境，表達詩人復雜的情感，這種藝術手法叫“意象疊加法”，亦稱作蒙太奇的鏡頭組接。溫庭筠《商山早行》詩有句云：“雞聲茅店月，人跡板橋霜。”兩句詩由六個意象作蒙太奇組合疊加鋪排而成，描繪了一幅客旅早行圖：天空殘月如鉤，聲聲雞啼喚醒了客店里的旅客、商賈，他們跨過木橋，踏著茫茫白霜，匆匆趕路去了。這有聲有色的畫面，表現了一個早行旅人的孤獨感和空曠感，創造出耐人尋味的意境。同時又能使讀者體會出奔波謀生的辛勞，羈旅他鄉的愁思。從句法上看，它們全是一些名詞，沒有一個動詞、形容詞、關聯詞，這種凝練精粹、別具一格的詩句，給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。

柳永《雨霖鈴》中有：“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”抒寫的是戀人之間的離愁別恨。機靈的詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有借助比喻、夸張等修辭手法，而是選擇了“楊柳岸”這個惹人情思的場景，再把“曉風”“殘月”這兩個凄清的形象剪