典雅清逸 文氣灌注

李經強

人體藝術起源于14到16世紀文藝復興時期的意大利和法國，利用古代神話題材進行藝術創作，旨在表現人體本身的美，謳歌了人性的光輝。中國傳統美學把神韻氣勢、意境內涵作為評價藝術境界的最高標準，追求“性靈”的實現。在紫砂藝術異彩紛呈的今天，人體藝術自然被視為是紫砂創新的一個方向。

1 紫砂與人體藝術相結合的歷史

以紫砂為載體來表現人體之美歷史上不乏先例。歷史上早就曾出現直接以人體造型入壺的壺型，流傳至今一直深受人們的喜愛，比如“西施壺”和“美人肩壺”。“西施壺”完整的稱呼應該是“西施乳壺”，言壺之型若美女西施之豐乳，流短而略粗，把為倒耳之形，蓋采用截蓋式，壺底近底處內收。“美人肩壺”則為侈口、細頸、斂腹修長、臥足，器型婀娜多姿、雋秀典雅，若垂柳葉，又似立美人，完美體現出女性窈窕秀美的儀態和風韻。清代初期吳梅鼎在《陽羨茗壺賦》中寫道：“至于摹形象體，殫精畢異；韻敵美人，格高西子。”，其中的美人、西子講的就是兩款經典紫砂壺：“美人肩壺”、“西施乳壺”。

從以上兩個實例來看，先輩紫砂藝人早就將審美的眼光聚焦在人體之美上，并通過紫砂獨特的表現力，將一份獨特的美表達得淋漓盡致，不著痕跡。面對經典器型，我們不僅絲毫不會有窘迫和不適，反而能夠很容易地欣賞到它們所散發出的獨特韻味。它們在似與不似、抽象與具象之間達到了一種比較完美的平衡。

近年來，呂堯臣大師的“人體系列”得到了業內外的廣泛關注。而我自己在進行創作的時候，也曾試圖在壺坯上用泥繪描摹出人體之美。但是，長期苦于紫砂壺本身器型與泥繪內容的契合度不夠理想，一直未能滿意。

2 紫砂 “芙蓉組壺”的創作

對這款紫砂 “芙蓉組壺”（見圖1）創新作品的藝術構思，在于既能夠適宜表現人體藝術之美，同時又具有濃郁的東方藝術韻味，這既是創作的重點，也是一個難點。首先要提煉出女性人體的藝術特色，用特有的女性特征表現出人體的曲線之美；其次通過紫砂泥料特有的色彩和質地，以清新淡雅的格調表現出人們所推崇的典雅清逸的文人風采。這件作品從構思到完成歷時近一年，整個創作過程經歷了多次修改，最終的成品基本上達成了最初的設想。

在中國傳統文化中，豐乳、肥臀代表著一種富足而美好的期冀，屬于典型的女性美特征。最終的成品，壺腹呈橢圓形，且左大右小，壺流豐潤，把手為倒把，壺鈕為珠鈕。在正視圖中，整體造型呈現為臥姿女體，讓人聯想到紅燭羅帳美人，體態優美，風光旖旎。比較巧妙的是，原本橢圓形的壺腹在左視圖中呈現出飽滿豐潤的乳房形象，而壺流亦為乳房造型。壺體與壺流造型、大小對照成趣，張力十足。壺的底部為圈足，使得整體造型更為端莊沉穩。

其次，泥料的選擇上首選段泥，色澤淡雅，也符合中國人的膚色特征。此外，特意選擇了目數較細的泥料，以期帶給人細膩、光滑的質感。茶壺的成功燒制證明了自己當初的設想是正確的。另外，在配套的杯子、杯托的設計上，杯子根據壺體表現的乳房造型設計，設計出一個“工”字形的杯托，這種杯托不僅很好地解決了杯子站立的問題，而且造型比較新穎別致，實際制作的效果很好，整套五件作品線條柔和優美，帶給人非常愉悅的精神感受。

最后需要處理的一點就是泥繪裝飾部分，我選擇了雙手撐地、身體半裸的女體形象。畫面中的人物頷首低眉，神態恬靜清雅，雙乳半露，肌膚如雪，含蓄而美好。同時畫面裝飾蓮花與書法，整個畫面布局疏落有致、清新秀麗，古典氣息濃郁。在兩個杯子上各畫一朵潔白的蓮花，或綻放、或含苞，形態清逸、色澤潔白，體現出纖塵不染的脫俗氣韻，比較好地起到了烘托陪襯的作用。

這件作品從紫砂壺的造型、泥料到裝飾與壺體的契合都達到了比較好的平衡，就人體美的主題表現出優美而鮮明的形象，同時也并未喪失傳統美學對意境和格調的追求，可以說是相得益彰了。這次創作實踐，從壺樣設計到裝飾設計全部由我自己獨立完成，既是一次很好的鍛煉，也比較好地貫徹了自己的設計理念。

3 小 結

人們之所以喜愛人體藝術，是由于藝術家借用人體語言來崇拜生命、贊美自然、歌頌青春、謳歌愛情、追求自由，這種創作表現是產生優秀人體藝術作品的內在動因。中西方史前人體藝術并沒有多大差別，都具有包括生殖崇拜在內的造型觀念，只是因為各自的歷史發展，東西方藝術才走上了不同的發展道路，漸行漸遠。

很多年來，相對于西方千姿百態的人體藝術，中國的人體藝術由于各種各樣的原因，或屬于小眾，或流于色情，能登大雅之堂者似乎少之又少。這款紫砂 “芙蓉組壺”作品得到業內外很多朋友的喜歡，似乎在告訴我們，大膽構思、勤于動腦，創作出格調清逸、文氣高雅的人體藝術作品是完全有可能的。在這個異彩紛呈的時代，讓人體藝術的種子在紫砂的土壤中生長出新的藝術之花，是當代紫砂藝術從業者的一份歷史責任與擔當。