淺談傳統紫砂壺型

潘龍

誕生于陶都宜興的紫砂陶制作技藝，具有聚天地精華、承古今智慧的顯著特征，紫砂藝苑發展至今已形成相對成熟和完善的體系，且新老傳承、經久不衰，尤其在當代經濟繁榮的時代背景下，愈發強盛而冠絕于世。經過歷代壺藝人的努力創造，紫砂壺技藝可謂百花齊放、百家爭鳴，紫砂壺型也愈加豐富多樣、千變萬化，得益于紫砂壺藝承前啟后的優勢，許多經典傳統壺型得以廣泛認可和有效保護，時至今日，傳統壺型已成為物質文化的瑰寶，延續發展，歷久彌新，是很多壺藝人鐘愛的創作素材。

“松樁壺”是紫砂傳統壺型中的經典代表之一，這種壺型仿照自然界中的松樁成器，是十分典型的仿生壺，壺藝人在制作這一壺型時，必須仔細觀摩松樁的自然形態，將其轉化成壺藝形式，同時配以松枝、松針等元素，使作品在視覺表現上完整而生動，并且深刻體悟紫砂壺所要表達的精、氣、神，使作品無論主體還是細節均顯得古拙蒼勁、堅韌有力、富于氣質，能夠給人以形而上的精神共鳴。中國工藝美術大師汪寅仙就是一位擅長制作樹樁壺的花貨大家，其作品深受藏家追捧，也通常稱為年輕藝人學習模仿的范本。她的花貨作品生動逼真、惟妙惟肖，得自然靈性，彰顯出成熟藝人爐火純青的技藝功力，本文便以她的一把“松樁壺”（見圖1）為例，淺要談一談這一壺型的風格特征和藝術情懷。

1 概述汪寅仙制“松樁壺”的特征

這把“松樁壺”將松樁斑駁而不失蒼勁的形象特點淋漓盡致地轉化到了壺上，而作為一件藝術品，它又去粗求精，選擇性地放大松樹皮的結痂和裂紋，從而給人以一目了然的松樁效果，具有十分鮮明的自然風韻。整壺由松樁、松樹枝和松針組合而成，以松樁為主要元素，構成壺身主體特征，平蓋與壺口保持在同一平面，并與平底上下對應，猶如松樁的兩個橫截面，壺身上樹皮刻畫嶙峋有致，結痂、皺褶、裂紋和突起均處理得十分仔細，錯落的樹皮上雖然紋路各不相同，卻呈現出一種統一的美感，刻畫出松樁最原始的形態，返璞歸真而又不失藝術提煉。壺嘴、壺把與壺鈕均設計成松樹枝的形態，虬枝曲而不折，盡顯生命之力，長直流、圈把、橋鈕在保持了松枝美感的同時，亦不失實用功能，兩全其美。壺身與蓋面上裝飾幾簇暗紅色松針，點綴其間，不多不少，恰到好處。如果說，松樁構成的主壺是營造一種立體的觸感和視覺效果，那么松樹枝和松針則是不可或缺的配角元素和點睛之筆，增添了整把壺的完整感。

2 略析壺藝人善制“松樁壺”的緣由

縱觀歷代壺藝作品，不難發現壺藝人善制也十分喜愛以松樁為題材的“松樁壺”，略析緣由，大致有三。首先，紫砂壺的創作本身就與自然生活密不可分，松樁源于自然，是常見的景物之一，壺藝人取材方便，能夠置身自然仔細觀察，感悟共鳴，這是創作的基礎保障。同時，松樁、松樹枝、松針等形態優雅美觀、古樸清麗，或蒼勁、或蟠曲，散發著藝術靈氣，符合壺藝人的審美情趣，具有挖掘再進行壺藝塑造的潛力。再者，在中國傳統文化中，松有著十分豐富的寓意，它不畏嚴寒酷暑，象征堅強不屈的精神，它四季常青，生命力強勁，也有著青春常在、長壽的象征，“大雪壓青松，青松挺且直，要知松高潔，待到雪化時”，松高潔、堅貞，在古代被稱為“四君子”之一，有著中國文人追求和向往的精神境界，它的美好寓意也激發了壺藝人對此進行抒發和表達的愿望。壺藝人熱衷于創作松樁題材的紫砂壺，而文化情結的滲透更使“松樁壺”系列作品成為高雅品位的載體。

3 花器典范“松樁壺”的傳承使命

花器是紫砂壺傳統造型的重要類別之一，它以模仿自然界的各種事物，如植物、動物、器物、人物等為原型，并加以藝術抽象而制作成紫砂壺。“松樁壺”作為花器造型的典范，它將自然之形、藝術之神和人文之態巧妙地融于一器，表現出了傳統紫砂壺沉穩凝練、內涵豐沛的氣象，是深受歷代壺藝人喜愛的壺藝精華。作為一種傳統壺型，它更是數百年來宜興紫砂成果的縮影，也是壺藝人智慧與創造的結晶，它具有創作的價值，更具有被繼續挖掘的潛力。作為當代制壺藝人，我們應該注重對包括“松樁壺”在內的傳統壺型的繼承和發揚，遵循壺藝發展的宗旨，擔負起傳承經典的使命，不斷地向世人呈現出它們獨一無二的紫砂風華。