靈魂的節(jié)奏

毫無疑問，肖恩斯庫利是當(dāng)代最重要、最有影響力的抽象藝木家之一。而抽象藝木在當(dāng)下轟轟烈烈的當(dāng)代藝木語境中，在日新月異的新媒介情境中，似乎顯得有點像“夕陽”。不過，肖恩斯庫利堅信，與時代保持一定的距離，堅守個人內(nèi)在的獨特性和思考認(rèn)知，創(chuàng)造性地表達內(nèi)心世界和外部世界的本質(zhì)力量，這才可能對藝木史、對這個浮躁時代有所作為和貢獻。

《收藏與投資》：近年來，您經(jīng)常來中國辦展，是因為什么呢？對中國最深的印象是什么？您選擇在南京這座城市舉辦您的畫展，是出于一種什么樣的考慮？

肖恩·斯庫利：為什么這一兩年在中國展了好幾次，其實我覺得這個問題最好應(yīng)該問中國的大眾，因為我發(fā)現(xiàn)大家對于我的作品都非常感興趣，這也是我最近做了這么多展覽的原因。在第一次做中國巡展的時候框架都定下來了，巡展的效果非常好，那么看到這種效果之后其他的美術(shù)館也都來問，能不能在我們的美術(shù)館里面展出，但是因為那時候巡展日程已確定好，不能改變，所以我們就做了第二次巡展。

我一共來過中國四次，相比于中國典雅的建筑風(fēng)格，我更喜歡中國人溫文儒雅的內(nèi)在氣質(zhì)。在中國，與人之間打交道的方式，以及互相尊重的態(tài)度也讓我感到贊同。我本人在修“禪”，所以不會有很大的自我，這一點與中國人在一定程度上有著共通之處，所以我對中國這種文化氛圍有非常深的認(rèn)同感。此外，中國人的熱情溫暖與實在，讓我內(nèi)心感到很踏實。

我剛來到南京這個城市，對其并沒有深入地了解，但早已被南京清幽的環(huán)境所吸引。比之于北京，南京的規(guī)模不大，但非常秀氣。雖然北京也非常有意思，但它給我的感覺就像一只巨獸，很大，很威嚴(yán)，給我一種壓迫感，壓力很大。

《收藏與投資》：這次是您在中國的第二次巡回回顧展，和上次比較，這批作品有什么特別之處？

肖恩·斯庫利：這次的參展作品大部分都是首次展出。此外，還帶來了我最喜歡的作品《崩壞》。《崩壞》實際上指的是一幅在繪畫方面存在錯誤的作品。但是，我希望以物競天擇的方式將事物重新組合在一起，從而創(chuàng)造出一種新的美麗。這種外在的缺陷，打破了抽象主義定義的“非指涉性”，但這恰恰是我的所愛。

《收藏與駝子》：您如何看待抽象藝木在中國的發(fā)展？

肖恩·斯庫利：在中國的抽象藝術(shù)作品中，我并沒有看到抽象藝術(shù)中常見的諷刺或譏諷。我認(rèn)為這與中西方的經(jīng)濟發(fā)展有關(guān)，一般來說，當(dāng)一個經(jīng)濟體所有層面的發(fā)展都達到頂峰，并開始出現(xiàn)衰落的時候才會出現(xiàn)譏諷，諷刺內(nèi)涵的作品。而中國目前的經(jīng)濟發(fā)展正處在上升階段，一般不會出現(xiàn)這種題材的作品。相反，會出現(xiàn)一些非常棒的，很真誠的作品。美國的作品風(fēng)格已經(jīng)定型，而中國依舊處在發(fā)展階段，有無限的可能。

《收藏與投資》：很多西方藝術(shù)家認(rèn)為中國傳統(tǒng)藝木是抽象的，您覺得這種抽象和西方抽象繪畫是否有共通之處？

肖恩·斯庫利：這個問題讓我又想到“禪”這個概念。中國傳統(tǒng)繪畫似真非真，虛實相間，的確是抽象的。以書法為例，當(dāng)我們看中國的書法作品時，不僅在其中獲得了文字表面所傳達的意思，還可以像欣賞一件用毛筆畫出的作品一樣去欣賞它，而西方的文字則完全不具備這種功能。

我一直覺得西方的抽象繪畫和中國傳統(tǒng)的繪畫“漂浮”的意思非常相似，兩者都是在用行動和生活在繪畫，就像禪宗告訴我們“要將身體和生活全部傾注到繪畫中去”。

《收藏與投資》：但實際上大家現(xiàn)在已經(jīng)很少單獨提到“抽象藝術(shù)”，比較活躍的可能是更前衛(wèi)的藝木形式，您如何看待抽象藝木在當(dāng)下的意義？

肖恩·斯庫利：世界上百分之九十五的藝術(shù)品都是抽象的。我們所熟悉的非洲藝術(shù)、冰島藝術(shù)，都是抽象風(fēng)格的。我每次創(chuàng)作時都會感受到一股強大的精神力量，這就不得不承認(rèn)我們是需要抽象藝術(shù)的。

繪畫并沒有死，美國現(xiàn)在最主流的藝術(shù)恰好是抽象繪畫。藝術(shù)發(fā)展是周期性的，不像車輪一樣只往前走。就像新媒體藝術(shù)幾年前在紐約非常強勢，但這幾年卻是繪畫占領(lǐng)鰲頭。

再回到抽象藝術(shù)的目的，我們需要的抽象藝術(shù)實際上是融入我們生活后創(chuàng)作的藝術(shù)品，并非學(xué)院派的抽象主義。

《收藏與投資》：您除了架上藝木之外還專注于哪些藝木形式？

肖恩·斯庫利：影像，雕塑都有所涉及。藝術(shù)不局限于繪畫，更多時候其他的方式能更好地表達我的情感。我覺得藝術(shù)形式不是局限，嘗試總能讓我們發(fā)現(xiàn)新的可能。

《收藏與投資》：有沒有哪一位是您最喜歡的中國藝術(shù)家？為什么？

肖恩·斯庫利：我在上海和北京遇到很多很棒的藝術(shù)家，他們畫得都非常好。以及一些和我私交很好的藝術(shù)家，他們都畫得很不錯。我不知道你為何讓我單獨說一個人，他們畫得都是很棒的。

《收藏與投資》：您非常熱愛音樂，十幾歲的時候曾是一位樂隊主唱，這對您后來的藝木創(chuàng)作有什么影響么？

肖恩·斯庫利：我認(rèn)為，音樂和繪畫是有共通之處的。在創(chuàng)作中，我不會把我所有的想法都表露在外在，比如我的作品中色塊之間的組合，細觀察便會發(fā)現(xiàn)，色塊之間的組合就像是音樂的節(jié)奏。搖滾非常直接，布魯斯音樂一直在表達一種堅持，這些在我作品中都有所體現(xiàn)。

我經(jīng)常一個人拿著吉他彈奏尋找創(chuàng)作的靈感。