中世紀音樂教育初探

張麗娜

內容提要

從西方音樂教育的本源開始追溯，我們能夠考量的是古代希臘音樂教育的發展，但對后世影響至深的卻是中世紀的音樂教育。限于研究資料的匱乏，本文旨在揭示中世紀音樂教育的實際情況，對其展開綜述式的介紹。

關鍵詞

中世紀音樂 中世紀音樂教育 經院主義教育思想 西方音樂教育史

引言

西方文化的源頭有二：一為古希臘和古羅馬的文化，二為中世紀的文化。音樂教育作為西方音樂文化，乃至西方文化的組成部分，其源頭除了古希臘音樂教育之外，還有中世紀音樂教育。對于現代教育發展具有深刻影響的當屬中世紀的大學，但在中世紀大學的實際教學中，音樂教育所占比重較小。然而，音樂作為中世紀生活不可缺少的重要組成部分，每一次出現都有著特殊的意義，它的傳播與傳承，需要一個特殊的群體，以一定的方式，在一定的環境中進行下去。這樣的過程，看似簡單，其意義卻深遠。這一過程正是中世紀音樂教育的具體實施。

1.中世紀音樂與中世紀生活

中世紀音樂是從格里高利圣詠開始的。作為單聲的教會禮拜儀式音樂，格里高利圣詠經過了6-9世紀近300年的發展與完善，蛻變成附加段、繼續詠和宗教劇，并成為復調音樂發展的堅實基礎，直接扶植了奧爾加農、第斯康特等復調音樂形式的發展，實現了完美的華麗轉身。公元9世紀，奧爾加農作為有記載的最早的復調音樂走進了西方音樂史。它直接源于格里高利圣詠，二者之間的血脈聯系在眾多西方音樂史專業書籍中被清晰記載。奧爾加農的發展先后經歷了平行奧爾加農、平行奧爾加農的變體以及華麗奧爾加農。12-13世紀的復調音樂有第斯康特、孔杜克圖斯等，13世紀中葉興起的帶有“復歌詞”現象的經文歌是中世紀最為完善的復調音樂。

無論是單聲的格里高利圣詠，還是復調的奧爾加農、第斯康特，甚至是經文歌。它們共同構筑了中世紀音樂發展的主線。中世紀音樂作為宗教的婢女，滲透在以基督教思想為主導的人們生活的方方面面、各個角落。而中世紀音樂的傳播與發展，乃至中世紀音樂教育的發生，都圍繞著基督教的傳播與發展而展開，離不開教堂（最初是修道院）的建立，離不開成千上萬教士的辛苦傳教。可無論是基督教自身的發展還是音樂藝術與教育的傳播，都是在經院主義教育思想的時刻監督與指導下完成的，其關系密不可分。

2.經院主義教育思想與中世紀音樂教育

2.1經院主義教育思想簡介

恩格斯對于基督教有這樣的描述，他認為：作為新世紀宗教的一種，基督教是在伴著徹底崩潰的古代世界格局下，以東方神學的不斷普及為中繩，尤其是將希臘哲學披上庸俗外衣和猶太神學的包裹下，在斯多噶派哲學的浸透中逐漸轉身而出，并發展成為形成統治力量的中世紀精神文化的主流。

經院主義教育思想是基督教精神世界的理論凝練，它脫胎于奧古斯丁（354-430年）的教父哲學和托馬斯·阿奎那（約1225-1274年）的經院哲學，其主要為了培養基督教徒信仰上的無限虔誠和對于上帝絕對服從為根本目的。并且主張在傳教中把基督教義、社會道德與人格的教化作用形成不斷的完善與推崇。這種教學中的主張和方法，使整個基督教育蒙上了濃厚的宗教神學價值判斷與色彩。我們不難看出，在經院主義教育思想的緊緊維護下，基督教的教義得到了相應的保護，這對中世紀整個教育所造成的影響是全方位的，并且具有了相當的決定作用。與此同時。也為基督教會壟斷教育事業以及教育成為基督教會和基督信仰的手段提供了理論上的依據。但是，其教學方法的形式主義與脫離生活實際的繁瑣荒謬最終導致中世紀文化教育的普遍衰落。奧古斯丁和托馬斯·阿奎那是經院主義教育思想比較典型的代表人物。但就中世紀音樂教育而言，奧古斯丁的音樂觀及教育思想值得關注。

2.2奧古斯丁的音樂觀及教育思想

作為基督教思想家和教育家，奧古斯丁的音樂觀和教育思想都是圍繞基督教建立的。《懺悔錄》是奧古斯丁的主要著作之一，內容是作者與上帝的心靈對話，其中在剖析自己對于音樂給予的情緒感染時，可以為贊美詩和頌歌的美妙之聲掩面而泣，并從中獲得真理的流淌與虔誠的喜悅。但是，沁人心脾的音樂讓他掩面而泣的時候，奧古斯丁又會因這樣的感動而心懷不安，甚至誠心誠意地向上帝悔過。

我們通常會用“偉大的教父”“上帝的圣者”這樣的稱呼贊頌奧古斯丁，可見他的精神思想對于整個基督教的影響。其教育思想涵蓋了“論教育的基本目的”“論兒童和青年的教育”和“論教學”相互關聯的三個層面。在他的精神世界里，人們所能夠形成的認識對象和唯一的來源便是上帝，人們若想獲得知識，就必須依靠上帝和《圣經》所給予的啟迪。因此，建立教會學校和實施教會教育就具體體現了教育為教會和神學服務的主張。而對于兒童和青年的教育及教學過程，奧古斯丁強調“寓于彼此之中”。與此同時，奧古斯丁還是一位多產的作家，《關于音樂》雖然殘缺不全，但卻是尚存的一部論述音樂的著作。書中的主要內容集中在第五節和第六節，前者論及節奏，后者集中討論了源自于柏拉圖的關于音樂數字的普遍意義。“七藝”是中世紀教育的主要內容，事實上，奧古斯丁的《關于音樂》是他七藝叢書中的一部，只可惜，其他的幾部均已遺失！

3.中世紀音樂教育的具體實施

3.1波伊提烏與《音樂的體制》

安尼提烏·曼利烏·塞維里努·波伊提烏（約480-524年）既是古羅馬時期一位著名的政治家和作家，也是中世紀最受尊敬、最有影響的音樂權威。古希臘的音樂理論得以傳承。其最為重要的途徑與載體便是他及其著作。波伊提烏最重要的著作是《哲學的慰藉》，此外，還有神學文章和對古典邏輯學著作，特別是對亞里士多德作品的評論，以及教學法的論著。《音樂的體制》（又譯《音樂原理》）是一部論及音樂的著作，作為歐洲學校和大學千年來關于這一題目的標準教科書，對中世紀關于音樂藝術的態度產生了巨大的影響。

作為中世紀音樂教育的主要教材，《音樂的體制》中波伊提烏本人的思想并不多，基本上是對古希臘資料的整理匯編。因此，更像一本音樂概論，值得關注的內容主要有三：其一，波伊提烏認為音樂首先是一門數的科學，在這一點上他繼承了古希臘哲學家畢達哥拉斯關于音樂的觀點，并認為旋律、協和音、音階、樂器調音和人聲中的可用音程都是由數的比率決定的。其二，音樂分成“天樂”“人樂”和“器樂”三種類型。其三，與音樂有關的人分為“能夠演奏樂器的人”“能善譜寫歌曲的人”和“具有評判演奏和歌曲能力的人”三類。

3.2七藝

“七藝”是中世紀音樂教育的主要內容，由七種人文學科構成，又被分為“三學科”和“四學科”。“三學科”從概念上界定是語言學科范疇，涵蓋了語法、修辭和邏輯三個部分；“四學科”則界定為數學學科，從核心上說，涵蓋了包括算術學、音樂學、天文學以及地理學四個不同的專業領域。而音樂作為“四學科”其中的一個部分，不難看出其在古希臘“古典時代”和中世紀初期的突出地位，以及對音樂這個學科的重要認識。

在此，我們還要提及關于教學課程的劃分。教學課程的劃分我們可以追古與視今，追古是為了透過古希臘看教學過程的整體性發展，視今是為了能夠觀古說今，擺脫對于教學課程某種世俗的評價態度。作為古希臘三賢之一的著名哲學家、教育家柏拉圖，他的二部教育系統，已形成哲學研究的最高追求。柏拉圖的先生、古希臘男一位哲學家蘇格拉底，其教學課程與教學過程的“問答法”（蘇格拉底諷刺、定義、助產術），也為其整個哲學內容的提升形成了充分的認知。及至五六世紀，相對完整的課程設置以及對于學科上的概念和標準次序的界閥已經形成較為普遍的認識。而這一切能夠形成社會一定的廣泛認知度。耍歸功于馬蒂阿努斯·卡佩拉、卡西奧多魯斯和伊西多爾這三位著名的作家，整個中世紀都在傳抄和閱讀他們的作品。

3.3規多與其視唱教學

就中世紀音樂教育而言，起到推動作用的人很多。但集中體現在教學方法上的則是來自意大利阿雷佐地區的僧侶規多（995-1050年）。規多作為中世紀卓有成就的音樂理論家。不但有《辯及微芒》等音樂理論著作，還在前人基礎上總結出四線譜的有線記譜法；不但建議采用六音級唱名排列，還發明了“規多手”。尤其是“六音級唱名排列”和“規多手”，在當時的視唱教學中很好地幫助學習者記住音高，并能夠有效地演唱。

所謂“六音級唱名排列”就是采用ut、re、mi、fa、sol、la這樣的一組音節，幫助演唱者記住從G或c開始的六個音級中的全音與半音的關系。中世紀盛期之后，“六音級唱名排列”逐漸發展成為“六聲音階體系”。所謂“規多手”是中世紀音樂教育中一種特殊的教學輔助手段。它非常直觀地向學習者展示了左手的不同關節所代表的音，這一體系的音是從大字組的G到小字二組的E；其他的音，也就是說變化音級，如升F等，則被認為是“此手以外的”。“規多手”作為有效教學手段被納入了中世紀晚期，甚至是文藝復興時期的音樂教育中。

結語

經過歷史的沉淀，人們早已認識到：將中世紀完全定位于“黑暗時代”是片面的、不科學的。的確，中世紀教會勢力龐大，人們深受經院主義教育思想的影響。但其文化沒有因為教會的束縛而停滯。并在一定程度上帶動了音樂教育的發展。例如：這一肘期為宣傳宗教音樂、宗教思想所出現的一些大學，發展至今在歐洲教育事業的發展上都起著中流砥柱的作用。可見，音樂教育在中世紀時期的重要地位，雖然它只是宗教思想宣傳的“附屬品”，但卻為后來歐洲文化的發展和進步起到了很大的推動作用。

（責任編輯 霍閩）