呂旸
【摘 要】從20世紀70年代開始,美國和日本對高校設計色彩怎樣更好地與設計應用專業結合進行了積極的探索和研究,主要致力于按照專業一體化原則對課程跨學科綜合、集成,使前期基礎課程與后續課程銜接,最大程度地使色彩理論運用到設計實踐中。本文詳述了高職色彩基礎課程改革的方式,探究通過日常教學內容及考核形式的改革和色彩教學中大量的練習來培養學生的創新能力,建立藝術設計專業學生獨特的色彩理念與表達方法。
【關鍵詞】設計色彩;主觀色彩;配色設計能力
中圖分類號:J504 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)04-0226-01
一、專業對設計色彩教學內容定位
國內致力于對設計色彩的課程研究從20世紀80年代開始,真正開始對設計色彩基礎課程與應用課程的探究是從21世紀初至今。近幾年來,國內許多專家、學者投入大量精力研究建立完善的設計色彩課程教學體系,也取得了一些喜人成果。如吳衛先生的《色彩構成》、張曉綱先生的《設計色彩寫生》、朱介英先生的《色彩學·色彩設計與配色》、張梅先生的《新設計色彩》等專著,但其大多只是對設計專業色彩基礎教學體系一個層面和局部進行探索。對設計色彩基礎課程與學生創意能力的培養關系未能深入細致的研究和探討。
依據國內外現有研究成果,結合高職教育時間短、課程多的教學特點,精簡和優化設計色彩課程設置,主題化、系列化教學課題設計,側重研究配色設計和配色技巧的課題,以充分的、發散式的步步緊扣的展開方式,進一步使設計色彩課程呈現為整體的鏈式結構,將色彩的功能特性作為設計目標,在設計色彩課程中建立學生對功能性色彩的駕馭能力和創新能力。
對色彩教學內容進行整合和改革,注重色彩設計應用性的研究,突出職業教育特點,貼合專業實際需求,精簡課程設置,使色彩訓練實質有效,能夠為實際設計項目服務,不再作為表現性的造型基礎訓練課程。應用類別的各主要方面有:廣告會展色彩運用、裝飾設計色彩運用、動漫設計色彩運用等。
從設計課程實踐的伊始即定下教育基調,是以培養高職類藝術設計學生的色彩感受力、色彩搭配能力、色彩想象力為教學目標的職業教育。在教學過程中積極探索培養學生實踐能力,使高職色彩教學內容更貼合藝術設計專業實踐需求。
二、色彩設計能力培養
首先,以課題形式循序漸進地引導學生豐富視覺經驗,感受多元的藝術形式語言,從觀察、歸納、分析、比較、聯想等多方面去激發學生的創作和表現欲望。其次,教學內容和形式多樣化,從自然科學和綜合藝術門類中汲取營養,發散學生思維的同時,不斷對相關設計門類作品中的色彩特征和風格進行分析,不斷地綜合設計色彩的表現語言和設計作品中的工藝技巧。
培養學生色彩設計思維的創新意識,要從色彩的視覺體驗開始,借助有效的視覺體驗提高對色彩的感受能力,轉變色彩觀念,拓展思維方式,在精神上體驗一個比現實更完美炫麗的色彩世界。打破過去以色彩造型基礎訓練為主的課堂教學形式,開發以課題教學、單元性教學為主的主觀性色彩教學內容,培養學生的色彩設計素養和色彩審美感覺。
三、主觀色彩能力培養
采集生活和自然中的色彩,以色彩的多調、色彩客觀性歸納、色彩主觀性歸納、打散重構等角度去設計一系列循序漸進的、明確有效的色彩課題,進行色彩創意思維和技法的訓練。強化主觀色彩能力,凸顯色彩作業的視覺效果和藝術內涵。設計與藝術之間的不斷深化加強了實踐創造能力的訓練,使設計作品的藝術語言在交叉融匯中不斷地超越與自我更新。于是,創意性的色彩作品成為一種可能,新的高職設計色彩教學模式生成。
課題的設計與作業匯報仍舊是課程的核心部分,鼓勵學生對新材料、新技法的嘗試,強調學生的視覺體驗和分析能力,加強學生敏銳的色彩感受力。
四、配色設計能力培養
在設計配色課題時,分析具體的設計案例配色方案及表現方式,嘗試以多種配色方案表現同一設計項目,研究不同配色設計對同一項目的表現力。
這種強調思辨性與分析性的虛擬任務課題的教學方式,目標是在設計案例的分析中讓學生體驗不同方案的色彩表現力,自覺自發地選擇色彩、應用色彩,通過對色彩的主觀分配達到個性化的色彩認知,使學生的色彩感受力與配色能力得到發展。
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