裝扮的魅力

【摘 要】每部影視中的人物塑造都十分重要，屬于鏡頭語言表達中的重要內容。影視人物塑造時應強調其人物的性格特征、人物所處環境和人物形象要素及其情節等問題，且還應考慮作品所描述的時代分為及其大眾審美情趣等方面。影視中人物形象所具有的真實性就是藝術形態的真實性，它與現實生活中的自然形態真實性有一定差異，更強調客觀本質真實性及主體心理感受真實性，并不是現實生活的充分還原。本文分析了化妝造型藝術在影視人物塑造中的應用，并提出相應的應用策略，為我國影視行業的可持續發展提供理論性依據。

【關鍵詞】化妝造型；造型藝術；影視人物

中圖分類號：J917 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）04-0116-02

一、化妝造型藝術對影視人物塑造的重要性

化妝造型屬于二維平面設計及其三維和多維立體空間設計結合后形成的一種藝術形式，其主要強調人的外觀及其造型視覺傳達設計[1]。在進行人物塑造時，應全面分析人物整體形象要素，比如：職業、年齡、體型、膚色、身體線條、量感、言談舉止等方面，以促使人物主體塑造更具靈性、更符合具體的個性特點，從而被廣大觀眾所認可。

影視作品中的人物塑造屬于現實生活中人物形象的視覺藝術化，可以說影視人物塑造的目的和現實生活中各種人物形象塑造目的相同，均強調人物形象主體最適宜的某種個人形象，不過也存在不同之處，影視中的人物塑造是為了確保其符合特定劇情，設計時也注重強調人物性格特征，再基于演員自己的形象而設定。這些都說明影視形象設計師應具備專業的形象塑造知識，更應全面地了解和掌握導演及其演員的各方面要求，且可全方位分析劇本，可鑒賞不同文化、不同事物、不同潮流，從而以宏觀角度去深層理解影片，使影視中的人物形象更為靈活。

二、化妝造型藝術在影視人物塑造中的應用原則

（一）使影視人物具有典型性原則

人物的外在形象是作品藝術層面的追求，影視中所能看到的各種形象均是經過藝術加工的作品，盡管是十分貼近真實生活的角色，但并不是原本地呈現于屏幕上。影視作品并不是各種生活的簡單重復，它們都是經過典型化之后的呈現，其間包括提煉、加工、概括，從而創作出真正反映生活的典型形象。

（二）使影視人物具有精神價值原則

影視中的人物塑造并不同于真實生活中的各種設計追求，屬于藝術作品中的人物形象，更強調人物形象塑造更具精神內涵[2]，比如其角色特定性格特征、身份氣質、受教育程度、職業特征與社會關系等，這些因素均是精神類因素，且均需以角色外部形象塑造，給觀眾呈現出更真實的人物，觀眾也能對其有著更深層的認識，也可以說角色塑造屬于個性化真實。

（三）使影視人物具有現代化審美藝術

往往人們不能充分判斷影視劇中各個人物的真實性，但同時被各個人物形象感動著，這也是化妝造型藝術的魅力與優勢，其尊重現實生活，卻又超越現實。這里的超越應具備相應的“度”，也就是說造型師和觀眾們應具備相同的文化背景及文化視角。這時人物塑造就應合理地融入現代化審美意識，從而將其關鍵點融進造型中，給觀眾呈現更美、更真實的人物形象，觀眾往往對其自身體驗過且約定俗成的審美更具信任感。

（四）使影視人物具有導演風格

每部影視作品中的各個環節均應遵從導演的具體風格，導演是集體創作的核心人物，其更是影片藝術創作者。相同的故事、人物及情節，不同的導演其風格就不同，最終呈現的藝術風格也不同。這也說明影視作品中的人物造型設計應深層理解導演具體的創作意圖，且人物塑造應與其風格相同，這樣也能確保觀眾觀看影片時不會出現跳戲的問題。

三、影視人物塑造中化妝造型藝術應用中的審美及創作

影視作品中的化妝造型是影視藝術創作的重要內容，它是劇中人物形象性格化塑造必不可少的組成部門，化妝造型師是影視劇中各個人物外貌形象的創作者，應賦予演員更適合的角色性格及其年齡與身份，這些特征因素應十分重要，以此方式來反映劇中人物的時代及其民族和地方性風貌。化妝師應具備導演、編劇及攝影、表演等方面的知識，且應對生活具有自身的獨特感悟，可更仔細地觀察日常生活中的點滴，能夠深層了解和掌握不同時代及時期的人物塑造造型風格特點，深層刻畫人物及其人物形象。影視作品中的化妝造型可謂是造型藝術的重要內容，其間人物造型為化妝造型及其服裝造型，這兩者更是相輔相成、息息相關。創作中應具備顯著的分工、各自獨立，同時造型師在整體上統一將其結合，充分完善影視人物塑造，比如已經選定了演員，但是該演員自并不適合具體角色，這時化妝師就應運用自己的化妝技術來彌補員的條件缺陷，改變演員自身的外貌及其年齡，從而充分展現人物的階段性特征，真正描繪人物的時代特征，這時的角色性格特征應是十分鮮活的，更好地呈現人物的精神氣質，使其更具有典型性格，且確保影視人物的塑造更具邏輯性、更真實、更貼切，使得演員可于造型上獲得角色自信[3]。采用化妝造型及其塑性等方式進行演員形象的雕刻，翻刻出所需要的造型，且著眼于演員自身條件的運用，這樣也能讓更多的角色在熒幕上活躍，同時也可以烘托劇情、增強感染力，且造型師應根據特定內容及環境創作更適合的場面，比如：爆炸場面和戰爭場面中的頭、臉、眼睛的傷效等，亦或是殘肢斷臂等方面的特效，還有風吹日曬和冰凍環境下的面部特效。

四、影視人物塑造中的形象色彩設計

冰河時期的人就已經有了對色彩的認識，并對其進行了相應的運用，色彩不僅具有視覺效應，而且極具情感表達效果，可加深人的記憶，影視作品中的人物塑造應合理使用色彩，使得人物更具表現力及感染力。熒幕中的色彩就像是在畫布上一樣，其不僅可呈現形象及其事物的外貌，還可深層解釋角色的內心面貌，造型師可采用形象來理解角色，從而使得角色刻畫更具靈性。

影視作品中的色彩設計是功能及其情感的結合呈現，且不同色彩會引導人們產生不同的心理，從而激發人們在實際生活中的各種聯想。人們在進行色彩感受時，感受最為顯著的就是冷暖色，比如：紅、橙、黃等顏色可讓人聯想到陽光與活躍等，且容易使人們感到興奮；或者是青、藍、紫等顏色，會使人聯想到水、冰、寒冷的夜空等，這些均稱為冷色，能讓人的情緒更為寧靜。對于影視觀眾而言，他們經常關注時尚，這使得影視服飾色彩藝術更具影響力和感染力。且成功有效的影視服務藝術呈現，可確保觀眾在享受藝術美時被影視作品中人物服飾的款式和色彩等吸引[3]。純粹的服裝色彩設計讓人可產生深刻的記憶，影視作品中應以黑、白、灰、粉等為主基調，以此詮釋許多角色于不同時期、不同生活下的精神狀態。并且，影視作品中的人物塑造應基于色彩學進行創作，著眼于人體色來講，有不同膚色和不同燈光等，嚴格控制相關色彩的應用，這也是影視作品中人物塑造的關鍵。

五、結語

影視人物塑造時應強調其人物性格特征及人物所處的環境和人物形象要素及其情節等問題，且還應考慮作品所描述的時代分為及其大眾審美情趣等，影視中人物形象更強調客觀本質的真實性及主體心理感受的真實性，并不是現實生活的充分還原?；瘖y造型藝術均源自真實，強調客觀現實的呈現，讓觀眾感受真實的人物形象。因此，分析化妝造型藝術在影視人物塑造中的應用，對其人物形象的成功塑造具有極大現實意義。本文分析了化妝造型藝術在影視人物塑造中的應用，并提出相應的應用策略，為我國影視行業的可持續發展提供理論性依據。

參考文獻：

[1]李春玲.探析影視美術設計中人物造型的手段[J].戲劇之家（上半月），2014（4）.

[2]李繼東.影視化妝造型淺析[J].媒體時代，2011（1）.

[3]李睿嘉.淺談影視、舞臺化妝造型藝術[J].人文天下，2015（6）.

作者簡介：

趙煒璐（1982-），女，山東菏澤人，工作單位：山東工藝美術學院，職稱：講師，學歷：碩士研究生，研究方向：裝扮與形象設計。