于平


作為2015年度國家藝術(shù)基金的資助項目,由湖南省歌舞劇院出品、謝曉泳擔(dān)任總導(dǎo)演、馬波擔(dān)任執(zhí)行導(dǎo)演的民族舞劇《桃花源記》率先亮相了。舞劇尚在創(chuàng)意階段時,我就對劇院藝術(shù)總監(jiān)兼總經(jīng)理楊霞說:“這是一把雙刃劍”:一方面,我們可以借助對陶公淵明先生文學(xué)名篇的“前理解”,引導(dǎo)觀眾輕車熟路地尋訪“桃花源”;另一方面,我們又需要對“桃花源”這個漁郎曾經(jīng)的“烏托邦”,給出一段“真隋實感”的“后闡發(fā)”我擔(dān)心,我們的舞劇故事一旦“坐實”,觀眾對“桃花源”的想象就不復(fù)存在了……
帷幕開啟后的舞臺,簡潔、寫意的布景似乎就是為了營造激發(fā)觀眾想象的情境:舞臺的一角,坐著掛印回鄉(xiāng)的陶淵明;陶淵明面前的石臺上,靜躺著有腔無弦的“無弦琴”……這個歸隱彭澤、坐擁“無弦琴”的陶令公,往往會讓我聯(lián)想到垂釣渭水、獨持“無餌綸”的姜太公一個是“聞所未聞”,一個是“愿者上鉤”。漢人班固說“琴者禁也”,由“禁”入“靜”而養(yǎng)性修身;明人李贄則說“琴者吟世”,由“吟”宣“隱”而抒情亮心……陶淵明坐擁“無弦琴”,是禁也無需禁,吟也不得吟;是“結(jié)廬在人境”,尋夢桃花源。在無弦有夢、有思無煩之際,“鄉(xiāng)里鄉(xiāng)親”攜酒前來相邀小酌,于是便有全劇的第一段舞蹈。在這個“花觀半開,酒飲微醺”的三人舞中,陶淵明漸入佳境,醉眼朦朧中居然分身有術(shù):三人舞中的“鄉(xiāng)里鄉(xiāng)親”隱去,疊化出一段連“真身”在內(nèi)一共9人的“群體陶令公”舞。我對執(zhí)行導(dǎo)演馬波說,這段“分身有術(shù)”的九人舞,其實是陶淵明任職小吏,而對民生疾苦“分身乏術(shù)”的內(nèi)心隱憂;九人舞的分化、追隨、散漫、糾結(jié)都讓我們體驗著“采菊東籬下”、難得說“悠然”的陶淵明。其實我認(rèn)為,這個全劇的開場不妨熱鬧些、諧趣些,用4對老夫老妻,取其《飲酒》中“山氣日夕佳,飛鳥相與還”的場面;在夾雜諧趣的熱鬧后,轉(zhuǎn)入“問君何能爾,心遠(yuǎn)地自偏”,再幻化為“此中有真意,欲辯已忘言”的九人舞,會更有對比性也更有層次感。
當(dāng)然,以上只是舞劇將要展開的“陶令的夢”的心理動因。夢寄“桃花源”,是因為現(xiàn)實太多地呈現(xiàn)為滿目瘡夷、一路坎坷,是因為民生太多地顯露出艱難困苦、憂怨辛酸;不過陶淵明卻相信這個“夢”并不“虛幻”,它一定真實地存在著,只是我們尚未涉足而已。既未涉足,那又如何能“眼見為實”呢?于是便有了為之代言的漁郎——舞劇的編創(chuàng)者抓住這個“漁郎”,申說了一個“無為而治”的理想,所謂“……春蠶收長絲,秋熟靡王稅。荒路暖交通,雞犬互鳴吠。俎豆猶古法,衣裳無新制。童孺縱行歌,斑白歡游詣。草榮識節(jié)和,木衰知風(fēng)厲。雖無紀(jì)歷志,四時自成歲。怡然有余樂,于何勞智慧……”(陶淵明《桃花源記(并詩)》)。這時你就明白,在“群體陶令公”的九人舞之后,陶淵明與已然精神恍惚的老年漁郎遭遇了
因為精神恍惚,所以總有孩童與之嬉戲逗趣;因為精神恍惚,所以他總是捧著一束桃花想入非非;因為精神恍惚,所以他將常常“壺中日月”的陶令引為“知己”……于是縱情任性地、如真似幻地講述了一個“芳草鮮美,落英繽紛”“土地平曠,屋舍儼然”的“世外桃源”。在觀眾看來,這老年漁郎仿佛就是陶公淵明自我情志的外化,漁郎講述的“曾經(jīng)”就是陶公沉迷的“夢境”。
對于這樣一部由陶淵明《桃花源記》改編而來的舞劇,最難處理的就是作為男首席的漁郎如何能不屏蔽構(gòu)想出桃花源的陶淵明。有了上述的“引渡”之后,漁郎的人生際遇就仿佛陶淵明的人生追憶:漁郎的老母臥病在床,好不容易捕回的小魚卻又遇衙役逼租搶奪,萬般無奈的漁郎只能冒著暴雨再涉湍流;待到雨過天霽、波平水緩,漁郎便“忽逢桃花林”,便“欲窮其林”,便“林盡水源”得一山、“山有小口”若有光,便“舍船從口入”……需要說明的是,這段表演因為LED視屏技術(shù)的助力,仿佛在時光隧道中穿行,產(chǎn)生了極其震撼的視覺效果!在觀劇后回顧劇中的“視覺顯著點”及其“結(jié)構(gòu)布局點”之時,我突然覺得這種LED視屏技術(shù)助力下的舞蹈呈現(xiàn),可以成為該劇的“結(jié)構(gòu)骨架”并成為其獨特的“形式感”:除目前已有的“穿行時光隧道”和“目睹桃花綻開”外,我覺得還可以強(qiáng)化兩段:一段是前述陶令暢飲而致“此中有真意,欲辯已忘言”;還有一段可在漁良隊“源”后被長者“延至其家”而“佳人美清夜,達(dá)曙酣且歌”。還需補(bǔ)充一點的是,在LED視屏與焦點人物的“圖—底關(guān)系”中,視屏的背景與人物的前景之間可以借助“擬境狀物”的群體舞群以“織體”表現(xiàn)的方式作為“視覺式樣”的過渡。
可以想見,漁郎進(jìn)入“桃花源”的耳聞目睹、身體力行是舞劇表現(xiàn)的主體部分:在這里,桃林花燦燦映襯著桃面顏天天;在這里,“曖曖遠(yuǎn)人村”升騰著“依依墟里煙”;在這里,有農(nóng)人“晨興理荒穢,帶月荷鋤歸”;在這里,有親情“弱子戲我側(cè),學(xué)語未成音”……這些舞段不僅有情有境,而且有味有韻
也極具濃郁的“風(fēng)格性”。現(xiàn)在在不少舞劇中,編導(dǎo)自恃深諳“動機(jī)”變化、發(fā)展之道,而很少在“動機(jī)”自身的韻味上加以凝煉、琢磨,致使舞劇之“舞”猶如平潭之水寡淡無味。舞劇《桃花源記》的編導(dǎo)深知這個理想的“烏托邦”要以好看耐品的舞蹈來描繪,故而在編舞上用心極專,在構(gòu)思上用意極巧……并且在此間自然而然地引渡出女首席“桃花”,用“桃花”與漁郎的友善溫馨使劇情合乎情理地展開;同時,也使?jié)O郎在此情境中憶及母親而決意返還……
返鄉(xiāng)的漁郎看到的是母親的離世,而“桃花源”也再無緣以“入”,他只能手捧一束桃花喋喋不休地敘說著“曾經(jīng)”……喋喋不休的漁郎已然是“瘋”了,我總覺得這是陶令對自己的疑慮——“世外桃源”莫非只能是癡心妄想的“一枕黃粱”?不過,舞劇并未按“A—B—A”的結(jié)構(gòu)常態(tài)來結(jié)束“陶令的夢”,反倒是讓老年漁郎再度幻化在滿目桃林、漫天花雨之中,“瘋”中作樂,“醉”里欣然……其實,當(dāng)編導(dǎo)們打算用《桃花源記》來傳遞陶淵明的心聲之時,我每每會想到依據(jù)曹植《洛神賦》編創(chuàng)的多部舞劇。很顯然,《洛神賦》寄寓著曹植的理想與盼念,也可以說是曹植的“烏托邦”;但就一種人生境界而言,陶淵明的《桃花源記》顯然要闊大得多、敞亮得多……這樣,我們就不難理解,盡管就做一部舞劇而言,后者的難度比前者要大得多,但湖南省歌舞劇院仍然不懼“勉為其難”,仍然堅定“知難而上”——這不僅是因為“桃花源”可能與湘西的秀美景致有關(guān),更是因為他們想傳遞廣大人民追求美好生活的愿望;是因為“漁郎的曾經(jīng)”不僅是“陶令的夢”,也是我們先民的“中國夢”!
責(zé)任編輯:蔡郁婉