本雅明的靈韻藝術與大眾文化

范晨光

摘 要：皮克斯的最新短片動畫《桑杰的超級戰(zhàn)隊》上映了。它被提名奧斯卡最佳動畫短片獎，同時這也是由印度裔美國導演桑杰·帕特爾根據(jù)自己的真實經(jīng)歷改編的動畫。這部動畫是皮克斯第一部以有色人種為主角的動畫短片，更值得回味的是，它所設計的話題是現(xiàn)代美國主流的英雄情節(jié)和印度的宗教文化相融合的主題。大家都知道，凡是涉及宗教的話題，往往都和“敏感”“無法定義”“難以解釋”等詞語聯(lián)系在一起。然而此片卻將如此晦澀的話題表達得如此溫情，又被大眾所理解甚至認同，是一部十分難得的佳作。本雅明一直致力于探究現(xiàn)代科技怎樣改變了藝術作品及其與大眾的關系，而動畫作品從根本上來說就是現(xiàn)代科技發(fā)展所產(chǎn)生的藝術作品。本雅明認為技術復制固然使藝術品失去了“靈韻”，卻同時縮小了大眾與藝術的距離。他在肯定機械復制技術引起藝術產(chǎn)生的創(chuàng)造性變化的同時，也肯定了由這種復制技術引起的現(xiàn)代大眾的藝術接受方式的自然變革。在此變更中產(chǎn)生的所謂最沒有“靈韻”的技術復制產(chǎn)物動畫，這種工業(yè)生產(chǎn)模式下的怪物卻講述了一個最靈性的話題。本文就以《桑杰的超級戰(zhàn)隊》為例來講述本雅明理論中大眾所接受的技術復制文化是如何擁有“靈韻”的。

關鍵詞：靈韻；動畫；宗教；大眾文化；本雅明

1 本雅明的“靈韻”藝術與宗教禮儀

本雅明認為，最早，藝術的膜拜價值占主導地位，這種膜拜價值首先體現(xiàn)為藝術的“靈韻”。接著本雅明就談到了藝術最初產(chǎn)生時與宗教禮儀的關系，他說：“最早的藝術起源于某種禮儀——起初是巫術禮儀，后來是宗教禮儀。”換句話說，藝術與宗教是不可分離的，甚至某些藝術的雛形就是宗教的儀式，所以任何藝術作品的根源和靈感都來源于宗教。

1.1 印度的宗教文化現(xiàn)象

印度是世界上受宗教影響最深的國家之一，宗教與印度社會、政治經(jīng)濟和文化有著密切的關系。

而印度又同時擁有多種宗教的共存，基督教、伊斯蘭教、錫克教等，宗教之間甚至還有沖突。如此復雜的宗教關系直接導致印度的藝術是豐富的而且是神秘的。《桑杰的超級戰(zhàn)隊》是一部異域風情極濃的片子，其講述的宗教信仰是印度教，影片的開頭就應經(jīng)以父親每天的冥想儀式開始。父親那早已融于生活的每日冥想生動刻畫出一個純正的印度人的宗教日常。這是這部片子的獨特性，更是印度的獨特性。

1.2 《桑杰的超級戰(zhàn)隊》的“靈韻”藝術與宗教

“靈韻”是本雅明用來描繪機械復制時代以前即文化工業(yè)化之前的藝術特征的獨創(chuàng)概念。他一開始就把它跟距離感、本真性、膜拜價值和獨一無二性等含義聯(lián)系起來。而印度則是世界上文化工業(yè)化程度較低且宗教文化有深度沉淀的國度，可以說是“靈韻”最好的土壤，也是保護完整的國度。所以印度的大部分文藝作品都靈氣十足。

《桑杰的超級戰(zhàn)隊》中兒子看的動畫片是英語的，題材也是超級英雄題材。這是一個十足歐美味兒的地方，父親卻在點燈冥想，宗教色彩濃郁的神龕和粗糙質感的佛像雕塑將印度教的質樸純真展露無遺。即便是高潮部分的打斗場面、絢麗的光效、工業(yè)氣息濃厚的配樂以及緊湊動作節(jié)奏也掩蓋不了佛教的那份守護、超然，以及立地成佛的頓悟。作者用十分現(xiàn)代的手法講述了一個極其有禪意的道理。筆者認為，哪怕作者只要將意念抓準，哪怕媒介再天馬行空，最終觀眾都會感受到那份“靈韻”的本真性、距離感和超然的特性。

2 大眾文化

大眾文化主要指的是一個地區(qū)、一個社團、一個國家中新近涌現(xiàn)的，被大眾所信奉、接受的文化。本雅明一直很關注藝術作品和大眾之間的關系。很多人覺得大眾文化更多的是平庸、普通等感受，但不得不說，大眾與藝術的距離拉近了，更有利于藝術的發(fā)展。

2.1 復制技術與大眾群體

提到大眾文化，就不得不提技術的進步。藝術作品原則上是可以復制的，隨著平版術的出現(xiàn)，畫作簡單地大量生產(chǎn)，產(chǎn)生了巨大的效益。同時，技術的進步又產(chǎn)生了質的飛躍，其結果就是照相攝影的出現(xiàn)孕育了有聲電影。而動畫也是這樣的產(chǎn)物。

2.2 《桑杰的超級戰(zhàn)隊》的復制技術與大眾群體

《桑杰的超級戰(zhàn)隊》是一部三維動畫短片，動畫可以說就是復制技術的產(chǎn)物，無論從載體到媒介，還是從工藝到理念，全世界的動畫都在做著復制的工作，動畫創(chuàng)作和生產(chǎn)是集體的工作，甚至到最后的宣傳和發(fā)行都需要團隊的協(xié)同合作完成。這使它與傳統(tǒng)韻味藝術不同，前者是鏡頭剪輯的事物，它具有可修改性，而后者如希臘雕塑，它則是不可更改的。而且在接受方式上，本雅明看到的韻味藝術所呈現(xiàn)出來的一種膜拜價值，這種價值要求人們隱匿藝術作品，獨自欣賞藝術品。

藝術作品是隱秘的，而動畫則是大眾的，甚至是廣而告之的。動畫集體性的成分決定了它擁有一大批大眾的追捧，復制的東西更容易讓觀眾接受，所傳達的信息也會更顯露、更簡單，同時也會少了許多的個性和棱角，以溫吞的性格來占領市場。可以說這是個趨勢，也是一種普遍的現(xiàn)象，甚至是一種變革，并且變革正在擴大。本雅明在肯定機械復制技術引起藝術產(chǎn)生的創(chuàng)造性變化的同時，也肯定了由這種復制技術引起的現(xiàn)代大眾的藝術接受方式的自然變革。

3 技術復制與“靈韻”的喪失

在《機械復制時代的藝術作品》中，本雅明援引詩人保羅·瓦萊里的言論說明，現(xiàn)代科學技術“巨大的革新必將改變各種藝術的所有技術，并以此影響創(chuàng)意本身，最終或許還會魔術般地改變藝術概念”，他指出，“由于復制技術便于接受者在各自的環(huán)境中欣賞復制產(chǎn)品，這樣，它便賦予了被復制品以現(xiàn)實性”。然而復制技術的產(chǎn)生，使藝術品變得普通，藝術品失去了自己的靈韻。

4 《桑杰的超級戰(zhàn)隊》在技術復制中尋找“靈韻”

上文說到，技術復制是一種變革，它會帶領新的藝術概念，這個時代到來了。曾經(jīng)動畫總會被貼上兒童、消遣、低幼等標簽。隨著技術的進步和媒介的不斷發(fā)展，動畫開始成為各個領域的首要宣傳手段。兩級分化的世界動畫市場推動著動畫的一次革命。影院動畫尤其是三維動畫從技術上登峰造極直接帶來了韻味和情感上的提升。《桑杰的超級戰(zhàn)隊》是迪士尼收購皮克斯之后的一部動畫短片，兩大佬的合作技術自是不在話下，情感和韻味別具一格。甩開以往王子愛公主、英雄救美女、正義打敗邪惡等大眾文化，惡俗套路后，作者用溫情細膩的方式講述了宗教文化的傳承與代溝這一社會性的話題。

可以說，這部影片的內涵是在技術純屬的基礎上升華而來的，敏感的宗教話題，晦澀的文化傳承，甚至還有隱喻的中西方文化的融合都在這部片子中體現(xiàn)了出來。現(xiàn)代的繪畫技術融入古老的神明造型上，有另一番韻味。

5 結語

本雅明是20世紀最獨特的文人之一，他既保守又叛逆，這和《桑杰的超級戰(zhàn)隊》的導演十分相似。他出生在美國，對印度文化不感興趣，崇尚時髦沖擊，但后來卻以另一種特殊的形式體會自己民族的傳統(tǒng)文化。

本文以本雅明的視角從“靈韻”的概念，到產(chǎn)生復制技術導致“靈韻”的衰落，形成了大眾文化。我們不禁要想，“靈韻”真的衰落了嗎？《桑杰的超級戰(zhàn)隊》中難道不是新的“靈韻”嗎？也許，技術復制使藝術作品的韻味減少，另一種形式的韻味說不定產(chǎn)生了呢——一種新的變革的，來自未來的“靈韻”。

參考文獻：

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