杰拉德·彼得魯斯·菲爾雷特作品展（Gerard Petrus Fieret）

2016年5月26日至8月28日

拉貝爾畫廊（LE BAL），法國，巴黎

“對我來說，攝影的目的在于找尋那種混亂的狀態。在一個保守社會的環境中，我的照片顯然是具有攻擊性的。生活，激情（種面對生活的健康的激情）是我在照片中想表達的東西。”菲爾雷特如是說。

本次展覽是荷蘭著名藝術家、詩人和攝影家杰拉德·P·菲爾雷特（1924～2009）的個人作品回顧展。展品包括了菲爾雷特1960和1970年代在歐洲拍攝的最具顛覆性的作品。菲爾雷特自學成才，1965年擁有了自己的第一臺相機，到1970年代末他逐漸成為了一名對攝影無比著迷、不知疲倦的攝影師。他拍攝了一切他能拍到的東西：女人、孩子、商店櫥窗、街景，還有他自己。他拍攝了大量女性照片，有模特、學生、年輕的母親、舞者、陌生人；也拍攝了很多人體局部照片：胸部、臀部、腿部、頸部。觀看他的照片，仿佛是透過一面尚未鍍銀的鏡子去審視生活，他藏在相機背后，一邊剖析著自己，一邊宣示自己在世界上的存在。

菲爾雷特總是拍攝黑白照片，黑白的質感讓照片顯得厚重、明晰。他最喜歡將照片放大成60×80厘米的尺幅。他的照片總是試圖挑戰規則與傳統，故意把照片拍得不那么“好看”，打破現實，以期去尋找“超越自然”和“永恒”的因素。

本次展覽展出了200幅新近放大的照片，有很多底片都是從各方搜集來的，這些照片印在過期的相紙上，上面彌漫著歲月的痕跡，灰塵，動物的腳印，劃痕，甚至還有老鼠和鴿子的糞便。