古希臘戲劇與現代廣播劇藝術的完美融合

闞平 李宏

【摘要】由德國公共廣播電臺和歐內斯特·巴赫戲劇藝術學院聯合錄制的廣播劇《堂、堂、堂吉訶德——進攻、攻、攻》獲得了2015年麥魯利奇獎廣播劇類第一名（大獎）。本期請中國廣播劇研究會常務副會長闞平，從編劇、導演、配樂的角度，談劇本改編、廣播劇形態、音樂運用等方面的獨特之處。

【關鍵詞】 堂吉訶德精神 古希臘戲劇模式 現場感 節奏音樂

【中圖分類號】G219 【文獻標識碼】D

闞平是我國第一個也是至今唯一一個獲得麥魯利奇獎的廣播劇《深山信使》的編劇，她編劇、導演、配樂的十多部廣播劇還獲得了全國精神文明建設“五個一工程”獎優秀廣播劇獎、中國廣播劇獎、中國廣播影視大獎、中國人口文化獎、亞廣聯獎、伊朗國際廣播節廣播劇大獎等國家獎、國際獎。本期“傾聽世界”欄目以一問一答的形式請她分析獲得第19屆麥魯利奇獎廣播劇類大獎的德國廣播劇《堂、堂、堂吉訶德——進攻、攻、攻》的成功之處。

問：李宏 答：闞平

“城市堂”連接古典騎士精神與現代社會需求

問：獲得第19屆麥魯利奇獎廣播劇類大獎的德國廣播劇《堂、堂、堂吉訶德——進攻、攻、攻》是根據西班牙著名作家塞萬提斯（Cervantes）的長篇小說《堂吉訶德》改編的，想請您從編劇角度談談這部劇改編上的特點？

答：把小說改編成劇本的工作實際上非常講究。電影奧斯卡獎就設有原創劇本獎和改編劇本獎。一個基于原著的作品怎樣去改編和升華，這需要很高的藝術創造力。

首先，我們從作品的主題去看。改編后的廣播劇完全繼承了原作的主題，謳歌一位要用劍去維護真理和正義、掃蕩一切罪惡、使人間重歸于公正和諧的理想主義者。作品中的主人公執著這個信念，自覺地去掃除暴行、承擔艱險，不惜犧牲自己的性命去完成使命。他覺得這是他的使命，“是上天讓我去恢復‘金子的時代”，而這傳遞了人類普遍認同的一種精神價值。

那么廣播劇改編是如何把這個主題與我們當今世界追求公平正義的價值觀連接起來的呢？我們先來看人物設計。廣播劇除了原作中的堂吉訶德（古典堂、鄉村堂），同時還設計了一個非常現代的堂吉訶德——城市堂，并以他開場、以他結尾，讓他先于古典堂在大都市里出現，并在古典堂死去之后（最后一幕致謝時）再次出現在大都市，重現他開場時的精神主張，再一次彰顯古典堂的精神，讓這個劇又回歸到原著堂吉訶德的精神內核。這樣的設計讓聽眾有一種穿越感，使古代的堂吉訶德一下子穿越到了現實，但他的夢想和渴望依然存在，就像戲中堂吉訶德的一句臺詞：“渴望一個時代，人們可以過著幸福的生活。”在這個劇中，古典堂和現代堂，鄉村堂和城市堂，他們的個性和精神追求是一樣的，他們是同一個堂吉訶德。改編者通過“城市堂”這個新設計的人物來表明：現代社會依然存在堂吉訶德那個時代的問題，比如公平、正義，而且現代社會又出現了更多的新問題。城市堂出場的第一句臺詞就是“什么，什么？我有病？我沒病呀”，結尾處城市堂最后又在說“什么？什么？你是什么意思？有病？當然我沒有病”，城市堂最經典的一句臺詞是：“為什么總是說我們有病？難道這個社會就沒有病嗎？”這句話實際上折射出現代社會中人們對很多現實問題的一種麻痹狀態，從而揭示了這樣一個主題：當今時代依然需要堂吉訶德！

在廣播劇結尾處，編劇通過女播報員說出這樣一段話：“也許死去的只是堂·阿隆索，而堂吉訶德還活著。誰知道呢？或許他的夢想和渴望還存在。我們將聽到更多有關堂吉訶德冒險的故事。也許，他的名字將被人們記住，而我們的早已被遺忘了。” 這里改編者鮮明地表達出：堂吉訶德的騎士精神從中世紀一直延續到了當代，而且還將被傳揚。“城市堂”的人物設計把這部中世紀的古典文學名著與現代社會聯接起來了。

為廣播劇聽眾營造正在進行狀態的劇場感

問：我聽這個廣播劇不僅覺得和我們國內的廣播劇很不一樣，就是和以往我聽到的歐洲廣播劇相比也很特別，這是為什么呢？

答：是的，這個廣播劇跟咱們很多劇都不同，它成功地營造了一種劇場感。比如說一開始就是鑼聲，實際上就是舞臺大幕拉開的效果。在劇場中我們看演出的時候大幕徐徐拉開，是在向觀眾表示：戲要上演了，大家要收心、要把注意力投到舞臺上來了。鑼聲之后就是音響師的臺詞：“我們就開始吧，史蒂芬。”這都是現場舞臺劇才有的。所以，這個廣播劇努力為聽眾營造了一種現場感，而且營造得非常成功。廣播是一種伴隨式的收聽，但這個劇的作者要讓聽眾像在劇場看戲一樣全神貫注地聽。

此外，這個廣播劇與國內廣播劇不同之處還在于對男女播報員的角色設計。這個劇里男女播報員的作用并不只是播報介紹，他們本身其實就是劇情的推動者。有時候他們會跳出劇情來評點一下，有時候會代替人物敘述過程。廣播劇時長有限，不可能像原著小說那樣盡情地描寫堂吉訶德一場又一場的戰斗，所以編劇就用男女播報員來一筆帶過，以此推動劇情。這是借用了古希臘戲劇的藝術手法。古希臘戲劇里一般有歌隊，這個歌隊看上去都不是舞臺上的角色，就是一撥人站在那兒，但他們有臺詞，有一個歌隊長會帶領這些人，一會兒從劇情里跳脫出來、一會兒又深入進去。

還有一點要強調，這個廣播劇的結尾十分特別。男播音員說“親愛的女士們、先生們，你們堅持下來……”他為什么說你們堅持下來？因為他之前已經預告過，說你們有可能會被這部劇給嚇倒，那你們現在就趕緊離開，不要聽了，否則的話如果產生一些后果，我們德國公共廣播電臺不負責任。特別有意思的是報尾的中間又穿插了“城市堂”的戲，實際上編劇是以一個現代堂吉訶德的身份來謝幕的，但同時又把死去的堂吉訶德的精神再次推給聽眾。我覺得這個安排非常藝術，不僅整體上做出舞臺謝幕的效果，而且借助這種形式強化了作品的主題。綜合來看，整部劇把歐洲古典戲劇的方式和現代廣播劇的方式結合在一起，在藝術上很有特點，而且在演員的演播、錄制等方面都達到了很高的水準。

用節奏音樂強化人物的內心沖突

問：我們都知道音樂是廣播劇一個特別重要的元素。這個廣播劇的音樂使用非常多，有古典弦樂，也有現代流行歌曲，有的地方就是簡單的鋼琴演奏，您可以說說這部劇在音樂運用方面的特色嗎？

答：好。我想重點說說結尾前一個重頭戲【第二十一幕 （臨終前）】里音樂的運用。這場戲主要是病床上的堂吉訶德與侍從桑丘的對話。先出了一段鋼琴曲，實際上就是一個節奏音樂，就幾個音符，沒有旋律，由鋼琴彈奏出兩個節奏，有的地方突然強化了，把音樂推到前邊，有的時候又把音樂給拉回去，但一直襯在后面延續到這場戲的結束。我覺得這個音樂用得特別巧妙，這段音樂實際上是巴赫的音樂（平均律）。你看這個劇的主角是“瘋狂”的，而巴赫被稱為“理性的大師”，是一位理性的音樂家，導演為這個瘋狂的人物走向生命終點的時候配了這段理性的音樂，是在用這樣的一個節奏去襯托人物的內心，因為躺倒在病床上的人物已經沒有外部的動作戲了，主要是內心戲，所以這個節奏音樂實際上是一個心理節奏，是一個情緒發展脈絡，讓聽眾隨著這個節奏去感受人物的內心沖突。

這場戲的音樂運用再次證明了我的一個實踐感悟：越是沒有旋律的音樂，越能凸顯人物內心情感的起落。這一段巴赫的平均律把主角堂吉訶德內心的那種沖突、斗爭、無奈、不甘，強烈地凸顯出來。如果這個段落所配的音樂色彩太豐富、元素太多，就會搶了人物的內心戲。

問：這部廣播劇的劇名《堂、堂、堂吉訶德——進攻、攻、攻》十分吸引我，很特別，很有懸念，為什么會起這個劇名呢？

答：是的，劇名翻譯得很講究。從英文標題《DON DON DON QIUJOTE – ATTACKEEE》看，“進攻”那個詞后面加了后綴，并沒有用三個“進攻”，但是“堂”卻用了三個。我認為編劇就是在強調堂吉訶德這個人物的獨特性。堂吉訶德到底是一個怎樣的人？各種評價都有，見仁見智，但是這個人物從中世紀起就作為一個經典形象一直生存到當今時代，以至在國際上作為一個經典的文學藝術形象被保留下來，所以編劇在廣播劇的劇名里就鮮明地突出這一形象。一而再，再而三，至今我們依然流行“重要的事情說三遍”，所以編劇把“堂”重復了三次，以達到強調的目的。中文翻譯的時候把加了后綴的“進攻”（ATTACKEEE）這一詞譯為“進攻、攻、攻”，用了三個“攻”字，表面上看是和前面的“堂、堂、堂吉訶德”對應，實際上是在強調人物不管不顧的性格，執著堅持的韌性，非常傳神。