淺談“秦派二胡”的藝術風格

林琦

摘 要：早在20世紀50年代，“秦派二胡”流派就得以形成。隨著該流派的發展，“秦派二胡”也形成了日漸成熟的藝術風格，吸引了廣大研究學者的關注。基于這種認識，本文以秦派二胡經典作品《秦風》為例，對“秦派二胡”的藝術風格進行分析，從而為關注這一話題的人們提供參考。

關鍵詞：“秦派二胡”；藝術風格；《秦風》

0 引言

二胡經典作品《秦風》是由著名二胡演奏家金偉教授創作，其樂曲的創作吸收了陜西一帶的地方戲曲音樂元素，樂曲演奏則使用了“秦派二胡”特有的技法，從而體現了“秦派二胡”的藝術風格。因此，通過對《秦風》藝術風格的研究，以便更好地了解“秦派二胡”藝術風格及魅力。

1 “秦派二胡”的藝術風格分析

1.1 形成過程

所謂“秦派二胡”，其實就是國內黃河中上游陜南和陜西關中及陜北一帶的二胡藝術流派。而流派的產生，則是音樂藝術發展的必然產物，并非偶然出現。“秦派二胡”的形成，與當地人文環境、歷史文化背景和自然環境等因素有著密切的聯系。“秦派二胡”藝術風格具有鮮明的藝術特點，集中反映了陜西一帶地區人民的性格特點和當地的風土人情。從地域特點上來看，秦地地處于黃河中上游，當地人民具有粗獷豪邁的性格特征，這一特征顯然在音樂中有所體現。而秦地擁有悠久的歷史和豐富的文化內涵，所以當地人民的審美思想受到了較大影響。因此，當地的音樂文化發展迅速，能夠代表當地音樂風格的地方戲劇劇種較多，如迷胡戲、碗碗腔和秦腔等。[1]而受到這些地方戲曲音樂的影響，“秦派二胡”藝術風格才得以形成。

1.2 音樂風格

“秦派二胡”作品的創作是以陜西迷胡和秦腔等傳統音樂旋律素材為基調，蘊含著濃郁的鄉土氣息，體現出該地區人民奔放和質樸的性格。“秦派二胡”的音樂不但具有北方民歌高亢、嘹亮的特點，而且又蘊含著委婉的情緒，能夠給人帶來真誠和質樸的感受。為了順應人們對高亢悲壯和粗獷豪放的音樂風格的追求，“秦派二胡”主要以陽剛悲壯為主要的審美形態。在音韻上，它包含了調式調性、演奏技法和音色等方面，而大多數樂曲中，都使用宮調式，以表現積極向上的力量，同時又結合了音色的含蓄細膩和豪放。[2]此外，“秦派二胡”樂曲中也常使用歡音徽調式和苦音徽調式。采取前一種調式，能夠使樂曲風格更加明朗，使用后一種調式，則可以使樂曲風格更為鮮明和濃厚。

1.3 演奏風格

從演奏風格上來看，“秦派二胡”擁有著不同于其他流派獨特的風格。在演奏樂曲時，左手的揉弦更注重壓揉，右手運弓則更需要貼弦。從本質上來講，陜西地區的民族民間音樂就是“秦派二胡”的音樂母體，其具有粗獷豪放的風格，樂曲的演奏則需要體現這種風格。從演奏技法上來看，“秦派二胡”有摟弦這一獨特的技法，該技巧是由板胡秦腔發展而來的，與板胡摟弦在左手按弦力度上有一定的差異。具體來講，就是摟弦要講究按弦的壓力，大小適中。由于“秦派二胡”擁有特殊的樂曲音律，所以其指法選擇較為特殊。[3]在演奏時，可以使用一指的擴伸、食指定位和異音同指幾種指法，滑音的指法較多，需要較好地掌握分寸。因此，從演奏風格上來看，“秦派二胡”是自成一體的演奏藝術。

2 以《秦風》為例，剖析“秦派二胡”的藝術風格

二胡曲《秦風》是“秦派二胡”代表人物金偉先生與秦派藝術結緣的作品，能夠較好地體現“秦派二胡”的藝術風格。作者以《秦風》為例，對“秦派二胡”的藝術風格進行剖析，以便更為深入地了解秦派的藝術風格。

2.1 《秦風》的音樂風格

在秦地的地方戲曲和民間音樂中，存在有特殊的音律現象，即樂曲中“fa”、“si”兩個音不同于十二平均律鋼琴上的音。相較于鋼琴上的音，“秦派二胡”的“fa”音在平均律“fa”音和“升fa”音之間，“si”音則在平均律“si”音和“低si”音之間。因此，受地方戲曲的影響，“秦派二胡”的樂曲形成了苦音和歡音。在樂曲《秦風》的前兩小節中，“fa”音和“si”音就是該種風格的特性音。除了音階，“秦派二胡”樂曲的旋律也有著顯著的風格特點。作為樂曲中最具表現力的音樂元素，旋律主要由音樂風格決定。在“秦派二胡”樂曲中，旋律大多以四度、五度、七度大跳音程為主，有時也會使用八度以上跳進音程。這些音程起到了鞏固樂曲調式、調性的作用，能夠推動樂曲旋律的發展。在樂曲《秦風》中，作品從第10小節到第13小節，整個曲調都被跳進音貫穿，使用的音程為四、五度，給人帶來了奇峰突兀和強勁有力的感受。從第10小節到第12小節第一拍，為一個樂句，顯得較為松弛。[4]此外，在“秦派二胡”的樂曲中，也常常會使用小快板樂段，以展現西北地區人民豪放的精神面貌。

2.2 樂曲《秦風》的演奏風格

作為經典的“秦派二胡”代表性曲目，《秦風》運用的是苦音徽調式，演奏時則結合了“秦派二胡”的摟弦和異指同音等技法，從而形成了獨特的演奏風格。在演奏樂曲前兩個小節時，演奏第一音“fa”音前起弓需要帶一個氣口，不能出現強硬音頭，并且需要保持松弛的揉弦，避免琴弦被左手緊壓。在進行從“fa”音到“si”音的下滑音演奏時，需要先用一指按壓弦，然后使其他各指向“fa”音的位置聚攏。在演奏第10小節到第13小節時，為形成前后鮮明的對比，需要剛健地完成“do”音上滑音的演奏，并且在將弓子拉大的同時，身體重心應向后移動，然后到13小節迅速收回力度。運用伸指滑音技法，則能夠從“do”音滑向微降音“si”音，然后利用二指滑向原位“si”音。在演奏樂曲55小節時，為更好地表現演奏風格，需要適當使用特殊技法。[5]在演奏骨干音“sol”音時，需要保持右手運弓流暢，以便使二胡音色富有彈性和爆破力。與此同時，左手在重音位置需做到“捂”的動作，從而較好地模仿小鑼音響。

總之，經過一代代二胡表演藝術家的傳承，“秦派二胡”才得以形成和發展。所以，對于二胡演奏者來講，還應該加強對“秦派二胡”藝術風格的研究，以便更好地促進該流派的發展。

參考文獻：

[1] 魯日融.“秦派二胡”的形成與發展[J].交響（西安音樂學院學報），2011（01）.

[2] 李寶杰，王青.秦派二胡藝術的文化闡釋[J].星海音樂學院學報，2011（03）.

[3] 牛苗苗.論魯日融秦派二胡音樂創作[J].陜西教育（高教版），2013（03）.

[4] 劉暢.秦派二胡的藝術特征及美學思想對演奏的啟示[J].黃河之聲，2015.

[5] 張明.淺談秦派二胡音樂的藝術特點及其發展趨勢[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2016（02）.