析中國漢族民歌的歷史源流與三大體裁

摘 要：民歌是各民族豐厚的文化遺產和藝術瑰寶。我國的民歌，有著悠久的歷史傳統，是勞動人民在長期的社會實踐和生產勞作中產生的藝術形式。本文將從中國漢族民歌的歷史源流和三大體裁兩方面進行論述和梳理，以期對中國漢族民歌做以了解。

關鍵詞：中國民歌；歷史源流；體裁

民歌是我國民族民間音樂體裁中的一種，是勞動人民在生活實踐中經過廣泛的口頭傳唱而產生和發展起來的歌曲藝術。人民音樂家冼星海曾經說：民歌是中國音樂的中心部分，要了解中國音樂，必須研究民歌。遠在原始社會里，我們聰慧的祖先就在狩獵、搬運、祭祀、求偶等活動中開始了他們的歌唱。

1 中國漢族民歌的歷史源流

1.1 春秋戰國時期——《詩經》

《詩經》是中國最早的一部詩歌總集，它收集了自西周至春秋大約500多年的305篇詩歌，又稱《詩三百》。《詩經》在內容上分為風、雅、頌三部分，其中“風”指的就是地方民歌。“饑者歌其食，勞者歌其事”，《伐檀》就是“風”的代表作。詩中這樣寫道：“坎坎伐檀兮，置之河之干兮。河水清且漣猗。不稼不穡，胡取禾三百廛兮？”在這首作品中，古代的伐木工人在勞動中歌唱，他們用歌聲贊美和歌頌日常的勞動生活、也用歌聲鞭笞社會的不公平現象。

1.2 漢魏六朝時期——樂府

漢魏六朝以樂府民歌聞名。“樂府”本是漢武帝設立的音樂機構，用來訓練樂工、制定樂譜、采集歌詞。隨著時間的變遷，后人也把樂府中配樂演唱的詩稱為“樂府”。樂府逐漸演變成為一種音樂體裁。現今保存的漢樂府民歌共有五六十首。其中，敘事長詩《孔雀東南飛》和《木蘭辭》就是漢樂府的經典佳作，被稱為“樂府雙璧”。

1.3 隋唐五代時期——曲子詞

在隋、唐至五代時期，漢族民間有一種廣為流傳的曲調，被稱作“曲子”。這種曲子可以填詞歌唱，所填的歌詞就被稱作“曲子詞”。曲子詞的特點是因曲填詞，也就是說先有曲調、后填制歌詞。所以，沿用至今，國內的一些詞作者也被稱為“填詞人”。“曲子詞”的代表作是《敦煌曲子詞》，后經劉禹錫、白居易等詩人的引用和規范，到宋朝逐漸演變為宋詞。

1.4 宋元時期——散曲

元代是元曲的鼎盛時期，元曲包括雜劇和散曲。雜劇是戲曲的前身，散曲則是盛行于元明清三代的曲子詞的進一步發展，內容以抒情為主，有小令和散套兩種。不論雜劇還是散曲，兩者都采用北曲為演唱形式。

1.5 明清時期——俗曲

明清俗曲是宋元詞調小曲的直接繼承和發展。它是明清以來流行于城鎮市民階層的民歌小曲，又稱為俚曲、時曲、時調等。明清俗曲的表演，其歌詞內容主要反映城鎮社會生活，曲調細膩流暢，結構規整嚴謹，并配置有小型的樂隊伴奏，如琵琶、三弦、月琴、箏、四胡、墜琴、檀板、八角鼓等。這些俗曲貼近城鎮市民的審美情趣，與市民階層的生活息息相關，因而迅速興盛、廣泛繁衍。其中我們廣為熟知的有《孟姜女調》《鮮花調》《月兒彎彎照九州》等。

2 中國漢族民歌的三大體裁

將民歌的體裁分為號子、山歌和小調，是依據社會生活條件、歌唱場合、社會作用等因素進行分類劃分的方法。下面，就讓我們走進民歌的世界，了解中國漢族民歌的三大體裁。

2.1 號子：最古老的勞動歌曲

在2000多年前的戰國時期，一位名叫翟翦的魏國大臣對魏惠王講述了一個他親眼所見的勞動場面，他說，“今舉大木者，前呼輿謣，后亦應之，此其於舉大木者善矣”。翟翦談到的這種在抬重物時督促大家共同出力的歌唱方式，今天的人稱之為“勞動號子”。這句話，被記載在先秦時期的著作《呂氏春秋》中，是關于勞動號子的最早記載。

勞動號子簡稱為“號子”，產生并應用于勞動，是鼓舞和指揮勞動的號令。最初的勞動號子只是勞動者的呼號，目的是統一步伐、調節呼吸、釋放身體負重的壓力。后來，勞動人民逐步將它豐富、完善，發展為歌曲的形式，成為在從事重體力勞動時集體完成的一種民歌體裁。在勞動號子中，最常見的歌唱方式是：“一領眾和”，即一人領唱，眾人和唱。領唱部分的歌詞曲調鏗鏘有力、富于變化；和唱部分則屬于襯詞，曲調明確而簡單。歌曲《船工號子》《軍民大生產》就是典型的代表。

號子，在北方常叫做“吆號子”，在南方則稱為“喊號子”。傳統的勞動號子按不同工種可分為搬運號子、工程號子、農事號子和船漁號子。隨著歷史的發展，號子從最初勞動中簡單的、有節奏律動的呼喊，發展為有豐富內容的歌詞、有完整曲調的歌曲形式，體現了勞動人民的集體智慧和力量。

2.2 山歌：山歌好比春江水

山歌是勞動人民在田野、山間自由抒發感情時演唱的歌曲，不受勞動節奏和動作的限制，歌者就是編者，即興創作，想唱就唱，曲調高亢嘹亮、節奏自由悠長。山歌的體裁極為廣泛，看山唱山、見水唱水，看見了美麗的姑娘就唱花兒，內容多以反映勞動的場景或青年男女間的愛情。

山歌主要分為北方山歌與南方山歌兩大類：在我國北方，有很多地區的山歌都有自己專屬的稱謂，例如陜北的“信天游”、山西的“山曲”，內蒙古的“爬山調”，甘肅、青海、寧夏的“花兒”。信天游是陜北民歌的精髓，以其質樸深沉、高亢激越而聞名于世。《藍花花》《走西口》《趕牲靈》等都堪稱精品佳作、具有極強的藝術感染力。我國南方的山歌，人們常冠以地名而稱之，例如興國山歌、桑植山歌、云南山歌等。位于我國西南地區的云南，其山歌風格獨特，旋律優美，既有江南水鄉的秀麗，又有山野環境的清新、在國內有較大的影響。《小河淌水》《彌渡山歌》是其中的經典佳作。

2.3 小調：好一朵美麗的茉莉花

小調又叫“小曲”，是一種在城鎮中流行的民歌，故有“里巷之曲”之稱。小調所演唱的題材涉及生活的各個方面，從重大的社會政治事件，到日常百姓的生活風俗：詠唱歷史傳說、描述自然風光、抒發離情別緒。小調的形式規整勻稱、旋律性強，易于傳唱，其唱詞因藝人和唱本的傳播而相對固定，并常用四季、五更、十二個月等形式聯綴為多段分節歌。如《四季歌》《鬧五更》《十二月花名》等等。因小調通俗流行性強，不受勞動的限制，加上有職業藝人的加工和傳唱，使其表現手法比號子和山歌更加豐富多樣，曲調也更加優美細膩，演唱時常有絲竹等樂器伴奏， 具有較強的娛樂性，是民歌中更為“藝術化”的表現形式。江蘇民歌《茉莉花》，源自于南京六合民間傳唱百年的《鮮花調》，它旋律委婉、感情細膩。在國內外均享有極高的知名度，是中國文化的代表元素之一。

3 結語

中國民歌，記錄了勞動人民的生活經歷、傳達了勞動人民的情感心聲，在千百年間的滄桑變化中不斷發展壯大，顯示出勞動人民偉大的集體智慧和創造力，是我國寶貴的文化遺產。音樂是世界的共同語言。只有民族的才是世界的。民歌中閃耀著中華民族的勞動智慧、積淀著熾熱的民族情感和深邃的思想哲理，是我們認識自己、走向世界的音樂名片。我們應該多去認識民歌、了解民歌、熱愛民歌，把它發揚光大。

參考文獻：

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[2] 陳靜梅.音樂欣賞[M].北京：清華大學出版社，2010.

[3] 周偉.音樂鑒賞[M].西安：陜西人民出版社，2014.

作者簡介：郝茜（1977—），女，碩士，副教授，西安航空職業技術學院教師，主要從事高職公共藝術教育的相關工作。