從漆器看古代中國對日本文化的受容

藺靜

摘要：在古代，中華文明的各類成就持久保持著對日本的大量輸出。日本漆藝在接受中國漆藝影響后，有了如何變化，之后有何發展，最后日本漆藝對中國漆藝產生何種影響。本文首先梳理先行研究，其次按照歷史發展的時間順序，通過具有代表性的漆工藝、漆制品來看日本漆藝對中國的學習模仿、創新及最后日本漆藝回流中國，中國開始模仿日式漆器。因中日兩國漆藝種類繁多，漆制品數量浩如繁星，本文僅就一兩點進行說明。筆者想通過這次的資料整理，管窺古代日本在面對絕對強勢的中華文明時所采取的態度及日本文化中的某些特質。

關鍵詞：夾苧造像；螺鈿；“仿洋漆”

中圖分類號：H139 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）03-0217-01

一、關于古代日本文化輸出中國的高峰期

上世紀70年代末，胡錫年先生在《古代日本對中國的文化影響》（1979）中，通過對《宋史·日本傳》、《天工開物》、《東西洋考》、《日本國志》等古代歷史文獻的查找梳理，主要從“逸書的保存和歸還”、“刀劍和鳥咀銃”、“泥金漆和螺鈿”、“折扇和軟屏”這四方面對隋唐以后至明清這段時間里，日本文化對中國的影響進行了詳細分析，并提出了文化“逆輸出”[1]這一概念。佐藤孝、陳振昌兩位學者在其論文《中日古代文化交流中的輸出與逆輸出》（1996）中，對《三國志·魏志倭人傳》、《隋書·倭國傳》、《舊唐書》等史料進行查找，考察了漢代至唐代期間日本交流使帶往中國的手工制品。佐藤孝、陳振昌（1996）在胡錫年（1979）的基礎上，通過考證進一步得出結論：唐以后，日本對中國的輸出日益明顯，且創新成分不斷增加，并指出從這一趨勢可以看出，正是由于日本在文化上獨立性的增強，才推動了文化上的“逆輸出”。

進入21世紀，關于中日關系史、中日文化交流史的著作研究不斷涌現[2]。在諸多研究里，關于中日古代交流部分，強調中國對日本文化影響的居多，卻很少提及古代日本對中國文化是否也有影響，表現在哪里。北京大學滕軍教授主編，2010年出版的《中日文化交流史――考察與研究》是關于中日古代文化交流史，出版時間較新、內容較全面的一本著作。該書以歷史文獻整理加實地考察的方法，按時間脈絡將秦漢時期至清前期中日古代文化交流的豐富內容呈現給讀者。關于日本向中國進行文化輸出這一問題，該書中有多處記載。如在宋代，日本僧侶將中國早已失傳的佛典、經傳帶到中國，為中華文明的延續做出貢獻；元末明初，日本多次將優良畜產輸入中國，其中最主要的是良馬的輸入；明代，日本知名畫僧雪舟等楊[3]把自己精湛的畫藝帶到中國，另當時中國畫界大為驚嘆；從清代開始，一些失傳的中國醫學典籍也開始由日本回流中國[4]。但是，這樣的記載只零星散落在每個章節里，并沒有成為體系。

佐藤孝、陳振昌（1996）中認為，日本對中國大陸的文化輸出一般發生在大規模接受大陸文明影響之后，如秦漢、唐代等中國封建社會發展的高峰期及其以后。基于先行研究，可以總結為三個時期。第一次是秦漢時期，《三國志·魏志倭人傳》中記載了當時日本列島上生產力最發達的邪馬臺國對曹魏[5]幾次朝貢時所贈的禮品，這可以看作是日本文化的首次輸出[6]。第二次高峰發生在宋代。日本在經過充分模仿、大量吸收唐朝文化之后，迎來了本土文化與外來文化相結合的新時期。在這一階段，日本手工業制作方面取得了長足進步，且民族創新成分越來越多[7]。進入宋代以后，日本雖已廢止遣唐使的派遣，但其佛教研究水平提高，中日兩國間的佛教交流興盛，往來于兩國的日本僧侶擔負起傳播日本文化的角色。第三次高峰期在明代。由于造船和航海技術水平的提高，日本遣明使數量和規模龐大，且在勘合貿易[8]履行期間，日本大量物品得以進入中國。可以說，邪馬臺國對曹魏的成功朝貢，北宋時期日本僧侶的巡禮佛跡，明朝的勘和貿易都為日本文化進入中國，并在某種程度上影響中國文化提供了可能性。

二、古代日本文化影響中國文化的專項研究

如前所述，目前從相關歷史文獻、文學作品、日本派往中國的使者、僧侶所攜帶的物品中，可以零星看到當時日本具有本民族特點的物產向中國進行文化輸出的記載。國內也有學者做過該領域的專項研究，如前文提到胡錫年先生的《古代日本對中國的文化影響》（1979）。上世紀80年代，周啟乾先生在其論文《折扇--中日文化交流的見證》（1986）里認為，折扇本出自日本，明代流傳到中國之后，因攜帶方便，中國大量仿制而迅速普及并一直流傳下來。之后，王勇教授在《日本折扇的起源及在中國的流播》（1995）中，通過查找歷史文獻及文學作品，考察了折扇在日本的產生、傳入中國的途徑、折扇代替中國團扇風行于明朝、最后中國開始模仿制作折扇這一過程。可以說這些研究是少有的考察古代日本文化中的某一具體事物對中國產生何種影響的專項研究。

胡錫年先生在《古代日本對中國的影響》（1979）中，專門用一節講到了“泥金漆和螺鈿”。他認為，泥金畫漆技藝本產生于中國，日本在此基礎上創造出了日本蒔繪。明朝時，中國再派人去日本學習這種技術。關于螺鈿，胡錫年先生認為在中國盛唐時就已非常流行，而當時在日本還很少見。到了宋代，形式完全顛倒，中國螺鈿技術衰落，日本反而青出于藍而勝于藍了。在王勇、上原昭一主編的《日中文化交流史大系·藝術卷》（1996）中的序論部分，也對東亞螺鈿技術的交流進行了梳理考察。2002年，中國學者程紅梅發表了《古代中日漆藝交流論述》、《明代中日朝貢貿易與漆器交流》兩篇論文。前者按時間順序勾勒出了從唐以前到清朝，中日兩國間漆器交流的歷史概貌，并又從技術交流的角度，選取具有代表性的漆工技藝，考察了古代中日兩國在漆藝方面的交流。后者專門對明代時期，中日間漆器交流的品種、漆藝的交流進行了考察和分析。但這兩項研究還是以中日兩國間漆器交流的橫向比較為基調，以中國漆器的發展歷史及中國漆藝對日本的影響為主。在日本，涉及中日漆藝交流的代表性著作是日本東京美術大學渡邊素舟教授的《漆工――その伝統美の系譜》（1979）、漆工藝研究者沢口悟一的《日本漆工の研究》（1972） 、日本美術評論家岡田讓的《日本の美術38――日本の漆工》（1975），但都主要講的是日本漆藝所受到中國強烈的影響。

因中日兩國漆藝種類繁多，漆制品數量浩如繁星，本文僅就一兩點進行說明。筆者想通過這次的資料整理，管窺古代日本在面對絕對強勢的中華文明時所采取的態度及日本文化中的某些特質。

三、飛鳥奈良時代——夾苧造像

“苧”，多年生草本植物，莖皮含纖維質很多，是紡織工業的重要原料。“苧”一般指苧麻，苧麻的莖皮纖維細長，強韌、耐水濕、富彈力，常用來制作麻布。夾苧造像就是以麻布與漆層層相疊，利用布的張力和漆的粘性，干固后凝結成為堅硬的漆器，再將內部泥土打碎取出，僅剩輕薄的漆外殼。因造像是中空的，所以重量輕，但質地堅固。日本稱此技藝為“脫活干漆”或“夾紵”。夾苧造像的創造與中國魏晉南北朝時，盛行行像供養有關。即在某些儀式時需要抬著佛像圍城巡繞，此時使用體輕的空心佛像是最好的方式。日本最古老的夾苧佛像是飛鳥時代后期所制做，現保存在奈良當麻寺金堂的四天王立像。此技法傳入日本，在日本奈良時代曾盛極一時，代表性的作品如法隆寺夢殿的行信僧都坐像、東大寺法華堂的干漆群像[9]等，都是夾苧造像。現存于日本唐招提寺的鑒真和尚坐像，是鑒真的日本弟子忍基在鑒真辭世前，制作的一尊近似等身的夾苧坐像，被日本奉為國寶，也是唐代夾纻工藝東傳的實證。

四、平安時代——螺鈿

日本通過大量吸收學習中國漆藝之后，加以變通，逐漸形成了具有本民族特色的藝術風格和技術特點。公元894年，日本終止遣唐使的派遣，和中國不再進行官方往來。至平安后期，在以藤原氏一族為中心的貴族生活中形成了獨特的和風文化，此后日本藝術文化也出現了和風化傾向。

“螺”是螺旋狀貝殼類的總稱，“鈿”是鈿裝的意思，“螺鈿”就是把貝殼按顏色、形狀做成花樣，鑲嵌于漆器表面上作為裝飾，主要多用于紫檀等木器上1。唐代大量流入日本的螺鈿漆器，現大多數珍藏在日本奈良正倉院，如“平螺鈿花鳥背八角鏡”、“平螺鈿背圓鏡”、“螺鈿紫檀琵琶”、“漆背金銀平脫[10]八角鏡”、“銀平脫合子”等20多件螺鈿。中國的螺鈿技術在唐代傳入日本，日本的工匠也在不斷實踐、模仿。雖然現在已經不能準確判定哪些是在中國制作，哪些是在日本制作，哪些是唐代工匠所制，哪些是奈良工匠所制，但可以肯定的是，螺鈿技術傳入日本，對日本螺鈿漆藝產生了深遠影響。且日本四面環海，貝類豐富、品質優良，便利的資源為日本螺鈿的發展提供了條件。日本此時多將螺鈿裝飾在馬鞍上。如12世紀平安時代的“萩螺鈿鞍”，將貝材裁剪成萩草的枝條和花瓣形狀，鑲嵌在馬鞍上，黑漆地與光彩奪目的貝材形成顏色上的反差，使馬鞍熠熠生輝。13世紀鐮倉時代的“獅子螺鈿鞍”，是用貝材剪制成形態各異的獅子像，動作表情各不相同，但都張嘴露牙，獅子的威猛表現的活靈活現。平安時代后期，在黑漆底上灑金，再鑲嵌以貝材的技法越來越純熟，蒔繪與螺鈿開始相結合2，日本漆工藝逐漸形成獨自的和式風格。金銀的光澤和貝材的光輝調和在一起，又與黑色的漆地形成鮮明的對比，給人一種強烈的視覺沖擊力。冷峻的奢華表現出了日本獨特的“物哀之美”，可以說日本的螺鈿工藝進入獨創階段。這一時期的“梨地[11]螺鈿金裝飾劍”和“沃懸地[12]螺鈿金裝飾劍”都是蒔繪與螺鈿結合使用，裝飾劍鞘的作品。[13]

983年，日僧奝然[14]入宋，受到當時宋太宗和朝廷的熱情接待。為了感謝宋太宗對他的優待，于回國后第3年，派其弟子向宋太宗進獻禮物，其中有“螺鈿花形平函”、“螺鈿梳函”、“螺鈿書案”、“螺鈿書幾”、“螺鈿鞍轡”3。1015年，日僧寂照向日本國內募集布施時，藤原實資4施與“大螺鈿鞍”[15]。宋人方勺5曾在他的《泊宅篇》中寫到：“螺鈿器本出倭國，物像百態，頗極工巧，非若今世人所售者。”6胡錫年先生對此認為，大概是因為在宋代，日本的螺鈿制品在數量和質量上已經超過中國，所以人們認為螺鈿是日本首創[16]。

五、鐮倉室町時代――中國制作“仿洋漆”

明朝時期，中國皇室獨愛雕漆，中國漆藝走上了單一品種的發展道路。雕漆技術發展，其他傳統技法被摒棄，最后逐漸衰落[17]。而這時，種類豐富、工藝精美的日本漆器則通過貿易運輸來到中國，滿足了中國各階層的需求。關于當時日本漆器在中國的盛行，高濂7在《遵生八箋》中列舉了當時文人書齋的陳列擺設，其中有很多日本漆器，并給予了很高的評價，稱之為“漆器惟倭為最，而胎胚式亦佳”、“蓋口描金，毫忽不茍”、“倭人之制漆器，工巧至精極矣”、“其費心思工本，亦為一代之絕”、“種種精細，工奪天巧”8。文震亨[18]在《長物志》中列舉了各種各樣生活中的日本漆器，盛贊到：“臺幾，倭人所制，種類大小不一，極古雅精麗”、“竹櫥及小木直楞，……有日本所制，皆奇品也”、“倭廂黑漆嵌金銀片，大者盈尺，其鉸釘鎖鑰，俱奇巧絕倫”、“佛廚佛卓，……有日本制者俱自然古雅”。

六、結語

關于日本文化論，中外很多學者都提出過各種學說和假設。王勇教授在論文《日本文化論：解析與重構》（2007）中將各種學說進行了歸納和總結。“東方文化論”，即把日本文化歸納到中國文化范疇之內，甚至視為中國文化的支流；“西方文化論”，是因為日本當今的國際社會形象西方色彩十分濃郁；“模仿文化論”，是因為日本通過吸收中國文化和西方文化，分別實現了古代和近代兩次歷史性的跳躍發展；“雜種文化”，是因為在日本文化中充滿著傳統的、現代的、西方的、東方的、本土的、外來的等各種要素。除此之外，關于日本文化，還有“獨特文化論”、“變形玩偶論”、“組裝文化論”、“嫁接文化論”等各種說法。

關于日本文化的特質到底是什么，百家爭鳴、眾說紛紜，各自都有一定道理。但把各種說法綜合起來看，應該可以說日本文化是在外部刺激下，結合民族特點再創造的產物。中國人觀察日本文化，往往重視和中華民族相同的東西，“一廂情愿”把日本文化歸納到中華文明范疇之內，而輕視了其中和中華民族相異或屬于日本民族特色的部分。正所謂“看似眼熟，未必是模仿；即使陌生，亦并非獨創”。

明治維新以前，日本從中國學來的“唐風”，經過本民族的特點加工創造逐漸“和風”化，技術再回流中國并給予中國影響的歷史記錄散落在雙方浩瀚的歷史文獻、文學作品中，例如關于瓷器、造紙、織物、印染、醫藥等方面雙方交流的記載。這樣的交流不僅局限于物物的交流、技術的交流，以物物交流為載體，古代日本文化給予中國思想上、生活習俗上等深層次的文化影響都是值得思考的。

注釋：

[1]胡錫年：《古代日本對中國的文化影響》，《陜西師大學報》，1979年第1期

[2]如黃愛民著《中日文化交流史導論》，（光明日報出版社2014年版），徐勇、王曉秋著《中日文化交流兩千年：回顧與展望》（社會科學文獻出版社2013年版），馮佐哲著《中日文化交流史話》（社會科學文獻出版社2011年版），陳小法著《明代中日文化交流史研究》（商務印書館2011 年版），王建民著《中日文化交流史》（外語教學與研究出版社2007年版）等

[3]日本山水墨畫的開山鼻祖，被稱為日本“畫圣”

[4]滕軍：《中日文化交流史 考察與研究》，北京大學出版社，2011年，分別在第70頁、第323頁、第302頁、第319頁

[5]220年-266年，中國三國時期割據政權之一，為三國中實力最強大，領土最遼闊的國家。

[6]佐藤孝、陳振昌：《中日古代文化交流中的輸出與逆輸出》，《西北大學學報（哲學社會科學版）》，1996年第3期

[7]同上

[8]是明代中國和日本（室町時代）進行的海上貿易。為了和倭寇相區別，日方正式的遣明船進入中國海港必須出示明政府制定的一種憑證，即勘合符，因此這種貿易叫做勘和貿易。

[9]指奈良東大寺法華堂內安置的不空羅索觀音立像，梵天、帝釋天兩立像，戒壇院四天王像等夾苧佛像。

[10]高橋隆博著、韓騄譯：《唐代與日本正倉院的螺鈿》，《學術研究》，2002年第10期

[11]是一種將漆器與金屬鑲嵌相結合的工藝。其作法是把金、銀薄片裁制成各種紋樣，用膠漆粘貼在器面上，再涂上數層漆后研磨，使金銀片的紋樣脫露出。

[12]荒川浩和：《漆工蕓》，保育社，第107頁

[13]蒔繪技法的一種

[14]蒔繪技法的一種

[15]此段落列舉漆器為東京國立博物館網頁上公開展示的作品

[16]983年8月入宋，宋太宗賜其紫衣，授“法濟大師”之號。

[17]程紅梅：《古代中日漆藝交流論述》，《廣州廣播電視大學學報》，2002年第9期

[18]日本平安時代的公卿

[19]同注17

[20]自號泊宅翁，著有《泊宅編》10卷，多記載了北宋末年至南宋初期的朝野舊事。

[21]轉引自胡錫年：《古代日本對中國的文化影響》，《陜西師大學報》，1979年第1期

[22]胡錫年：《古代日本對中國的文化影響》，《陜西師大學報》，1979年第1期

[23]同注17

[24]明代著名戲曲作家、養生學家、藏書家，其養生著作《遵生八箋》是中國古代養生學集大成之作。

[25]同注17

[26]明代藏書家，擅長詩文繪畫，園林設計，著有《長物志》十二卷。

[27]同注17

[28]王勇：《日本文化論：解析與重構》，《日本學刊》，2007年第6期