樸實中流動的散文之美

在真話中看見樸實的搖籃

艾青先生曾說過：“凡是能夠促使人類向上發展的，都是美的，都是善的，也都是詩的。”在牛文麗女士《花開的樣子》里，盡管有鄉情、離別、寫景、詠物、勵志、愛情等內容或形式，可我看到了全景式的口語化精妙的道白，這種道白富有超語言的韻味，不像小說是用宏觀媒介在敘事，但《花開的樣子》卻是用微觀在說情，讓人感覺在詩人的真話里見到了樸實的搖籃，在她注入思想感情之后便凝結為鮮活的、意境深遠的形象來，終于被表現出來一種“抒情”的藝術：

落葉飄零久

今日隨風還

掬一把熱淚，聞一聞鄉土

老屋升起的裊裊炊煙

溫暖著我久違的記憶

——（《回鄉的路》）

詩人在這里把“掬”和“熱淚”連在了一起，乍一看起來是有些不在情中，如細細品味就不一樣了。“掬”可以做形容詞，詩人是在發出心里的笑容，捧著喜悅或是感恩的淚水，又聞著故鄉的土，望著升騰的炊煙……這些足夠溫暖一個游子的心，記憶的閘門即刻如潮涌，詩人的情感也在樸實中流動和奔放，先“掬”后“聞”，雖然同為動詞，可這里是“動”與“動”的遞進，真言順口而出。在音韻的運用上也為獨到，先四句的韻腳落在平聲，最后一句卻韻鋒一轉落在仄聲上，就像吃多了甜品，偶爾來點酸梅湯也不乏酣暢。正是這段沒有華美的詞匯和毫無隱喻的意境，使人們看到了真言樸實的巨大能量，一切都是善的、美的、向上的，表現了詩人扎實的生活功底，使人從心靈上產生強烈的共鳴。

真實的存在，感慨之言，也就成了人們喜歡的真話。在《花開的樣子》里，詩人把想象和物象進行了完美的結合。

在色彩中見到情感的奔放

色彩是形象表現的聚焦點，也是詩人對作品充滿匠心的表現手法。在《花開的樣子》里，我們不難看到這種色彩繽紛的情感，或以字面的描繪，或以詩的格調變幻，或以韻律、感覺的配合，使詩的形象更具有立體的豐滿。我們常常說的“詩中有畫、畫中有詩”雖然是個比喻，但在詩人的作品中確是需要這樣的形象流動起來，讓詩美藝術與繪畫藝術形成視覺沖擊的一致，因為色彩在詩中不是消極的、孤立的形式美，而應是為詩美的內容服務的。法國作家大仲門在寫作時，喜歡將許多支彩筆放在旁邊：激情之處用紅筆，悲傷時用黑筆，寫田野用綠色，寫海洋用藍色，這雖然有點簡單化，但他用色彩來表現情感的態度是積極的，所以詩歌在創作中是需要“融情入色，借色生情”，在這點上，牛文麗確是下了一番功夫，請看她的《風》是這樣寫的（節選）

風啊，你為何把命運/交給漂泊的旅途

也不肯為我/作短暫的停留

……

原來起于青蘋之末的你/志在的天空

彩云、雨露、草木/更需要你的愛撫

因為有你/才有彩云曼舞/才有甘甜雨露/才有荒野染綠

在這里我們沒有看到什么五顏六色的字面描寫，但當我們仔細欣賞這首詩之后，卻在“風”中看到了那片色彩的世界，展現給人們的是廣闊的天空下，那蕓蕓眾生萬物原野的繁花盛開，詩人沒有用簡單的字面描繪去鋪墊，而是用內心充沛的色彩情感來完成所要的藝術色彩境界，在物象與物象有機聯系和想象后，使人看到了一個追求美好、向往愛戀的形象。

在自由中含韻著散文之美

“真正的詩是樸素的”。這是高爾基對詩的總結的一句名言。詩的自由性，給文學形象以表現更為便利；而那種冼煉、崇高、健康或柔美的詩，往往含韻著散文之美，特別是接近口語化的詩，聽起來如原生態的交流，在一瞬間也許不能勾起人們激烈的沖動，卻在時間的品味中，漸漸露出原生之美，回味悠長。惠特曼曾說“藝術的藝術，表達的光輝和文字的光彩，都在于質樸。沒有什么比質樸更好的了”。

《花開的樣子》基本上是以這種路線在行進著，作者沒有在斑斕綺麗的文采中去刻意修辭語言，而是在平淡樸素中展現風姿，所以，她的詩是自由的，在沒有羈絆框定的結構下盡情地享受散文之美：

藍天上的風箏/被狂風

折斷翅膀/吹落高飛的夢想

一度迷茫/不該選擇

無依無靠的天空/把命運交給飄泊的旅途

落地為泥的一瞬間/才知道生命要不斷飛翔

（《風箏》）

這里像繪畫一樣的白描，由藍天襯映著風箏高飛的形象直抵眼前，在詞語平淡中，樸實可感；又像散文一樣用家常話直抒胸意，以簡單的道理而揭示意義深遠。詩人又用句平意遠讓人們真正懂得“風箏”賦予的生命就是要不斷飛翔。其樸素而不單調，明朗而不淺露，含蓄而不晦澀，給這首《風箏》帶來了本色而又內在的美，也就顯現著散文之美……

在文學這個藝術形式中，詩與散文有著與生俱來的淵源關系。我們所說詩的散文美，也就是指詩的自由形式與語言的樸實。這種詩歌的表現方式是一種原生抒情的自然流露，這在《花開的樣子》里表現得較為突出，從她的集子118首詩歌中，這種“流露”仿佛變成了一股濃香撲鼻而來，是一種生活的寫照，是一種意志的磨煉、更是苦與樂的交融，正如她在自序中所說：

……這些詩記錄了我的過去和現在所走過的及正在走的心路歷程，

每一首詩可以說都是一段歲月、一段往事的回憶和記述，蘊含

著幸福與喜悅、歡笑與淚水……

一切藝術作品都需要生活，而生活是我們看得見的基礎。作為語言藝術的詩歌就更是由人類生活情感而發出的，不是憑空而想或閉門造車，沒有生活的底子是永遠掙不回詩歌的面子。從詩人的“自序”中，我看到了她人生的坎坷，命運多舛，是生活教會了她的接納和愛，她將生活的饋贈變成樸實的情感，然后由詩代言之。

總之，《花開的樣子》再現了生活的靈性，開啟了新時期詩歌自然美之路，并賦予詩歌的散文美新的意義，給我的感受良多。

作者簡介：

顏娃沙，男，系中國詩歌學會、湖南省作家協會會員，研究館員，現任衡陽市藝術研究所所長。他主要從事詩歌、散文、歌詞、文藝評論創作，先后出版專著《故鄉風韻》、《閃爍的星群》、《情滿十八灣》（中英文對照版）、《東鱗西爪集》四部，創作的歌曲代表作有《九嶷山上采茶女》、《你送我一棵紅柳》、《妹妹等你三月來》等，歌曲《東方有條神奇的江》獲湖南省“五個一工程”獎。其傳略已載入《中國詩人大辭典》。