鐘情于木，感受家具的呼吸

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木頭像是一個“暖男”，讓人覺得溫厚、親切、有安全感。從森林到室內，不管以何種形態，它都能輕易喚起人的歸屬感，讓人感受到一種屬于自然的呼吸。當越來越多新奇的材質誕生，渴望抓住人們的眼球時，木頭以一種沉靜的力量讓人為之著迷。那些鐘情于木的設計師，正用一顆匠人之心，讓人們看到木頭的魅力，看到中國設計的力量。

烏金木老友記

——對話著名設計師小杰

在家具設計界，小杰以懂木、善木而聞名。他將自己定位為手藝人，獨創性地將“烏金木”用于家具設計，用現代手法將傳統、自然與日常生活緊緊相連。2009年初，他帶著自己的設計參加了德國科隆國際家具展，讓世界開始認識“當下的又是400年前的中國家具”，并為之贊嘆不已。明式家具的簡潔雅致、自然的原生魅力以及道家思想的平和順應，都在他的設計中結合得渾然天成。

1、鳥籠吊燈

把自然與家具設計完美結合，讓家里多了一份自然和童趣，木頭和燈光相互襯托更加溫暖。

2、錢椅

“取象于錢，外圓內方。”這是一種做人處世的藝術。這種藝術，就是把高尚的品格用很婉轉的方式來表達，這把錢椅的外型表達了這樣的一個哲學思想。以中國傳統家具為原點，用寥寥幾筆將明式圈椅的精神勾勒出來。纖細的實木扶手與坐面在閃閃發亮的金屬材料襯托下，如同穩穩站在那里仙峰道骨的道者。

3、麻雀名片夾

將木質的麻雀切成兩半，再配個木底座，一次可以夾十幾張名片，用時抽出來即可。

4、大象酒開

被山中鄉民樸實悠閑的生活感染，用零料制成“吃飽了撐著”、“吃飽了樂著”、“吃飽了閑著”、“吃飽了困著”酒開，在實用的基礎上多了樸實的藝術和趣味性。

5、卵石茶幾

用普通溪河里的卵石做茶幾的腳，所有的材料都是自然的，加工手段極其簡單，自然之美和家居藝術的完美結合。

6、睡美人

中國傳統藝術講究線的運用，書法如此，國畫亦是，明式家具也有這樣的特點。運用邊材的肌理營造水墨山水的效果，烏金木深咖啡的紋理在米黃色木質的襯托下，宛如一卷國畫。

7、伴侶幾

把原木整片切下來，成為臺面，很完整地展示了其最原始、最自然的狀態。由年份久遠自然斷裂的木材引發“半圓陰陽”的靈感，根據其斷裂形狀，一高一低錯開，陽在上，陰在下，取名“伴侶幾”。

朱小杰：

手藝人、策展人、澳珀家具藝術總監、溫州家具學院院長，中央美院客座教授。米蘭設計周“坐下來”系列策展人，上海國際家具博覽會（：意思：）設計沙龍策展人，意大利著名品牌CASANOVA設計師。

CHIC：為什么會對木頭如此鐘愛？

小杰：生活很難離開樹木，沒有樹木就沒有人類。為什么我喜歡用木匠來稱呼自己，就是這種情結，很難將木頭分為物理的與情感的。我喜歡木頭，不僅為她動人的肌理，當你深入下去會覺得可以跟她交流。每一個品種都有其獨特的故事，關鍵是你得花時間與其交流，那時你會發現每種木料都很可愛。除了木頭之外，我還會了解很多的材料，因為這是設計師必備的基礎知識，只是我對木頭比較鐘情而已。

CHIC：你曾說“東方文化是木的文化”，具體如何理解？

小杰：回頭看歷史，中國是一部木頭的歷史，建筑、室內、家具無不與木有關。轉頭看左右，如果地球沒有了樹木，那便是末日的來臨。低頭看日常，木地板、木家具，讓人感到溫柔與親切，沒有一種物質像木一樣與人類如此地親近與無私的奉獻。樹木蔥蔥，不僅是視覺上的美麗，而清新的空氣來自樹木的呼吸，當她倒下去時又用另一種姿態伴隨我們的生活。

CHIC：為什么選擇以明式家具為主要風格？

小杰：我很喜歡中國明式家具，他對我的影響很深，可能是民族遺傳基因的關系，作品中會有比較多的東方味道。很難想象一件沒有根的設計作品。我常常因生為中國人而自豪。明式家具讓中華子孫驕傲到現在，因此中國人身上就有著做家具的天賦與基因。

CHIC：烏金木在中國傳統家具設計中的運用是非常少的，選擇這種材質的原因是什么？

小杰：與烏金木的相遇也是緣分。一位木材供應商積壓一批原木，拿來樣子給我看，希望我能用它。望著烏金木我被驚呆了，漂亮得讓人無法抵擋，簡直不相信它是真的木頭。就這樣我把所有的事情都放下來，一頭鉆進烏金木。“一見鐘情”是我對烏金木的情感，所以很投入，在行業中烏金木幾乎與我連在一起了。

CHIC：在您看來，什么樣的設計才能稱得上好的設計，其中絕對不可缺少的是什么？

小杰：好的設計必須要以功能性為主，在這個前提下，還要具備三個要點：藝術結合科技、藝術服從功能、藝術遵循自然。也可以這樣去界定：它具有實用性，同時造型、色彩、材質、結構、工藝、功能等具備整體的可讀性，有民族的特點，又能被國際接納。產品有感染力，在視覺上讓人愉悅，并且與環境協調，這里的環境是指使用的環境與使用者的身份，在制造與使用過程中，應使能源和自然資源的消耗達到最小化，在制造過程應注意污染的嚴重性，產品在回收時能重復利用。

CHIC：你在很多采訪及文章中說過“設計師千萬別關注市場”，但也說過中國目前“缺少設計師與市場的溝通”，這兩句話是否矛盾？該如何理解？

小杰：設計沒有市場，那就不叫設計。我并不否定設計市場化，我本身就是市場的一分子。設計師很強調感覺，如果沒有興奮點很難去動手。但是把市場放在首位，去關注什么東西好賣，不好賣，很容易把自己給丟了。你說把自己都丟了還能做設計嗎？因此我比較強調遠離市場，是指設計師自身，并不指設計的作品。中國目前缺少的是將設計師的作品變為商品的市場操作，這點是我們的缺陷。在西方一個好的設計迅速會被推上市場，而在中國就很難，這樣做設計就會有很多風險。辛辛苦苦做出來的設計不被市場認可，還要被拷貝，所以很多設計師不愿意冒這個險。

“設計上海”有“木”共睹

在今年的“設計上海”展覽中，我們見到了很多優秀的家具設計作品，其中不乏鐘情于木的國內設計師，他們的設計集創意與實用性于一體，讓木質家具煥發出更加靈動的魅力。

1、疊疊案

以胡桃木制成的食案，案面由120對可自由翻轉的木塊組成，能夠變化出不同的起伏布局，可以是對于不同餐具和食物的擺放限定，又可以是手邊把玩的“咫尺山林”，靈動而富有畫意。

設計師：張斌+周蔚

致正建筑工作室主持建筑師。

2、邊鋒椅

將建筑幾何的定義向人體尺度進行拓展，座椅的支撐、坐墊、扶手和靠背都整合在連續的光滑曲面之中，最大限度地展現了木材的“柔軟”特性，實現了人體觸感與木材表面的完美貼合，讓木頭更有溫度和情感。

設計師：袁烽

同濟大學建筑城規學院建筑系副教授。

3、聚落

聚而落座。這組坐具及茶幾的靈感來源于內蒙錫林郭勒大草原上的一群小房子，把它們轉化為高低錯落、具有空間感的椅子群。可以或緊湊或散漫地聚合布置，也可以或三兩或一二地獨立存在。椅子的木框架朝外露空，而朝內的靠背扶手座面鋪為實體，不同角度虛實互映。配有木質臺燈，制造氛圍及方便閱讀。椅子大小、高地、單雙、深淺不一，造成坐者的多樣坐姿，人和椅一起形成別樣的圖景。

設計師：李興鋼

中國建筑設計院總設計師。