德彪西鋼琴前奏曲中的印象主義元素淺析

吳海雁

摘 要：印象主義，最早來源于印象主義繪畫。而“印象主義”這一名稱則源自克勞德.莫奈（Claude Monet）的一幅風景油畫，《印象.日出》（1872-1873）。 本文主要闡述德彪西鋼琴前奏曲中的印象主義元素。

關鍵詞：德彪西鋼琴；印象主義

一、走近印象主義

1.印象主義的由來

（1）哲學思想對印象主義音樂的影響。19世紀，哲學思想及社會思想重要理論像潮涌般影響著歐洲大陸，其包含了：奧地利心理學家西格蒙特.弗洛伊德的精神分析理論、德國唯心主義哲學家尼采的唯意志論、法國非理性主義柏格森的直覺理論等等。西格蒙特.弗洛伊德的精神分析理論闡述了人的精神活動，包括欲望、沖動、思維，幻想、判斷、決定、情感等等，會在不同的意識層次里發(fā)生和進行，也挖掘了潛藏在人意識中深層的秘密。

與肯定音樂自身的精神內(nèi)涵相仿，愛德華.漢斯立克也承認并始終認同強調(diào)，這些精神性的意識必須是緊繞生動、具體的音響形式所產(chǎn)的產(chǎn)物。同時，在德彪西管弦樂作品《意象》問世時，德彪西曾自己對此部作品做出評價：“《意象》是情景與觀念的一種真實而永恒的描述，它可能平淡的難以被發(fā)現(xiàn)，或迅速變化難以琢磨，但它是一種真實效果的反應，是對事物精髓片段的把握。”評論一出，與愛德華.漢斯立克的觀點不謀而合“接觸事物本身在千變?nèi)f化的印象后面探求事物不變的客觀真實，美好的事物總是美好的，即便它不產(chǎn)生什么感情，甚至沒人觀看時也是這樣”。對于《意象》，結(jié)合愛德華.漢斯立克的觀點，它恰巧表現(xiàn)了不確定的音樂內(nèi)容，聆賞者通過豐富多變的音樂本身，來想象音樂中所表現(xiàn)的客觀性。

（2）文學對印象主義音樂的影響。1886年，法國文學史上出現(xiàn)了一種新的文學思潮——象征主義。它摒棄客觀性，偏愛主觀性，抒寫著以個人感情為基點的不可捉摸的內(nèi)心隱秘。十八世紀80年代，象征主義吸引了一代作家和詩人，其中以斯特凡.馬拉美、夏爾.波德萊爾、保爾.魏爾倫及蘭波為主要代表人物。他們主張強調(diào)個性，不再真實地描寫社會生活，通過特定的形容，暗示象征性地表達內(nèi)在的精神世界和自己的思想傾向。此時，德彪西受到象征主義的影響，耳濡目染地吸取了象征主義詩歌的表現(xiàn)思想，在其音樂創(chuàng)作中無一不透露著象征主義的想象力與夢幻感覺。

（3）繪畫對印象主義音樂的影響。十九世紀下半葉，受學院派繪畫統(tǒng)治地位影響的法國畫壇，雖然經(jīng)過浪漫主義繪畫的猛烈沖擊，但學院派的頑固、保守勢力仍壓制著許多敢于創(chuàng)新的藝術(shù)青年及畫家。1860年，巴黎作為政治、經(jīng)濟、文化的中心，聚集了來自歐洲各國的青年畫家，如：莫奈、畢沙羅、德加、塞尚、雷諾阿等。由于不滿當時法國學院派迂腐，保守的傳統(tǒng)繪畫觀念，他們常常以聚會的方式在巴黎蓋爾瓦波咖啡館自由地探討藝術(shù)創(chuàng)新的問題。他們按照自己的藝術(shù)審美方式和信念進行繪畫創(chuàng)作，由于畫作構(gòu)思新穎，畫面表現(xiàn)獨特常常不被傳統(tǒng)的學院派接受。至此，每次都無緣于法國官方學院派舉辦的主流全國美術(shù)展覽。

2.德彪西與印象主義音樂a

“《韋氏》字典中對‘印象派音樂一詞的定義是：它是藝術(shù)作品的一種風格，以透過豐富而多樣的和聲與音色來引起一種旋律法，去設計、描繪、創(chuàng)作和表現(xiàn)。”

在印象主義音樂里，我們能顯而易見的找到浪漫主義音樂的“影子”特征，如人的主觀感受、標題音樂的傳承運用等，但在創(chuàng)作內(nèi)容上，卻發(fā)生了新的變化。以客觀實體為基礎，用音響對當時的繪畫、詩歌、自然景物等表現(xiàn)感知印象，讓聽覺完美呈現(xiàn)。

在德彪西的音樂作品里，交響組曲《春》的問世，將印象主義這一稱謂正式的應用在其中。 隨著印象主義音樂的發(fā)展，法國各界人士逐漸被帶有色彩感的朦朧音樂所吸引，也一步步接受著它的藝術(shù)魅力。此時，用印象主義音樂概括的德彪西音樂作品已有一定肯定意義存在。

“印象主義的音樂，在歐洲音樂史上給十九世紀的音樂提供了最后一種典型的音樂風格”。也正是這樣一個音樂風格的確立，成為德彪西鋼琴音樂的一種標志性語言。

二、德彪西鋼琴前奏曲中的印象主義元素

1.德彪西《24首鋼琴前奏曲》簡介

德彪西創(chuàng)作的《24首鋼琴前奏曲》第一集，于1909年12月-1910年2月完成，這12首作品每一曲篇幅短小，樂思集中，音樂語言新穎，在音色與音響上追求的色彩變幻與印象的體現(xiàn)。在1910年-1913年間，德彪西完成了《鋼琴前奏曲》的第二集創(chuàng)作。與第一集相比，第二集作品顯得豐滿成熟，它標志著德彪西鋼琴音樂的某種演變，這種演變不僅涉及到旋律的創(chuàng)新和在雙調(diào)性的和弦疊置中產(chǎn)生的和聲豐富性，并涉及到復合節(jié)奏。

2.德彪西24首鋼琴前奏曲中的印象主義元素

德彪西《24首鋼琴前奏曲》中，包含的每個樂匯，每個和弦，每個調(diào)性都是一種藝術(shù)創(chuàng)新。音樂語言里的每種元素都相互融合，協(xié)調(diào)。德彪西建構(gòu)了自己的和聲、調(diào)性體系，作品里散發(fā)著印象主義獨有的飄渺、細膩之感。讓我們一同走近德彪西《24首鋼前奏曲》 中的兩首作品去發(fā)現(xiàn)作品建構(gòu)的印象主義元素，去感受作品里神秘的光與色。

（1）《德爾斐的舞女》。在德彪西鋼琴前奏曲中，調(diào)性是音樂的主角，也是音樂發(fā)展基礎。他的調(diào)性布局傳承了中古調(diào)式。音樂發(fā)展中加入了五聲音階的音樂元素。在作品《德爾斐的舞女》的調(diào)性關系中看到，運用了中古調(diào)式bB伊奧尼亞調(diào)式與F伊奧尼亞調(diào)式，二者形成了五度音程關系，而其后發(fā)展的五聲音階為：D五聲 – G五聲 –C五聲，用傳統(tǒng)和聲來看是下屬-屬-主的進行方式 ，德彪西運用傳統(tǒng)的因素結(jié)合新穎的旋律讓音樂熠熠生輝。

音樂的主題運用八度下行的五聲音階，低聲部在屬持續(xù)音的背景下，伴入了上行的三和弦，這樣的旋律布局與調(diào)性布局，讓音樂充滿了宗教莊嚴肅穆的氣息。

（2）《水妖》。

譜例：1-7小節(jié)

在第1-2小節(jié)中旋律放置為高音區(qū)，在6/8的節(jié)奏中音群左右搖曳，仿佛水神的飄蕩，D大調(diào)明亮的色彩背景下，和弦結(jié)構(gòu)在V7的一轉(zhuǎn)位上持續(xù)，其間穿入了附加音：bB、F（第1小節(jié)）；B、#F（第2小節(jié)），分別與根音A和五音E構(gòu)成二度關系，也就是德彪西音樂創(chuàng)新手法的附加二度音運用。