談初中音樂教學語言藝術

劉曉輝

教學是一門科學，也是一門藝術，課堂教學是教學藝術的重要組成部分，課堂教學語言是教學內容成功實施的重要手段之一。蘇霍姆林斯基曾經說過：“教師的語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率，我們深信，高度的語言修養是合理地利用時間的重要條件。作為音樂教師，除了不斷提高業務水平，認真鉆研教材以外，還必須注重語言修養，追求課堂教學語言訴韻律美、直觀美、意境美、從而達到理想的教學效果。

1 突出教學語言的韻律美

蘇霍姆林斯基說：“教育的藝術，首先包括的是對著人的心靈談話的藝術。”在以歌唱為主的音樂課型中，歌唱中的音準、節奏、力度、速度等基本要求是應注重的，然而對歌曲的二度創作——挖掘演唱者對作品的藝術表現力則更重要，這就要求學生準確理解歌詞內容，進入歌詞意境。教師采用朗誦的形式，浸潤學生的心靈，朗誦歌詞要注重情感的投入，語言的韻律、色彩的明暗、聲音的強弱、節奏的快慢、從而通過陰陽頓挫的韻律美感取悅于人，達到心靈的美化，情感的升華，以歌曲“早晨的歌”為例：甜甜的風，微微的笑，早晨的空氣多么好，露珠兒閃，樹影兒搖，一扇扇門窗打開了，晨光里書聲瑯瑯起，大路上人們在長跑，樹上的鳥兒也在叫，告訴人們要起早，啊，早晨好，早晨好，早晨的歌兒多么美妙，這甜美的音色，輕快的節奏，詩一般的語韻，將學生帶入清新的戶外世界，在迎接明天的太陽，這將會激勵學生健康向上，積極進取的精神，在這優美的朗誦韻律的激發下進行歌唱，定能收到聲情并茂的效果。

2 注重教學語言的形象美

在歌唱中，許多學生五音不全，節奏不準，強弱不分，因而，加強基礎知識的學習十分重要，而在教學中，這往往是薄弱環節，學生也感到抽象難懂，興趣索然。教師應借助語言的直觀性，形象生動的啟發引導。如講音階，用板書，畫成級高不等的階梯形，醒目標出半音關系的音級，并說明音的階梯與普通階梯的區別，再強調音高的順序排列及mi、fa、ti、to間的半音關系，然后教師在琴上彈奏音階，用這種直觀的教學語言增添了學生興趣，易于記憶。

3 講究教學語言的意境美

法國名家盧梭說：“除絕少例外，音樂家的藝術絕不在于對象的直接摹仿，而是在于能夠使人們的心靈接近于（被描述的）對象存在本身所造成的意境。”在欣賞課教學中，講究語言對意境的營造極為重要，從音樂作品所表現的各種場景，人物情感，引導學生展開聯想，尋找音樂形象進入意境。

管弦樂曲“春樂序曲”這一作品展現了我國人民在節日里敲鑼打鼓，載歌載舞的喜慶歡騰場面，欣賞這一作品，教師先播放春節序英的音樂，然后在這輕快動人的旋律中讓學生插上想象的翅膀，馳騁在節日的歡樂場面中，興奮陶醉，使他們仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、優美飄灑的農綢舞，滑稽活潑的民間雜耍，看到人們盡情地歌唱幸福的新生活，憧憬美妙的未來。教師再有意識的作意境的描繪，使學生產生身臨其境的感受，緊接著欣賞全曲，聽完后再要求進行簡短的討論，描述節目中各種喜人熱鬧的場面，情景交融。

小提琴協奏曲“梁山伯與祝英臺”欣賞這樣的經典名著，需先作較詳細的樂曲介紹及內容介紹，挖掘作品的潛臺詞，并以強烈的感情色彩講述作品。聽了詳細的介紹，再欣賞全曲，那抒情的引子音樂生動的呈示了，復雜多變高潮展開了，極富浪漫色彩的再現了音樂美感，回味無窮，使學生進一步領會協奏曲的深刻內涵，這樣的欣賞課定會給學生留下終身難忘的印象。

4 課堂提問的語言藝術

課堂提問的誘導啟發藝術就是啟發式教學的手段之一。一節音樂課的優劣成敗，與教師能否成功地誘導學生問題并創設情境是培養學生情感態度價值觀，學生的審美情趣，鑒賞能力，至關重要的。特別是在我們音樂學科。我認為，是在藝術課的課堂講藝術，因此，教師的課堂提問藝術也就顯得尤為重要。在課堂教學中，教師應以問題為紐帶。它不僅是學生學習動力的起點和貫穿學習過程的主線，也是聯系師生雙邊活動的最佳紐帶。

在課堂提問中，教師與學生是互動關系，要取得良好教學效果取決于雙方的和諧。教師必須提高提問的技巧，把握提問的時機，掌握提問的分寸，考慮提問的層次，優化提問的方法，多提問一些開放性問題。更重要的是讓學生會提問，敢于提問。學生要以問為榮，學以致用。學生要以問為榮，學以致用。使教師的問題起到拋磚引玉，畫龍點睛的效果。問題就是能夠激起學生的探究欲望，并能夠使學生主動地建構新知識，運用已有的知識，通過邏輯思維、形象思維、靈感思維等或通過設計實踐活動探索完成的任務。課堂從教師問問題，提升到學生思考，而后由學生提出問提。一次在某音樂老師的公開課上，覺得教師在刻意創設活躍的課堂氣氛，表面上看課堂很活躍，但仔細審視教師設計的問題就會發現，或過于簡單，或過于淺薄，或提問的并不恰當。并不能引起學生深層次的思考，教師在刻意創設活躍的課堂氣氛。然實際效果，學生們目光呆滯，注意力已不集中。更難激活學生的思維和想象。而我們的學科，是最需要學生有想象有學生的感受的學科。很難想象這樣的課堂竟然是一堂音樂課！而事實上這就是一堂放著音樂的音樂課！無從談起孩子的音樂審美，孩子的情趣。

我想啟發式教學并不是簡單的提問。那種“機械式”的提問，只能答“是”與“不是”的大喊大叫，是徒有其形而無其實，毫無可取之處。同樣，教師通過設計問題而一步一步把學生引到所謂的答案上來的行為，也是忽略“學生是教學活動的主體”的表現。長此以往，學生往往難以從情感上得到升華。而且會產生對教師提問的依賴，即教師提問就會思考，離開教師提問就不會思考。這樣的啟發式提問不但背離實際意義上的啟發式提問，而且危害更大。我想如何做到“形散而神聚”“點到為止”教師對課堂的掌控，通過啟發式提問藝術做到張弛有度，承上啟下。以學生為主體，通過我的啟發式提問的引導，使課堂的質量是富有內涵的，有深度的，是我所一直追求的。

教師在課堂教學設計中，首先應當充分的尊重我們的學生。重視孩子們的感受！學生對音樂課的渴望是可想而知的，大部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情而來的。學生的思維有可導性，教學應從誘發興趣和激發求知欲開始。在音樂教學中應注意創設一種與音樂情境相和諧的環境、氣氛。只有這樣，才能使學生很快地進入音樂，提出能激發學生興趣的問題提問情境的設計是在學生、教師、教學環境的基礎上加以形成的。也就是說只有根據具體的學生情況和教師自身的特點和相應的教學環境，才能設計出與教學對象、教學內容相吻合的提問情境，才能使音樂教學過程中的提問具有一定的藝術性，才能提高音樂教學的教學效益。

總之我認為教師對一節課的教學內容，教學環節，要作到善于應變、合理規劃，甚至對一堂課教師需要很強的課堂調控能力。音樂多討論、多探索、多實踐的方式進行教學。教師對教材的掌握要透徹，對作品要熟悉。從人充分的啟發學生，引導學生，使他們善于思考，勇于探索。從我們設問轉化成學生問問題，我們設想學生剛剛由于亂了堂被訓斥，那么無論教師播放多動聽的音樂可能再也打動不了學生的心靈了。所以需要我們每個音樂教師去不斷地探索，不斷地研究。