陶藝之泥性魅力

摘 要：這是一支從遠古到現(xiàn)代的藝術(shù)大軍，他們前赴后繼的追逐著，似一股洪流層層向前方涌去。好比熱愛大自然的人們一樣，把自己處身于自然的環(huán)境之中呼吸，把心與自然的距離也貼的更近些。這是藝術(shù)家表達自己內(nèi)心的方式。更準確更自然的揭開人們心中那層對自然崇拜的面紗，是內(nèi)心本質(zhì)質(zhì)樸的表達。

關(guān)鍵詞：泥性；工藝；自然美；天人合一

有一種美讓人賞心悅目讓人贊嘆不已，更讓人為之動情。盡管是手工匠人，盡管是打鐵師傅，還是在泥土件忙碌著的陶藝藝術(shù)家。他們總能帶給我們一種審美享受，能夠讓人心曠神怡。好比熱愛大自然的人們一樣，把自己處身于自然的環(huán)境之中呼吸，把心與自然的距離也貼的更近些。這便是為什么泥成為多數(shù)藝術(shù)家表達自己內(nèi)心的原因。因為它能更準確更自然的揭開人們心中那層對自然崇拜的面紗，是內(nèi)心本質(zhì)質(zhì)樸的表達。像是熱戀中的年輕人發(fā)現(xiàn)自己喜歡人那樣，睜開眼睛她是一切，閉上眼睛一切是她。一切的一切都是都是對方絢麗的身影，就如同陶藝藝術(shù)家被泥性的魅力光環(huán)所環(huán)繞周圍。這種泥性之美為何會出自這香沃德土壤呢，也許是這種氣質(zhì)為人性所賦予。但凡有點審美氣質(zhì)的人都能從這泥土之中得到愉悅和恬靜的氣息。而他們只所以能夠得到和體會到這感受，也許正是因為這種愉悅的感受注入了我們對生活美的渴望和對未來的期盼。于是乎陶藝、磚雕、瓦當(dāng)甚至某種泥塑，這些以大自然最常見的物質(zhì)為材料屬性和原始工藝帶給我們最為真質(zhì)的享受，并形成了人類感情到物質(zhì)化的轉(zhuǎn)移。使得泥土的原始氣息有了生氣并具有了人性的思維。從而，自然的形成了裝飾和物質(zhì)化的符號，它驅(qū)使著感情的流向和彎折的審美，也是自然界向我們展現(xiàn)了一種超感官的愉悅的新奇的吸引力。

因此，各種美的物像者都依附于一個具體的物質(zhì)承載。而泥的形態(tài)美就自然的成為了藝術(shù)者們每每追逐和修繕的物質(zhì)承載，猶如一座美麗的房屋，被多次的建造和粉刷裝飾一樣。從此我們所信賴的美的物件，就這樣被無止境的被藝術(shù)者們模仿和復(fù)制著。同時也被悄悄的藏了起來。這類作品所蘊含的美，是從歷史遺留的泥性十足的陶瓷文物得到。它自己本身沒有任何的約束、自由自在，有時甚至相當(dāng)隨意和拙劣。但人類正是從這種造型的美把文明向前推進著。在遠古時期的新石器時代初期，就把這泥性的魅力發(fā)揮到了完美。當(dāng)他們積極的塑造許多美好的造型形象。不僅僅能體現(xiàn)他們的想象力，同時也在實現(xiàn)他們腦海中的幻想。這種美麗的藝術(shù)品也許只是最初的生活用具，但不知何時便閃爍著人性的光輝，值得我們收藏和敬仰。因為泥土藝術(shù)有著豐富的表現(xiàn)語言的形式，他們不僅可以留下手痕、刀痕，以及窯變的自然色斑和造型的變化。這變化恰恰是“天人合一”的精髓之處，這種天人的結(jié)合在陶藝作品中尤為的明顯。這不僅體現(xiàn)了陶藝的自然屬性，同時也彰顯了陶藝的自然之美。

但凡是美麗的物體都會含有一種內(nèi)在的道德內(nèi)在美。這便表明了陶藝藝術(shù)，或者是其他一種藝術(shù)，除了內(nèi)容題材之外，更多的還是要依附于生活，正所謂藝術(shù)來源于生活，生活創(chuàng)造了藝術(shù)，同時藝術(shù)又指導(dǎo)美化我們的生活。于是乎許多經(jīng)驗豐富的創(chuàng)造者都會遵循著一種循序漸進的藝術(shù)規(guī)律、修養(yǎng)、呆板、厚重或者精巧，在不斷的變化中達到統(tǒng)一的平衡感時，在創(chuàng)造者的手指中和腦海中融合，然后形成渾然一體的感觸，猶如海水般汪洋。他們總是通過幻想把大自然的力量形象化，以來加深我們對生活的印象。因此，泥性藝術(shù)是通過思維的發(fā)散在世間占有一席。《與元九書》中白居易說：“感人者，莫先于情，莫始于言，莫切于聲，莫深于義”。這美句不僅對詩而言肯定的，并且對任何一種藝術(shù)領(lǐng)域辛勤的工作者而言也是肯定的。從內(nèi)心流露的情感是一種源泉，這源泉來源于生活的作品并直接與生活相關(guān)。有時讓我們感慨的不是浩大場景，而感慨最多的往往是局部的細微之處的精彩。這些都是藝術(shù)工作者敏銳的觀察力所捕獲。正所謂字如其人說的也許便是這個意思吧。

古代的哲人提醒我們在追逐高的藝術(shù)境界思維同時要達到一種“渾然天成”的效果和境界。這樣在我們的泥塑或陶藝創(chuàng)作中便成就了人們追求的“天人合一”的最佳狀態(tài)。因為它既能表達和諧的生態(tài)觀，又展現(xiàn)的原始的真摯的拙樸的神秘的藝術(shù)力量。許許多多的藝術(shù)都是要建立在這種基礎(chǔ)之上。也就像是燕子筑巢，在于巧妙的搭建和恰好的時機，同時又是一種實用需求的展現(xiàn)。這種永恒的特性是我們在社會創(chuàng)造過程中所特有的。也便形成了諸如磚雕、陶藝、瓦當(dāng)?shù)冗@樣的藝術(shù)形式得到了傳承和保留。有時陶藝更多的是一種人為的藝術(shù)，這是由材料的特性所決定的。是自然與人為的活動相結(jié)合，是水、木、金、火、土的融合。使得作品變得可塑、流變。并且成型的方式和燒制的規(guī)律，都是陶器形態(tài)美原因的作用者。并且產(chǎn)生一種特殊的美。我們堅信每種藝術(shù)形態(tài)，都不是形態(tài)本身的表達，而是要更好的內(nèi)心精神的呈現(xiàn)，或者是審美規(guī)律的感染。這是文化發(fā)展對精神需求所決定的。就像是中世紀的畫家們，把死去的人畫的比活著更有生氣。也許便是畫者們成功的秘訣吧。

而對于那些陶藝工作者們，注重泥性的發(fā)揮永遠與內(nèi)涵精神的表達成正比。創(chuàng)作的過程就像是菜肴的制作。思想和情感則是這菜肴中的佐料，只有放的恰到好處，才能最大化的發(fā)揮菜肴本身所特有的味道。不是隨便的攪拌，沒有任何的依據(jù)，僅僅的依靠外表的華麗形式的彎折變化，那也只是表面外在的要素而已。真美還是要靠內(nèi)涵氣質(zhì)的展露和靈感的創(chuàng)新，去成功的捕捉泥性與生俱有的自然魅力。同時達到天人完美的融合，才是陶藝的精髓之所在，泥性的完美發(fā)揮之所在。才能形成通向自然的寬敞大道。大自然從來不會放棄熱愛它的人們，有人認為自己只是一個創(chuàng)作者而不是繼承者，這樣的思維在陶藝的創(chuàng)作中容易丟掉自然的原始魅力。例如日本人在制作傳統(tǒng)鐵藝壺時，在壺即將完工時，會將完美的作品用榔頭在局部敲擊出自然生活留下的凹痕。他們用這種方式來表達作品的自然的生活屬性，表達對自然和對生活的崇拜。從而形成一種質(zhì)樸的自然風(fēng)格。在這個過程中我們又不難看出藝術(shù)是生活的，生活中也是可以產(chǎn)生藝術(shù)的。這就形成了一種藝術(shù)品安寧、自由和美的修行。有人說制作陶藝時可以排解人心靈上的憂慮和煩惱，還可以消除人與自然的隔閡，拉近他們的關(guān)系。這看上去不怎么恰當(dāng)，但其實是想要告訴我們在陶藝制作的每一個工序中，都是人與自然之間的對話，也許是人與泥，也許是泥與火，也許是火與人。這種交流猶如園藝師父修建植物，與花草之間的交流，從而修建出漂亮的植物外形。就是這種無形的交流才產(chǎn)生的結(jié)果吧。

因此，泥性的魅力有著它獨特的藝術(shù)形式和藝術(shù)語言。看似粗糙的表面卻藏著精巧的內(nèi)心。從練泥開始經(jīng)過盤條、壓泥板、塑形、拉胚等這些技藝工序的運用，制作出一件件精美的作品。最后連作品的燒制的都是對自然美的追求。一個色點的不規(guī)則變化，顏色的窯變，都能給欣賞者視覺上的不同感受。最后上升為一種精神蘊含，形成一種不可言喻的美妙感。其實為珍重的不是藝術(shù)品本身，而是它所能傳遞給我們真、善、美的信息和從中的心靈慰藉。不知從什么時候開始，那就此結(jié)束。我們所感受的一個巨大的夢想就是手捧一把黃土，把它變成對自然的崇拜美的喜悅。

參考文獻

①《美術(shù)鑒賞》[M].北京 人民美術(shù)出版社1983年5月出版P62

②《辭海-藝術(shù)分冊》[M].上海 上海辭書出版社1980年1月出版P 405-408

③《廣告設(shè)計中的圖形語言》[J] 秦春曉馮藝《包裝工程》2005年01期

作者簡介

王成江，武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院14級碩士研究生。