名家藝術館：精神萬古，氣節千載

王悅陽

春暖花開的申城，又添一樁文化喜訊。歷時3年、遷址新建的劉海粟美術館新館終于揭開了神秘面紗。進入試運營的新館，秉承了劉海粟一生對藝術的探索與突破，以及他對美術教育的創新精神。全新建成的新館總建筑面積1.2萬平方米，整體規模比老館擴大一倍多，新館建有6個展廳，致力于為青年藝術家提供才華展示的全新平臺。開幕首展就是“新生代互聯網原創藝術家推介展”，大膽將年輕藝術家的互聯網作品請進了藝術殿堂。

而在上海這座城市，類似劉海粟美術館這樣以當代繪畫藝術大師命名的藝術展館，還有不少。劉海粟美術館無疑是最早也是名氣最大的一個，之后又興建了吳昌碩紀念館、朱屺瞻藝術館、陸儼少藝術院、程十發藝術館、韓天衡美術館以及正在加緊建設中的謝稚柳、陳佩秋藝術館等等。這群熠熠生輝的名字，構成了當代海上畫派的百年輝煌歷史，幾乎每一位都是開宗立派，影響深遠的前輩大師。他們用自己的藝術、智慧與畫筆創造了屬于這座城市的經典文化，上海也因為擁有了他們而具有深厚的人文底蘊。

難能可貴的是，這群在藝術史上流芳百世的大家，最終把自己一生的藝術財富留在了上海這片熱土，留給了千千萬萬的上海市民，乃至全國人民，將原本屬于自己的藝術作品、收藏精品，悉數捐贈給了國家，也大大豐富了名家藝術館的收藏與實力，使之成為上海美術館中的一朵奇葩，也成為繁榮豐富的上海文化中，一抹時代的亮色。

劉海粟美術館

劉海粟美術館是我國首座以個人名字命名的省市級國家美術館，它于1995年3月16日建成并正式對外開放。

劉海粟先生作為中國新美術運動的拓荒者、現代美術教育的奠基人，學貫中西、藝通古今，“一生追求真善美，一生致力于美術教育事業，一生艱苦創新”。今年3月16日，是劉海粟先生誕辰120周年的紀念日。當年，17歲的劉海粟與烏始光、張聿光等創辦了上海圖畫美術院（后改為上海美術專科學校），他創造的教育奇跡，成為上海最重要的城市記憶。1914年，劉海粟在上海美專開模特和人體畫作之風。1919年又響應蔡元培之號召，在美專招收女生，開中國男女同校之先河。

劉海粟的晚年，更可謂碩果僅存，海內獨步，十上黃山，百歲畫展，在生命的最后時刻里，愛國的老人又將自己和夫人的畫作、自己收藏的宋元明清古字畫以及他當年在海內外獲獎的獎杯和獎牌等，悉數無償捐贈給國家，共計903件。為表彰老人，國家決定建立劉海粟美術館，美術館以海老的豐厚捐贈為根基，截至2015年，劉海粟美術館館藏藝術品已達到2000多件。可以說，劉海粟美術館的建立，正是為了將海老曾經追求的美育理想、堅守的文化信念、開辟的藝術道路加以傳承和發揚光大。

劉海粟美術館原址位于上海西區虹橋。自開館以來，先后舉辦了許多具有較高學術性的美術展覽，如“當代油畫藝術展”“中國藝術大展·齊白石作品展 、劉海粟作品展、林風眠作品展”和“當代中國山水畫、油畫風景展”“洛杉磯四人展”“李可染中國畫展”“中國美術館藏路德維希夫婦捐贈國際藝術作品上海展”“中國美術館藏齊白石精品展”“中國新寫實主義油畫名家邀請展”“黃胄繪畫藝術展”等等。短短幾年內，在美術界樹立了良好的學術形象。

同時，作為該館的特色展覽，兩年一屆的“上海青年美術大展”和每年一次的“大師從這里起步”美術教育系列展，使該館在青年一代和美術教育界中產生了較大的號召力。美術館也非常重視劉海粟藝術的研究工作，先后出版有精裝版畫冊《劉海粟美術館藏品·中國歷代書畫集》《劉海粟美術館藏品·劉海粟繪畫作品集》、論文集《劉海粟研究》、研究專著《劉海粟》等。

2012年9月，劉海粟美術館啟動遷建工程。新館選址長寧區凱橋綠地東地塊（延安西路1609號），占地面積6000平方米，總建筑面積12540平方米。配套設施更齊全，人文氣息更濃厚，公共交通更便捷。

新館的設計從劉海粟深厚的人生與藝術積淀中汲取靈感，取劉海粟一生“亦師亦友”的黃山“云海山石”的立意，表現其不拘一格、激情豪氣的人生態度及藝術氣質。新館共含6個展廳，展廳總面積4331.4平方米。其中，4個固定展廳將常年展示劉海粟創作、收藏作品，劉海粟的藝術人生及上海美專史料，2個臨時展廳可展示國內外各類藝術展。

走入全新的美術館，只見色調淡雅、造型別致，掩映于蓊郁繁茂的林木之間，可謂“浦西最美的美術館”。在一進門的展覽序廳里，布置著“樊籬幻鳥”巨大發光鳥籠裝置藝術，此裝置由劉海粟美術館副館長靳文藝擔任主創，由9米高LED發光鳥籠為視覺主體，表現打破思維和觀念束縛的幻想之鳥自由飛翔的主題。

“新生代互聯網原創藝術家推介展”，是劉海粟美術館預計于今年8月舉辦的展覽項目——“中國首屆互聯網藝術大展”的預展，參展藝術家都是從騰訊原創館96萬注冊藝術家資源庫里面推薦出來的。屆時，將采取專家評議與線上觀眾投票相結合的方式，甄選出十余位當代青年藝術家的作品參加8月份的大展。

為何首展選中互聯網+藝術？據靳文藝介紹：“第一次把這些網絡藝術家放到線下展覽，這對公立美術館來說也是破天荒的事，海老的精神理念中就特別注重創新，因此從某種意義上來說，這也是海老創新精神的一種延續。”

正如靳文藝所介紹的那樣，劉海粟美術館的未來定位，是面向青年的美術館。當年劉海粟捐贈自己的收藏和畫作，也是希望將這些藝術品展示出來供后人學習、觀摩、研究，希望這些藝術品能影響更多的年輕人。

隨后，劉海粟美術館新館將舉辦大展“再寫劉海粟”。展覽將全面梳理和展示劉海粟的藝術生涯，并把他最有價值的作品和藏品一一展示。

朱屺瞻藝術館

與劉海粟先生一樣，高壽105歲的朱屺瞻先生同樣是上海畫壇的泰斗級人物，不僅享有高壽，更是影響深遠，聲名遠播。在上海魯迅公園，朱屺瞻藝術館靜靜地矗立于此，正如老先生的為人一般，低調、自信、謙和、大氣。該館自1995年建成開館，既是收藏、陳列與研究朱屺瞻先生書畫藝術的專門機構，也是開展國內外藝術交流的重要窗口，履行中小型藝術博物館的功能。自成立之日起即以高品位與學術性為目標，開展研究、收藏、展覽、交流及藝術教育工作。

朱屺瞻藝術館占地750平方米，總建筑面積1500平方米，為灰墻青瓦江南風格的3層樓房。一條2米寬、10余米長的花崗石通道，將觀眾迎入大廳。西邊直通公園，一排透明的玻璃大門，將園中翠色盡收眼底。門前梅樹環抱，景色清幽。序廳有朱屺瞻漢白玉半身雕像及史料陳列室，另有雅致的貴賓廳和100平方米的展覽與會議多功能廳。二樓分南北兩廳，南展廳140平方米，壁面為封閉式落地玻璃，常年陳列朱屺瞻書畫作品。北展廳200余平方米，是舉辦各類藝術交流展的場所。三樓有一間以屺老齋名命名的“梅花草堂”，面積80平方米，是舉行高層次學術活動的場所。畫桌與桌椅為仿明式家具，樸素典雅。案頭陳列著朱屺瞻使用過的部分文房遺物，一方1500年前的晉代磚硯和一支支禿筆，無言地訴說著朱屺瞻在藝術上默默耕耘的歷程。

朱屺瞻藝術館還在樸素典雅的江南建筑風格中注入了現代建筑元素，具有VRV空調、電子監控、防盜報警系統以及恒溫恒濕專業性庫房等硬件設施，設備先進、功能齊全。開館以來，藝術館除致力于朱屺瞻先生的藝術研究和出版展覽外，還成功舉辦了一系列有影響的藝術大展，包括引進國外的優秀展覽，加強與兄弟省市博物館的交流合作，實現資源共享。同時也策劃了一些當代藝術家的主題性展覽，產生了較好的社會效益，樹立了良好的信譽。

朱屺瞻藝術館的典藏以朱屺瞻先生所捐獻的藝術作品為基礎，包括屺老本人的100余件作品，以及當代書畫名家作品70余件；還有屺老歷年所收藏的歷代名家書畫作品30件。這些古畫雖屬劫后余物，數量不多，然不乏精品。近年來又陸續有計劃地收藏一些當代藝術家的優秀作品，逐步充實典藏，在同類紀念館館藏中尚屬位列前茅。

陸儼少藝術院

與劉海粟美術館、朱屺瞻藝術館相似，陸儼少藝術院也是在當代畫壇大師陸儼少先生生前就確定建設的藝術館。

陸儼少藝術院坐落在上海市歷史文化名鎮——嘉定，與宋代孔廟、法華塔及明代園林秋霞圃，構成一道凸顯嘉定深厚文化底蘊的靚麗文化風景線。據悉，藝術院占地6.5畝，中國園林式的庭院雅意盎然。園內花木蔥蘢，秀竹漪漪，湖石屹立，回廊、曲橋穿插其間，與陸儼少書法碑廊相映成趣，猶如一幅風光旖旎充滿著書卷氣的畫卷。全院建筑面積2319平方米，其中主樓共兩層，東樓底層為綜合展廳，面積400平方米，可舉辦國畫、油畫、雕塑等各種展覽。二樓為院藏陸儼少精品展示廳，面積230平方米，陳列陸儼少的書畫作品，并復原了陸老最后一個畫室——“晚晴軒”。

在“晚晴軒”里，陳列著陸儼少的書畫原作、文房遺物和部分藝術活動圖片、手稿、畫冊等。二樓還有100多平方米設施齊全的學術報告廳，可舉辦較高層次的學術活動。西樓為小型展廳、沙龍和培訓中心。47米長的陸儼少書法碑廊，鐫刻了他的書法精品30多件，展示了他書法藝術的獨特魅力。

早在陸儼少先生生前，對家鄉飽含眷戀深情的他就確定了要在故鄉建設自己的藝術館，甚至連館長的人選都有了設想。為此，忘年交劉旦宅先生甚至還親自覓得一塊奇石相贈，以增添藝術院的人文氣息。可惜好事多磨，在陸老生前，因種種原因，藝術院始終沒能建成，這也成了老人晚年最大的心病。直至老人去世后，在多方關心下，最終，陸儼少藝術院正式落成。直至今日，這一小巧、精致、古樸、大氣的藝術館，已成為嘉定古鎮的一個文化地標，家鄉人民沒有忘記陸儼少，一代大師也得以魂歸故里，落葉歸根。

程十發藝術館

松江，海派文化的發祥地之一。自魏晉時期以來，才人輩出，燦若星河。不僅有陸機、陸云，張翰等名士，也誕生了董其昌、陳繼儒等影響深遠的文壇名人。直至當今，施蟄存與程十發，文壇畫壇雙星輝耀，堪稱思接千古，流芳百世。

程十發藝術館開館并不久，但地段一流，名氣甚大。該館位于松江老城區華亭老街東端，于2009年4月10日程十發88周年誕辰日正式開館。藝術館占地面積2541平方米，館舍為明清古建筑，藝術館大門飾以飛檐和磚雕，門右側墻上是金色浮雕的吳邦國題字“程十發藝術館”；左側是石刻的程十發自畫像和書法。

程十發藝術館設有生平展示區、真跡展品區、生活場景區、公共匯展區、藝術研討區和行政辦公區等六個區域。其中，真跡展品區陳列了程十發先生2005年11月捐贈給家鄉人民的80幅古代名家書畫藏品及其本人作品，并復原了1923年至1951年程十發家居松江的生活場景，可謂古色古香，饒有意趣，仿佛令人身臨其境。

值得一提的是，程十發藝術館的古建筑與程十發先生深結情緣。其生平展示區為瞿宅，主人瞿繼康是程十發年輕時的好朋友，他倆曾于1946年在松江同臺合演京劇《空城計》。而真跡展品區為王宅跨院，主人名叫王治山。1938年，程十發從松江考入上海美術專科國畫系；1940年，程十發與上海美專同窗張金锜喜結連理，他們結婚的新房就位于王宅走馬樓上；1950年，程十發先生又在這里創作完成了第一部連環畫《野豬林》，其后又創作了多部連環畫，不僅順利加入了上海人民美術出版社，也大大改善了自己的生活，更成就了蜚聲海內外的“程家樣”藝術。而公共匯展區的建筑則是袁昶舊宅，與程十發雖無直接居住關系，但程十發先生從小愛讀《袁昶傳記》，神交已久，十分敬仰。袁昶為光緒年間進士，他反對慈禧利用義和團攻打外國使館。八國聯軍向北京進犯，載漪謊報克敵，袁昶上書揭露真相而遭殺害。程十發先生曾多次評價這位“鄉賢前輩”：“我家隔壁老房子主人袁昶是清代了不起的人物。做人就要做這樣的人，講真話，令人佩服。”

程十發藝術館的選址是程十發本人于2005年回鄉選定的。他說：“我的祖居在松江府婁縣楓涇鎮（現為金山區楓涇鎮），我的故居在松江城里。王宅是我的故里，是我住過幾十年的家。”

如今，藝術館的前廳內安置了程十發銅像，背景是松江的石拱橋，仿佛程十發正從橋上走下來。藝術館的生平展示區依據程十發先生家人、友朋的回憶及歷史資料組合而成，展示了大量珍貴的歷史照片和生平實物及程十發作品出版物原件。藝術館儀門字牌和楹聯以及地錦圖案，既內涵松江傳統文化底蘊，又與程十發先生的文化情趣息息相通。“鱸鄉墨池”一景緣于程十發先生愛畫松江四鰓鱸魚，且常以“鱸鄉人”“云間程十發”“松江人”為書畫落款。

藝術館廣場上的大型磚雕壁畫，塑造了晉代陸機、陸云，元代趙孟、元末四大家，明代董其昌、陳繼儒和程十發先生等數十位文化名人。壁畫取名“墨緣”，展現了松江前有古人，后有來者的文化景象。

場館雖小，活動眾多，影響深遠，堪稱近年來上海名家藝術館中一塊響當當的金字招牌。

韓天衡美術館

同樣在嘉定區，毗鄰陸儼少藝術院，有一處全新的改建自老廠房的現代化藝術展館，這就是韓天衡美術館。該館坐落于嘉定城區博樂路70號，主體建筑是在具有70多年歷史的“飛聯紡織廠”原址上改建而成，保留了原建筑高大的煙囪、鋸齒形廠房、木頂茶樓等文化沉淀，新增了黑白對比的鋼結構框架，先進的文物展示系統，優美的綠化水景，具有強烈的視覺藝術沖擊力。是嘉定區政府在公眾文化設施建設中的一次重大投入，也是嘉定新一輪文化建設的地標性建筑。

歷史與現代交融、黑色與白色碰撞，是韓天衡美術館從外觀上給人的第一印象。建筑主體顏色設計源自書法用語“計白當黑”，黑白元素的搭配在體現虛實對比之美的同時，也與書法、篆刻藝術形成呼應。黑色區域為主題展示區，白色部分為輔助展區及辦公區。

韓天衡美術館占地1.4萬余平方米，館藏有1136件當代書畫，都是篆刻藝術大家韓天衡先生捐贈的藝術珍品，內設有常年展示廳、臨時展覽廳、演講廳、貴賓室、茶室和藝術學校等若干個獨立的功能區域，具備博物館和美術館的雙重功能。該館常年向社會免費開放，常設四個陳列主題，分別是：韓天衡藝術足跡館、韓天衡作品陳列館、中國書畫陳列館、文房雅玩陳列館。1600平方米的臨時展覽廳，不定期舉辦各類高水準的藝術品展覽活動，演講廳每年還會舉辦數場“味閑講堂”系列講座以及各類與藝術相關的講座。

值得一提的是，韓天衡美術館還是目前國內一家大規模使用云數字平臺管理的藏館，1136件藏品都有屬于自己的獨一無二的“身份證”，館內免費出租的Pad可以顯示藏品的全貌、介紹等。先進的設備，人性化的設施，都拉近了展品與觀眾的距離。