折得畫壇花幾許——迎春讀畫隨筆

林筱本

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折得畫壇花幾許——迎春讀畫隨筆

林筱本

《鴻運當頭》（中國畫） 鐘偉南

詩人席慕容說：“我知道/凡是美麗的/總不肯/也不會/為誰停留……”

是的，美的人，美的事物，就在我們的周圍，等待你的一雙慧眼去發現，去追逐。然而，美卻一直在前行，這種追逐就變得艱辛而漫長。

吳軍、溫家華、凌宜歡、鐘偉南四位，是一群在美術園地上的耕耘者，他們扶著犁耙，從青蔥歲月走向如丹中年。

他們當中，前三位都是西畫家。他們一方面投身自然，駐足熱土，深入生活，關切社會發展現實，以彰顯時代文化精神的情懷，積極創作；另一方面努力從中國傳統文化和視覺方法論上汲取營養，讓西方的繪畫具有本土的風采，從而形成今天的面貌。

就風格而言，凌宜歡從不刻意在畫中呈現華麗的色彩或戲劇性的情節，作品色調樸實、真切，沒有任何矯揉造作的成分。他的作品《麗江印象——2010》入選了2015～2016中國深圳國際水彩畫雙年展——國際小幅水彩畫交流展。該展覽共收到來自全球73個國家和地區的數千件作品，凌宜歡能在高手如云的國際性展覽脫穎而出，實屬不易。在他這幅畫中，一位少數民族婦女衣著簡單、樸素，神情安詳，身體動作里透出堅韌、謙卑、忠誠和勤勞的品質，畫作呈現了作者在繪畫方面的非凡表現力。作品沒有理想化的成分，也沒有田園牧歌式的柔美。通過畫面，我們真切地感受到人物的生存狀態和現實生活氣息。

吳軍和溫家華均為科班出身的畫家，受過很好的專業訓練。由于不同的生活歷練和創作實踐，使得他們的作品各具風貌。

吳軍是位勤奮、專注的畫家，畫路甚廣。他的風景畫，景物容量較大，有著很強的張力。他善于通過抒情的筆調在畫面上做精細的描寫，如潺潺的流水，蒼郁的樹木群山，煙波東去的大江，斑駁的輪船，彩云變幻的長空，農舍、池塘、牛群等。他善于借物抒情，突出自然的美與詩意。吳軍還畫過不少花卉果實作品，如海棠、荔枝等，色彩濃淡得宜，韻味濃郁久遠，形與色相得益彰。吳軍在一心追求自己所憧憬的歷史題材之余，還對反映普通人群的生活、情感，特別是少數民族的民俗風情，產生出濃厚興趣，賦予了情感的寄托，畫出了許多優秀作品。他的《青春似焰》是一幅寫意性的作品，畫家超越了一般人物畫的形神逼似，而升華為一種精神意象的表征。畫中截取兩位消防隊員舉著消防水管滅火的片斷，真切、質樸，藝術匠心悄然隱藏在豪邁的繪畫語言之中，該畫獲得了第五屆全國公安系統“衛士之光”作品展優秀獎。

《夢回故鄉》（水彩畫） 吳軍

《青春似焰》（水彩畫） 吳軍

溫家華屬于風格較為鮮明的畫家，他的作品極富張力，充溢著強悍野逸之氣。他的筆下略顯夸張的人物形象和質樸的造型組合，強化了作者的主觀創作命題，進而形成了他特有的視覺語言和圖式表現手法。他理智地過濾了自然界和現實生活紛繁復雜的情感色彩，代之以痛快的筆觸所構成的單純質樸的感情色彩，使得畫面產生了某種靈異的直觀效果，增強了作品蘊含的現代感。他的作品《圖阿雷格的鐵匠》，著意表現人物之間的神情、動態韻律，不求對形體和景物細節繁瑣的描寫，重在表現色彩相互交融所展示的那種有深度的美感，這在以寫實手法表現人物題材的當下并不多見。該作品獲得了2015廣西水彩畫年度展一等獎。

鐘偉南擅長山水、花鳥畫，人物畫也多有涉足。偉南從師法古人入手，在傳統筆墨的程式里游弋了二三十年，練就了扎實的筆墨功夫。近年來，他在創作之余，刻苦鉆研書法，從另一個角度體味和提煉筆墨的性情以及線條的變化，讓作品獲得了讓人意想不到的提升。我們讀他的《溪山幽居》，畫中的重巒疊嶂，奔騰起伏，懸崖間行云繚繞，瀑布飛濺，山下河川回環，碧水漣漪，小船待渡。前景配襯以蒼松雜樹，聚散得宜。作品用筆瘦勁，著色清麗，再現了祖國錦繡河山之美；他的花鳥畫《鴻運當頭》描繪的是嶺南佳果荔枝。畫家較好地運用了書法藝術的遣墨運筆，老干屈曲蒼勁，嫩枝剛柔挺拔，縱橫自如，沉甸甸的果實迎風搖曳。整件作品結構合理，筆墨疏放，意在其中，情見于外。

《與子同壽》(中國畫/扇面) 林筱本

《與子同福》(中國畫/扇面) 林筱本

筆者也鐘情花鳥畫，這兒奉上的兩幅松鼠，工筆寫鼠，意筆畫果，以期相映成趣，并祈方家讀者哂正。

責任編輯 ：陳薇