林筱本
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折得畫壇花幾許——迎春讀畫隨筆
林筱本

《鴻運當頭》(中國畫) 鐘偉南
詩人席慕容說:“我知道/凡是美麗的/總不肯/也不會/為誰停留……”
是的,美的人,美的事物,就在我們的周圍,等待你的一雙慧眼去發現,去追逐。然而,美卻一直在前行,這種追逐就變得艱辛而漫長。
吳軍、溫家華、凌宜歡、鐘偉南四位,是一群在美術園地上的耕耘者,他們扶著犁耙,從青蔥歲月走向如丹中年。
他們當中,前三位都是西畫家。他們一方面投身自然,駐足熱土,深入生活,關切社會發展現實,以彰顯時代文化精神的情懷,積極創作;另一方面努力從中國傳統文化和視覺方法論上汲取營養,讓西方的繪畫具有本土的風采,從而形成今天的面貌。
就風格而言,凌宜歡從不刻意在畫中呈現華麗的色彩或戲劇性的情節,作品色調樸實、真切,沒有任何矯揉造作的成分。他的作品《麗江印象——2010》入選了2015~2016中國深圳國際水彩畫雙年展——國際小幅水彩畫交流展。該展覽共收到來自全球73個國家和地區的數千件作品,凌宜歡能在高手如云的國際性展覽脫穎而出,實屬不易。在他這幅畫中,一位少數民族婦女衣著簡單、樸素,神情安詳,身體動作里透出堅韌、謙卑、忠誠和勤勞的品質,畫作呈現了作者在繪畫方面的非凡表現力。作品沒有理想化的成分,也沒有田園牧歌式的柔美。通過畫面,我們真切地感受到人物的生存狀態和現實生活氣息。
吳軍和溫家華均為科班出身的畫家,受過很好的專業訓練。由于不同的生活歷練和創作實踐,使得他們的作品各具風貌。
吳軍是位勤奮、專注的畫家,畫路甚廣。他的風景畫,景物容量較大,有著很強的張力。他善于通過抒情的筆調在畫面上做精細的描寫,如潺潺的流水,蒼郁的樹木群山,煙波東去的大江,斑駁的輪船,彩云變幻的長空,農舍、池塘、牛群等。他善于借物抒情,突出自然的美與詩意。吳軍還畫過不少花卉果實作品,如海棠、荔枝等,色彩濃淡得宜,韻味濃郁久遠,形與色相得益彰。吳軍在一心追求自己所憧憬的歷史題材之余,還對反映普通人群的生活、情感,特別是少數民族的民俗風情,產生出濃厚興趣,賦予了情感的寄托,畫出了許多優秀作品。他的《青春似焰》是一幅寫意性的作品,畫家超越了一般人物畫的形神逼似,而升華為一種精神意象的表征。畫中截取兩位消防隊員舉著消防水管滅火的片斷,真切、質樸,藝術匠心悄然隱藏在豪邁的繪畫語言之中,該畫獲得了第五屆全國公安系統“衛士之光”作品展優秀獎。

《夢回故鄉》(水彩畫) 吳軍

《青春似焰》(水彩畫) 吳軍
溫家華屬于風格較為鮮明的畫家,他的作品極富張力,充溢著強悍野逸之氣。他的筆下略顯夸張的人物形象和質樸的造型組合,強化了作者的主觀創作命題,進而形成了他特有的視覺語言和圖式表現手法。他理智地過濾了自然界和現實生活紛繁復雜的情感色彩,代之以痛快的筆觸所構成的單純質樸的感情色彩,使得畫面產生了某種靈異的直觀效果,增強了作品蘊含的現代感。他的作品《圖阿雷格的鐵匠》,著意表現人物之間的神情、動態韻律,不求對形體和景物細節繁瑣的描寫,重在表現色彩相互交融所展示的那種有深度的美感,這在以寫實手法表現人物題材的當下并不多見。該作品獲得了2015廣西水彩畫年度展一等獎。
鐘偉南擅長山水、花鳥畫,人物畫也多有涉足。偉南從師法古人入手,在傳統筆墨的程式里游弋了二三十年,練就了扎實的筆墨功夫。近年來,他在創作之余,刻苦鉆研書法,從另一個角度體味和提煉筆墨的性情以及線條的變化,讓作品獲得了讓人意想不到的提升。我們讀他的《溪山幽居》,畫中的重巒疊嶂,奔騰起伏,懸崖間行云繚繞,瀑布飛濺,山下河川回環,碧水漣漪,小船待渡。前景配襯以蒼松雜樹,聚散得宜。作品用筆瘦勁,著色清麗,再現了祖國錦繡河山之美;他的花鳥畫《鴻運當頭》描繪的是嶺南佳果荔枝。畫家較好地運用了書法藝術的遣墨運筆,老干屈曲蒼勁,嫩枝剛柔挺拔,縱橫自如,沉甸甸的果實迎風搖曳。整件作品結構合理,筆墨疏放,意在其中,情見于外。

《與子同壽》(中國畫/扇面) 林筱本

《與子同福》(中國畫/扇面) 林筱本
筆者也鐘情花鳥畫,這兒奉上的兩幅松鼠,工筆寫鼠,意筆畫果,以期相映成趣,并祈方家讀者哂正。
責任編輯 :陳薇