議油畫技法與繪畫風格

油畫技法自身多種多樣，加上近年來油畫材料的不斷豐富，使得油畫技法更是豐富多彩。油畫技法和繪畫風格之間有著密切關系，繪畫風格往往受到技巧的影響。基于此，本文對油畫技法和繪畫風格的發展、變化進行了分析。

油畫是西方繪畫藝術的一種，并且極具代表性，油畫的出現最早可以追溯到15世紀，其形成主要是受到早期蛋彩畫的影響。油畫和其它畫種有著明顯不同，油畫最突出的特點在于寫實，并且，在某些情況下，油畫往往可以達到以假亂真。油畫起源于西方，而我國典型的畫種是水墨畫，所以，對于油畫來說，在我國的發展面臨著一定困難和阻礙。所以，我們應當對油畫的技法和繪畫風格進行全面分析，掌握更多與此相關的內容，從而構建起的一條適合在我國發展的油畫之路。

油畫材料下的技法發展

在任何畫種中最基礎、最重要的就是油畫材料，沒有材料就無法進行創作，油畫同樣如此。作者對材料運用的功底的如何在很大程度上決定了油畫技法，并且關系到成品質量，甚至油畫和材料二者之間有著密不可分的關系。伴隨時代的發展和變遷，油畫材料發生了翻天覆地的變化，而油畫技法也隨之發生轉變。

最初，即剛剛形成油畫時期，油畫繪畫材料大多是借用濕壁畫、膠彩畫等中的乳液作為當油畫材料，這種材料最大的特點在于不分解，將顏料加入到乳液中再進行繪畫。這種乳液在當時主要是由干酪劑、雞蛋黃等制成的，這也體現了油畫初期的特點。由于受到這種材料的影響，在繪畫過程中極容易出現速干、色塊間過渡差等問題，因此，畫家相出了一種細碎筆觸技法，也就是蘸取中間色顏料，通過細碎筆觸的方法，就能夠處理好不同色塊之間的過渡問題。

到了15世紀末，這種油畫材料已經無法滿足畫家們的需求，亞麻油成為這一時期油畫的主要材料。將這一材料引入之后，畫家將乳液作為底畫，然后再加入亞麻仁油，起到罩染效果，這一技法的出現為油畫技法的不斷成熟奠定了堅實基礎。后來，凡·艾克發明了一種新油畫材料，就是將松脂油和鉛化油放在一起熬制，熬制出來的液體可以直接作為油畫繪畫溶劑，這一發明豐富了油畫材料，是推動油畫迅速發展的重要力量。18世紀，油畫可以說是發展到頂峰，大多數作家都能夠熟練使用色粉和樹脂油的調節物作為材料進行創作，這也決定了創作技法的多樣性。并且在這一時期，幾乎每一位畫家都有自己的作坊，在作坊中畫家對作品的把握也就更有水平。與此同時，很多油畫學徒也在這里學習到了有關油畫的知識，油畫又邁進了一個新的鼎盛時期。

自近代以來，油畫技法幾乎沒有發生太大改變，基本還是繼承了18世紀的一些內容。從整體上來看，油畫作品質量有著明顯提高，但是在技法方面卻沒有什么創新。根本原因在于19世紀后，歐洲率先步入工業時代，油畫材料和油畫工具等發展成為工業產業，材料和工具等不需要畫家自己研究，由工廠直接生產，導致畫家出現固定思維，在油畫技法上也不再注重創新。雖然工業化的發展確實讓畫家有更多的精力投入到繪畫上，但是，對材料沒有一個全面、細致的了解也大致了技法很難提升，油畫作品也難以避免瑕疵。

油畫技法和繪畫風格發展

油畫自出現以來直到今天，技法一直處于不斷發展變化之中，通過前文介紹我們知道，油畫材料在很多程度上決定了油畫技法，同時，繪畫風格與材料、技法之間也存在著密不可分的關系。油畫大師是對最優秀的油畫作家的肯定，能夠稱得上是油畫大師的人，他的油畫技法必然也是非常熟練，在正式成為大師之前，也是水平極高的“工匠”。倫勃朗是著名的油畫作家，宗教畫、肖像畫和的風景畫是倫勃朗最為擅長的領域，他的全部作品無不體現著典雅和華美。他之所以能夠取得這樣的成就，就是因為在創作過程中，倫勃朗能夠對材料技法做到熟練應用，并且勤于創新。他在的顏料中加入了醋，將油色鉛白和坦培拉鉛白混合到一起作為材料，這樣一來，在對油畫進行處理時也更加豐富，能夠根據創作需求對繪畫特色進行調整。19世紀以后，油畫畫家不再重點關注材料，很好有畫家能夠投入到材料的研究中，這也是導致技法頻頻得不到創新的主要原因，所以，通過對19世紀之后的油畫作品研究發現，雖然油畫風格特色更加突出，但是在質量上卻并沒有取得名下突破。同時，繪畫風格在很大程度上會對油畫技法創新產生較大的影響。大多數作家往往會根據自己所追求的繪畫風格對厚涂、筆觸等技法做出改變，這樣一來，油畫技法和繪畫風格之間就形成了的雙向作用。比如野獸派代表畫家馬蒂斯，在油畫繪畫風格上就與傳統繪畫風格有著巨大不同，為了能夠達到其所追求的風格特色，在技法和材料就做出了改變。

結語

總的來說，油畫技法和繪畫風格在大多數情況下都是相互作用、共同依存的，也就是說，只有技法掌握得成熟，創作出來的油畫作品才能獨具風格。但是，油畫并不是我國本土畫種，并且與我國本土畫種之間存在巨大不同，所以，油畫在我國的發展面臨一定阻礙。我們在發展油畫的同時需要同時注重技法和風格，只有如此，我國油畫水平才能和世界油畫水平不斷縮小。

（作者單位：西安美術學院美教系）