高中音樂欣賞課堂教學“三部曲”

摘 要：音樂鑒賞課是提高學生音樂審美水平的重要途徑，在教育部公布的《普通高中音樂課程標準》中，對音樂鑒賞課提出了明確的要求：通過對中外各種形式的藝術歌曲、不同樂器演奏的樂器曲等不同流派的音樂作品賞析，來培養學生對音樂的興趣和愛好，提高他們對音樂作品的鑒賞能力和音樂素養。

關鍵詞：音樂鑒賞；理性認識；有效性

如何欣賞音樂是一個非常古老的話題！多年來，一直有許多專論。如何欣賞音樂是一個常談的話題，多年來一直有許多專論。可到底該如何欣賞音樂，還是有人不明白，筆者在欣賞課教學中，對此問題進行了積極的探索。《普通高中音樂課程標準》中指出：感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成，對于豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。因此，深層次的感悟和欣賞音樂的美是至關重要的。

筆者在高中音樂欣賞課的教學中，初步探索并積極踐行音樂欣賞課堂教學“三部曲”構想，即初步欣賞感性認識（被音樂感動）階段，深入欣賞理性認識（探究音樂知識）階段，回歸感性認識音樂升華（深層次欣賞）階段。

一、感性認識階段

筆者在教學中看到有這樣一個現象：有些中學生，如果他沒有受到音樂文化的熏陶，他將很快就迷上重金屬之類的搖滾音樂或者含糊不清有說有唱的非主流音樂，且很快變成一個執迷瘋狂的追隨者。因為他們一下子就被那種瘋狂的節奏和刺激的聲響所迷惑，至于內容是什么，他們不理解，也不會理解，跟那些有理智的搖滾樂愛好者相比，他們只算是小兒科。比如，現今電視臺經常會播出一些垃圾音樂節目，但這些節目卻有著一大群追隨者。一個被動的，毫無音樂鑒別能力的人很容易把糟粕當精華。所以，在欣賞音樂的初級階段即感性階段，你需要的是對音樂魅力的初步體驗。不管是優美的旋律，還是迷人的音色或纏綿的歌詞，都需要你對音樂的體驗。在體驗的過程中進一步去享受音樂美，享受的過程變成了內心體驗的感動，只要你能被音樂感動就什么都好辦了。

二、理性認識階段

在聆聽音樂時，情感體驗以及對探求音樂的欲望將驅使你走入音樂圣殿的第二道大門：理性認識階段。如果不經過這個階段，你仍是一個被動無為的音樂聆聽者，盡管你也許會選擇音樂，也可能隨時都在聽音樂，可你仍然是被動的，因為除了你被音樂感動之外什么也沒有了。只有當你認真地聆聽音樂的時候，音樂才是音樂。因為一件響器如果能引起你內心體驗，其中必定有某種內涵，這種內涵就是音樂內容本身。

進入到音樂欣賞的理性認識階段，說明我們欣賞音樂從被動到主動的發展過程。在這個圣殿的第二道大門中，我們將認識巴赫、莫扎特，體會貝多芬、拉赫瑪尼諾夫。總之，整個人類文明歷史中所有著名的音樂家都將一個個從我們前面走過，讓我們認識了解。我們還將知道音樂構成的要素：旋律節奏音色和聲；知道什么是巴洛克音樂，誰是浪漫主義后期的音樂代表；奏鳴曲和奏鳴曲式怎么不同。

在理性認識的這個階段，音樂理論的學習和音樂史的了解也是至關重要的。我一般會給學生推薦一些書籍來獲取有關音樂的知識。因為高中生的心智已經成熟，樂感基本已經成型，所以通過理論知識的相輔相成，幫助他們進行樂曲的分析、曲式結構的認識、主題思想的提示等，是必不可少的教學環節。隨著學生對這些知識的了解又促使學生對音樂產生更大的興趣。這樣，學生才能積極主動地進入這個階段去認真地學習這些音樂知識。音樂這座巨大的寶藏之庫才能向你敞開大門。你會情不自禁地又一次感嘆“音樂！生活有你更美好。”

三、回歸初心階段

通過之前兩個階段的學習，學生對音樂已經有了一定的了解。這時，我們再來聆聽音樂：當那神奇的樂曲響起時，我們的心中就會泛起無際的激情浪花。不管是與巴赫交談還是和馬勒神游；抑或是傾聽莫扎特的心聲，總之，音樂就像是情感的源泉。這時，學生已經步入音樂的殿堂。不管是一天作業的勞累還是死記硬背的拼搏；也不管是名列前茅或默默無聞，歡樂也罷，憂愁也罷，在音樂的殿堂里，他們都是在用自己的情感去體驗音樂！這時，音樂已經不再神秘。音樂也不再是高不可攀。音樂所表達的一切也都不再是外表的。此時，學生已經從一個被動的聆聽者轉變成為一個自由的音樂愛好者了。

總之，在音樂欣賞教學的過程中，欣賞認知與內心體驗活動永遠是結合在一起的。從感性認識到理性認識的這一發展過程永遠是音樂欣賞教學活動的主體，我們對音樂的理解也永遠是無止境的。每一首優美的樂曲，都像一輪冉冉的旭日，散發著溫暖而永恒的光芒。“音樂可以塑造人類的心靈”，要讓學生在步入音樂圣殿中感受藝術之美。而最重要的是讓學生享受音樂帶給他們的心靈震撼，要讓學生成為音樂的主人，盡情地暢游在音樂的海洋中。

參考文獻：

馬俊燕.音樂有效教學三部曲[J].教育實踐與研究：B，2010（4）.

編輯 薄躍華