新中國蒙古族舞蹈的創作風格

【摘要】：蒙古族舞蹈是在民間民俗舞蹈和宗教舞蹈的基礎上產生的，它的歷史淵源非常的悠久。但是蒙古族舞蹈真正發展到舞臺上，時間卻非常的短暫。蒙古族舞蹈雖然起步較晚，但是在發展中卻呈現出多元化的發展趨勢。本文分別從建國初期、文革前后和改革開放以來蒙古族舞蹈的發展及創作風格展開論述。

【關鍵詞】：蒙古族舞蹈;時代特征;創作風格

一、建國初期蒙古族舞蹈的創作風格

（一）動作語言的特點

對民族民間舞蹈而言，只有深入了解人民的生活狀態，才能創作出富有表現力的舞蹈動作，上世紀四、五十年代的民族民間舞蹈創作主要是建立在人民生活的基礎之上。創作者根據不同的生活場景（如擠奶、騎馬、梳頭等）挖掘出了大量的動作。然而從生活轉變到舞臺上的運用，我們必須加以升華提煉，這樣才能在原有的基礎上進行二次創作。以《鄂爾多斯舞》為例，從這個作品中男性動作的特點來看，主要是下腰甩動手臂、手腕，雙手叉腰抖肩、向前邁步甩動手臂，甩動馬鞭等動作，這些動作將蒙古族人民豪爽、粗獷的性格表露無遺，同時也通過各種舞姿的變換展現出了蒙古族男性舞者的力量之美，剛中帶柔、靈活矯捷，女子運用生活場景中提煉出來的動作（擠奶、騎馬、梳發等），表現出熱情、活潑的性格。

（二）音樂的特征與道具的使用

蒙古族舞蹈在音樂選擇上強調的是節奏變化與情緒上的遞進發展，還是以《鄂爾多斯舞》為例，按照音樂的節奏變化可以將該作品的結構分為兩部分。第一部分是鏗鏘有力的中板，雄渾有力、緩慢穩健的音樂特征表現出草原人民堅定勇敢的信念。第二部分是小快板，音樂從沉穩有力變為輕松、歡快、熱烈，表現出蒙古族人民勤勞善良，積極向上的生活情調。

生活環境與文化傳統是決定一個民族藝術形式的關鍵。在日常生活中，蒙古族最常見與鮮明的道具有酒盅、瓷碗、筷子等。以《盅碗舞》為例，蒙古族人民經常席地而坐，一起飲酒暢談，于是喝酒所用的酒盅便成為了唾手可得的舞蹈道具。表演形式，舞者兩手托起疊在一起的酒盅，酒盅隨著舞者身體的律動相互撞擊，發出清脆的聲音，與舞蹈中的音樂相互輝映，旋律曼妙而動人，當現場氣氛高漲時，舞者會慢慢擊打酒盅，整個舞蹈體現了人民勞作后席地而坐，享受生活的祥和景象。

二、文革前后蒙古族舞蹈的創作風格

（一）樣板戲式的歌舞革命

革命樣板戲式的歌舞產生于文革時期，當時，不少文藝工作者因時代原因而不得不放下手中的創作，參與到了革命宣傳工作中，面對這種情形，北京軍區戰友文工團依然堅守信念，在不觸及政治底線的基礎上，向廣大渴望被藝術洗禮的人們交上了一份滿意的答卷——《草原女民兵》，該作品于1969年開始創作，1970年首演。創作者從兩個方面展現了蒙古族女民兵的生活狀態與民族特點，首先利用環境烘托出了人物內心的情感，舞蹈中廣闊的草原象征著女民兵開闊的胸懷與豪放的情懷，創作者還用“出巡”、“征戰暴風雨”、“驚馬”等若干情節，刻畫出了女兵勇敢拼搏，為祖國人民的安危奉獻自己的人物形象，歌頌了女民兵對祖國母親的熱愛之情以及不畏艱險的品質。其次，編創者形象的設計出了“勒馬”、“牽馬”、“放馬”、“套馬”等經典動作，這些動作都是從蒙古族騎馬活動中提煉出來的，不但準確的塑造了女民兵的形象，同時揭示了她們豪放的性格特征。編創者更是以此作為主題語匯加以發展并形成獨特的風格。

（二）注重英雄人物的塑造

革命樣板戲創作風格對文革時期的舞蹈創作具有深遠的影響。這也是民族民間舞蹈中帶有這一特征的主要原因所在。對于當時的編創者而言，他們一方面要理清普羅大眾與英雄人物之間的關系，另一方面要確保故事情節的合理性，這樣才能引起人們的共鳴。以《草原女民兵》為例，作品在結構上多次將情感因素恰如其分地滲透到了英雄主義的思維環境下，賦予了舞蹈深層次的內涵，并為其他類型的舞蹈創作提供各種各樣的靈感。創作者較為深入地刻畫了女民兵連長對落馬小戰士的體貼關懷，她在暴風雨中緊握套馬桿縱馬馳騁、鎖住烈馬，耐心的向小戰士示范馴馬技巧，最終與小戰士一同馳騁而去。作品通過舞蹈中的人物塑造反映出了女民兵連長團結友愛、樂于助人的精神同時也烘托出了當時女性“不愛紅妝愛武裝”的革命理想。

三、改革開放以來蒙古族舞蹈的創作風格

（一）源于生活而高于生活的舞蹈形象

改革開放以來，中國舞蹈迎來了新紀元，這一時期的舞蹈受到當時環境與文化的影響，以一種全新的姿態出現在人們的面前。尤其是民族民間舞蹈，無論是在創作手段還是美學特征上都發生了巨大的變化。蒙古族舞蹈《奔騰》就是這一時期非常具有代表性的作品，該舞蹈為蒙族舞蹈的發展奠定了堅實的基礎。以現如今的視角來看，與最初的蒙古族舞蹈相比，這一時期的編創者提出了要注重藝術形象的創新，而不能只是簡單的從生活中提煉動作，這種源于生活而高于生活的創作思維給蒙古族舞蹈形象的創新與重構提供了有利的條件。拿《奔騰》來說，編創者以蒙古族傳統的民族民間舞蹈為基礎從而加工發展，舞蹈以領舞、群舞的相互襯托，展現出一馬當先，萬馬奔騰的雄偉氣勢。其中，“人”的“信馬由韁”與“馬”的“奔騰飛馳”相互揮映，迸發出無限的生命活力。這個舞蹈是對蒙古族舞蹈創作的重要突破。它不滿足于一般意義的民族風格展現，而是通過體現蒙古民族須臾難離的馬的“靈魂”搏擊，揭示這個民族對生命的感悟。

（二）吸收借鑒多元化舞蹈理念

在舞蹈創作現代意識的影響下，創作者通過自身的不斷努力，加強創新手法，并對傳統民族創作觀念加以改變與提升，不但很好的吸收了本國各舞種優秀的精華，更借鑒吸收外來文化，使其對舞蹈創作思維更加開闊，尤其是現代舞的出現，直接影響啟發了編導的創作手法，演員的表演方式，同時豐富了蒙古族舞蹈的風格，并創作出了許多膾炙人口的優秀舞蹈作品。如《搏回藍天》、《紅色英雄》等。這一時期創作的舞蹈作品將時代元素完美的融入到了民族舞蹈中，不僅使民族精神得到了淋漓盡致的體現，同時也提升了蒙古族舞蹈創作的多樣性，更展現出了蒙古族舞蹈表現形式的豐富多彩。

結論：通過分析建國以來蒙古族舞蹈的創作風格與特征，可得知蒙古族舞蹈作品主要以反映新時代人民的新生活與精神面貌為主要特征。舞蹈創作的基本規律與藝術形式與民族情感、風格韻律存在緊密聯系。越來越多的舞蹈作品開始注重人物形象的塑造，并將其視為衡量一個作品成功與否的標志，但總的來說，這些作品的風格特色、表現形式、內容均帶有明顯的時代性。

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