晏殊詞作的情與思

在古代文學的閬苑里，宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，她是一座芬芳絢麗的園圃，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。

宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡;第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面;第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的，就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。

詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。

晏殊與歐陽修生當承平之世，二人喜愛南唐馮延巳詞，而又無馮延巳的經歷與感慨，其所作詞，多帶“富貴氣”或“鄙褻之語”，與西蜀“花間”并有許多共通之處。晏殊的《珠玉詞》以及歐陽修的《近體樂府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想內容上，未曾突破傳統題材，在藝術形式上，也未見新的創造。在北宋詞發展的第一個階段中，晏殊、歐陽修的創作，主要在于繼承。

晏殊是北宋文壇上地位很高的文人，《宋史》說他“文章贍麗，應用不窮。尤工詩，閑雅有情思”。和北宋前期大多數文人的作風一樣，晏殊的詩文詞都是繼承晚唐五代的傳統，他“贍麗”之中有沉著的內容，所以不流于輕倩、浮淺，故為當時所重。他的詞今存130余首，風格上既吸收《花間》溫（庭筠）、韋（莊）的格調，也深受南唐馮延巳的影響。他一生顯貴，宜其善于寫旖旎風光，歡愉情趣，但他的作品并不單純如此，而孕育著深厚的悲戚之感。特別是在詞作的情與思方面，晏殊更是用華麗卻不張揚的思想，深刻卻不復雜的情感來創作自己的詞作?？梢哉f，在北宋前期的詞作創作中，晏殊的情思之辯極大的鼓舞和引導了詞作的發展。

浣溪沙

一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。

晏殊的詞作中，最為有名的就是這首浣溪沙了。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”更是千古名句。詞的開始，晏殊是帶著極為輕松喜悅的心情，比較安逸的意態來起筆的。但這種現實的情景又觸發了他本人對于過去的追憶?！跋﹃栁飨聨讜r回”在這種難以逆轉的變化中，流逝的是時光還有與此相關的一系列人事，希望是美好的，卻十分渺茫。詞作到此，充斥的是作者撫今追昔的感慨抒懷之情。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來” 巧借眼前景物，著重寫今日的感傷。前面作者寫下對夕陽西下的感慨之后，這兩句中的“花落去”和“燕歸來”就很自然的承啟了前文?；ǖ牡蚵洌旱南?，時光的流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟于事。但作者并沒有把情感停止在這里?！靶@香徑獨徘徊”沒有孤立，沒有走開，而是“獨徘徊”。很顯然，這些情景引發的不僅僅是作者的感情，更重要的是作者對于人生的思考：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但在消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等于美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。這種人的意志所不能挽回的情景，即使只是個人一時的無名的悲感，也含蘊著人類永恒的自古以來即無可奈何的悲感，由此而感到人類普遍的永久的無可逃避的命運。

詞中通過一些司空見慣的現象，啟迪人們從更高層次上思考一些人生問題，它之所以能夠恰到好處的描寫出作者之情而不拘于“花間”俗套，最重要的就是情中有思。通過感情來觸發思想，通過思想來提升感情。

一向年光有限身，等閑離別易銷魂。酒筵歌席莫辭頻。滿目山河空念遠，落花風雨更傷春。不如憐取眼前人。

這是《珠玉詞》中的別調。大晏的詞作，用語明凈，下字修潔，表現出閑雅蘊藉的風格;而在本詞中，作者卻一變故常，取景甚大，筆力極重，格調遒上。首句描寫春光易逝，“有限身”感慨的則是盛年不再。作者用直接呼喊的方式表現出來，其感情顯現的更為強烈。這種強烈的感情在下半句卻歸納在了“等閑離別”之上，讓人一時琢磨不透。細思之下，又覺得是如此貼切。短暫的人生中，別離是不只一次會遇到的，而每一回離別，都占去有限年光的一部分，詞人唯有強自寬解： “ 酒筵歌席莫辭頻”，痛苦是無益的，不如對酒當歌，自遣情懷吧。下面的兩句不能不說氣象恢宏，意境幽深了。先是“滿目山河”，后接“落花風雨”，剛柔并濟。用設想的筆端，懷思遠別的親友，不得其思，只能在家中感傷春光易逝。最后一句——不如憐取眼前人！晏殊不會讓痛苦折磨自己，面對即將逝去的年華，唯有眼前的歡娛才讓詞人感到溫暖。

這首詞中，作者不是簡單的把情與思結合，而是先用情來鋪墊，在此基礎上將自己人生觀的一個側面：悲年光之有限，感世事之無常，在山河風雨中寄寓著對人生哲理的探索表現出來。于是詞人幡然感悟，認識到要立足現實，牢牢地抓住眼前的一切。這又是詞人之思。

少年游

重陽過后，西風漸緊，庭樹葉紛紛。朱闌向曉，芙蓉妖艷，特地斗芳新。霜前月下，斜紅淡蕊，明媚欲回春。莫將瓊萼等閑分，留贈意中人。

“重陽過后”三句為景語，寫重陽過后自然景物的變化。西風凄緊，庭葉飄零，渲染出清秋蕭索的氣氛。緊接“朱闌”三句，作者凄清的背景下，反出一艷筆：這秋日的清晨，芙蓉枝梢簇集一處，淡雅美麗。這里用對比、反襯手法，益見出清秋開放的芙蓉之可貴。

“霜前月下”三句著意刻畫的是：清霜中，明月下，那微斜的紅花、淡黃的小蕊，是多么鮮明美麗，真的要叫春天回轉了。“霜前月下”，泛寫芙蓉開放的環境，從另一角度補充“朱闌向曉”句意：“斜紅淡蕊”，具體刻畫出芙蓉的“妖艷”：“明媚欲回春”，是芙蓉所引起的強烈感受，它似乎能把蕭瑟的秋季化作美好的春天。結拍二句承上抒懷：不要把這美玉般的花兒隨便地摘下來，還是留著它贈送給意中人吧花及人，因人惜花，惜花亦惜人，此句為點睛之筆。

這首詠物詞，詠木芙蓉的同時，自有詞人的感情。詞人要把這凌霜耐冷、獨傲秋庭的花兒送給意中人，實際上寄托著作者對堅貞高潔之品德的肯定與贊賞。從側面反應出詞人在人生思考上的嚴謹。

晏殊（991-1055），字同叔。北宋撫州臨川縣文港鄉（今南昌進賢）人，北宋前期著名詞人。晏殊的一生可謂富貴奢華，所以，他的詞作多是在花前月下用閑婉的筆調，雅麗的語言來反應富貴閑適的生活。但是，晏殊不僅僅是在寫景，而是將景與情，情與思完美的結合起來，表達出自己對事物的看法，間或流露出曠達的情懷，概括出來的哲理情趣很濃厚。

晏殊在北宋的地位很高，也許是因為其政治上的優勢?！端问贰氛f他“章贍麗，應用不窮。尤工詩，閑雅有情思”。詞中沒有政治失意或者羈旅愁苦，與柳永等人相比，他的詞作基本上沒有愁苦之詞。政治上的鍛煉使得晏殊在表達情感方面比較含蓄，一般不易發覺，適可而止。但是，在對人生的思考上，晏殊則是通過自身的政治經歷，用情來引發思，這種思考一般比較容易讓人接受并且非常深刻。晏詞還善于捕捉對自然景物敏銳而纖細的感受，并善于抒發由此而產生的深蘊凄婉的心緒，其高妙者還能在其中暗示出對人生的理性把握，因而顯得意境格外高遠。