觀念攝影的實踐拍攝

觀念攝影的實質是觀念藝術在媒介上的一種轉變和延伸，是在藝術中抽離出來的一種獨特的創作手段和形式。觀念攝影的主旨是利用影像來傳遞某種觀念，利用影像的方式對人們的生存現狀或其他問題進行深入的剖析，引發人們對該問題更深層次的思考。觀念攝影在一定層次上動搖了傳統藝術攝影的地位，許多例證刻意證明觀念攝影在攝影出現之初就開始存在了。觀念攝影是一個時代的產物，它是源于西方后現代社會并波及全球的一種藝術形式。在我國觀念攝影開始只是在美術界流行，一直作為美術作品在美術刊物上傳播，中國的主流攝影媒介幾乎對它持視而不見的態度，在1999年前后觀念攝影才獲得國際上的認同，中國觀念攝影也逐漸發展起來。而我也對觀念攝影主題創作了《偽裝者》這組作品。

觀念攝影的出現顛覆了傳統藝術攝影標準不可動搖的地位，提供了攝影揭示當代生活的新的諸多可能性。觀念攝影以其對傳統藝術攝影的偏離，發展了攝影藝術的新空間。許多藝術家在攝影方式本身的開拓方面不斷努力，把不同的視覺經驗融合在觀念攝影中。正因為觀念攝影的新，使得觀念攝影不能像傳統藝術攝影那樣建立起刻板的判斷標準，也使得觀念攝影更具有實驗性。實驗性藝術潛在的決定因素是嶄新的生活體驗和生命體驗，好的藝術永遠不會是技術的附庸，而應該是思想與生活的創造者。21世紀的今天，觀念攝影正在成為這樣的創造者。

隨著社會經濟飛速發展，科技不斷進步，人們生活質量越來越高，追求也越來越奢侈，隨之出現了一系列的社會問題。工業越來越發達，汽車數量飛速增長，但是工業廢氣，汽車尾氣等造成的大氣污染問題日益加重，如今環境越來越差，時不時會有霧霾橫行，對人們的生活造成了嚴重的影響。另一方面經濟發展也帶動了社會發展，同時也給社會帶來了一些問題。每個城市高樓崛地而起，強拆亂蓋問題越來越嚴重，房子多了但是房價漲了，許多樓房還在建設中就中斷。眾多的問題給人們的生活帶來了不可抹去的影響。所以我從這兩個方面出發，確定最初的設想和主題，在給觀者帶來視覺享受的同時，也提醒人們保護環境，構建和諧社會。

這組作品主要通過人物動作與場景的配合，雜亂的場景突出人物主體，表達主題思想，給觀者帶來視覺享受的同時，也引發觀者深思。在正式拍攝之前在網絡上搜集了大量有關室外觀念攝影的資料，學習一些攝影大師的拍攝方式，吸取經驗。根據作品主題設計整體構思，確定主題想法。在到拍攝場地是根據最初想法布置場景，經過多次重復修改拍攝才達到最初理想效果。

根據作品主題思想做出初步拍攝的計劃，想好每個畫面的構圖，初步設定不同場景不同人物造型，做好記錄，構思每個畫面所在的場景，設計好人物動作，記好所需準備的道具材料等等。確定場景大致情況，設計符合場景的人物動作，讓整體畫面更加和諧，構造完整且具有神秘詭異的畫面感，準備亮色的衣服，突出主體，在不影響畫面整體效果的情況下不損失背景畫面細節。拍攝時注意畫面構圖完整，光線明暗對比，人物動作表現。

作品的后期調整大致方向是突出模特主體的色彩，光線不足和紅色衣服表現不明顯的地方提亮，使整組畫面統一，更直觀明顯的表達作品主題。又聽取指導老師意見修改構圖，使整組畫面更具觀賞性。

作品最終通過觀念攝影作品呈現，作品要具有觀賞性，每幅作品都以背景顏色不同色調而主體人物顏色不變，以最顯眼的紅色來突出主體。人物戴著防毒面具，看不到人物表情，用來表現環境污染的主題;另一方面，人物衣著紅色浴袍，動作僵硬，表現主題中當今社會人們對現實生活的無力感，對環境污染的熟視無睹。從單幅作品來看，每幅照片在不同場景拍攝，人物動作各不相同，人物與場景相聯系，完善每幅照片的畫面內容，而從整組作品來看，首先，是整組作品的整體性，使整體畫面具有觀賞性，給觀者帶來視覺上的享受。其次，從整組作品來看，深層含義表達明確，不斷提醒人們要注意保護環境，構建和諧社會。

在攝影方面來看，每幅作品畫面感強，構圖完整，主題表現明確，從陪襯關系來看，雜亂的場景作為陪體，色調調整為彩色色調，在不損失細節的情況下很好的襯托的主體人物。

攝影屬于藝術，而藝術源于生活更高于生活，生活是感性的，而藝術創作是一個有感性到理性的過程。整組作品在給觀者帶來視覺上的享受同時又引發人們深思。

經過這段時間觀念攝影的創作，讓我又重新認識了攝影。在整個創作過程中，不管是前期的準備工作還是后期的拍攝調整工作都讓我學到了好多，每次拍攝之前覺得自己構思很好，不會出現什么缺漏，但是拍完之后又會發現很多需要改進的地方。先后重復拍攝又讓自己在攝影方面提升了許多。

整個拍攝過程經過多次重復拍攝，每次拍攝都特別困難，因為要借別人的場地，多次拍攝影響工作人員施工，每次都要解釋好長時間。從最開始人物動作設計不完整，場景取景不好，照片出現很大問題，在回到學校與指導老師溝通，經過指導老師指導，在后面拍攝越來越熟練，越來越得心應手。在后期處理上，因為后期技術不是多好，很多問題都需要跟指導老師溝通，請求指導老師指導，或者自己在網上查找，這樣后期處理才能繼續往下進行。修片也是一個細活，每次都要忙到晚上熄燈，一點點的細節都不能放過，反復處理，盡最大能力把照片修到滿意的效果。最后讓指導老師看最終作品的時候，老師提出建議，把方片改為圓片呈現給觀者，更具有觀賞性。整個過程中，有過很多次煩躁，但是在最后片子完成時，想想之前的所有付出都是值得的。

攝影不光是簡簡單單的拍一張照片，而一張照片也不能完全解釋攝影。攝影藝術涉及到很多方面，在拍攝一張照片時需要注意到光線，構圖，色彩等問題，拍攝時很多時候都是不注意光線與構圖造成這張照片不能用，最初設想中，有想過讓模特在人流繁華的街道上，主體人物是一種醉醺醺特別迷茫的狀態，虛化整個人流，突出主體，但是在拍攝時由于模特的獨特造型吸引很多人的注意，很多人不配合等客觀原因拍攝出來的照片都不理想，所以只能舍棄的這張照片，選擇其他的畫面設計來拍攝。