譚淑靜：何謂大師？

譚淑靜，禾筑國際設計有限公司主持設計師、昊星設計顧問有限公司設計總監。她認為：設計是從其既有的條件，帶著詩意及永恒感的自然演繹（The design is naturally derived from the existing elements with poetic and timeless touch）。

春天再度造訪威尼斯，一心要拜訪Carlo Scarpa（卡羅·史卡帕）的作品。他在威尼斯生長并待了許多年，在彎彎曲曲的巷道、水道中隱藏著許多他的作品，尋找它們時的心情就像在尋找寶藏一樣。我們抵制了威尼斯精品購物街的誘惑，拿著地圖直探半天，步行到達他的兩個作品——Olivetti展示場及Fonatzione Querini Stampalia（史帕立基金會）。

了解Carlo Scarpa（1906-1978）的生平故事：他出生于威尼斯，兩歲時離開，十三歲再度搬回威尼斯，在這里接受美學教育，工作，成家，創業，教書……所以他的大部份人生是在威尼斯度過。在威尼斯，可以發現過去、現在與未來交織的一個生命體，歷經曾經的經貿政治的輝煌時代，各世代文化的痕跡；水道、橋梁、街角、許多的大小廣場、大宅邸、教堂等構成了威尼斯的面貌。而這就是他生活及被滋養的環境。

走入史丹帕立基金會這個16世紀的建筑，歷經各個時代與水患的破壞，第一層樓及院落已無法使用。Scarpa在承接此設計時，以自然環境及歷史脈絡為切入點找尋靈感及發想。引水入室，設計了水行徑的通道，拉高地平面并把人行通道邊延筑高超過最高水位線。保持原建筑墻體面材，開孔及線板符號。令人佩服的是，他在這些古典基礎上加上屬于他的嶄新符號及細部手法，卻又能跟環境結合。以一個同為設計者的角度，我仔細端詳每個細部、結構，思考當時他是如何整合這一切的。從入口經過通道到展覽空間再過渡至庭院，雖然空間不大，環繞四周觀看每一個地方：跟舊墻結合的方式；地坪鋪面跟水溝的收邊；指示牌、水閘門的鐵件設計；石塊高低層次的美感；最妙的是他在對待暖氣設備的修飾上也是如此費心，使其融合在空間的美感中；展覽空間使用石材分割，從地坪鋪面分割至墻面的連貫設計；依比例分割石墻上嵌入燈溝；跟石墻融為一體的石門，門上出現的倒L符號，在庭院草地的石頭踏階上重復出現；庭院左側的水泥墻上鑲嵌裝飾著耀眼的玻璃馬賽克；水池細部，花臺，座塾，燈具每一部份的比例、材質、形式之間的把控都是如此刁鉆地體現在細節中！

學生時代就很喜愛Scarpa的作品，有別與其他同為大師的建筑師，他更是一位藝術家。他的作品帶出一種存在的寧靜感，細節處理概念的獨到之處，不單是以視覺美學而在結合現況需求產生出的屬于他的獨特語匯，這些都在他設計的空間中帶出吸引人的詩意感。親臨現場，端視，靜坐感受，一波波的感動不斷地涌上來！同為設計者，借大師作品再思設計者所堅持的是什么？——一種精神，一種責任！

最后，用Louis Kahn為Scarpa寫下的幾段文字作為結語。

在卡羅·史卡帕的建筑中

“美麗”

第一種感覺

“藝術”

第一個詞匯

然后是驚奇

是對“形式”的深刻認識

對密不可分的元素的整體感覺

設計顧及自然

給元素以存在的形式

藝術使“形式”的完整性得以充分體現

各種形式的元素譜成了一曲生動的交響樂

在所有元素之中

節點是裝飾的起源

細部是對自然的崇拜

——Louis I.Kahn