普通高校音樂專業開設聲樂藝術指導課的必要性

[摘 要]在我國普通高校的聲樂教學中，聲樂教師不僅承擔聲樂課程的常規教學，同時也扮演著聲樂藝術指導的角色，其藝術指導的教學內容貫穿了常規的聲樂教學課堂中，極大阻礙了我國高等聲樂教學質量的提高。目前，專業音樂院校已將聲樂藝術指導課程劃分出來，有力地推動了聲樂藝術指導課在普通高校聲樂教學中的發展。

[關鍵詞]聲樂藝術指導；聲樂教學；互補性

中圖分類號：G6135 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）01-0010-02

聲樂藝術指導，近幾年頻頻出現在音樂期刊、碩博論文中，專業音樂人早已對它屢見不鮮，但是究其真正含義，也許很多人都很模糊。無論聲樂藝術指導在各所音樂學校開課與否，它作為歌唱藝術表演重要組成部分是毋庸置疑的。

一、聲樂教學的特殊性

傳統的聲樂教學是“一對一”的教學模式，教學中主要從歌唱發聲的原理和概念以及影響聲樂表演的多種感情因素和理性因素的認知角度進行教學。[1]聲樂教學表面看來似乎完全是感覺教學，實際上它是一門科學，每一個人就是一件樂器，人人都是獨特的，人的生理結構既有共性又有個性，即使是孿生的兄弟和姐妹也可能有許多不同之處，生理條件和生理狀態如此，心理條件和心理狀態也如此。因此，聲樂教師不僅需要研究教學對象不同的生理狀況，也同樣要了解每個對象的心理素質和特點，從而可以更好地去挖掘它、培養它和發展它。這樣最終才能談到因材施教，才能客觀地、循序漸進地進行教學活動。[2]

作為主體的聲樂教師，其自身需要具備一定的專業歌唱能力和藝術文化修養。專業技術能力包含自身的歌唱業務水平，藝術文化修養包括作為教師需要掌握的音樂教育心理學、教學對象不同的生理狀況、心理素質等特點。

聲樂教師首先要有一個非常好的耳朵，去辨別不同學生的不同歌唱條件，并且能夠準確的定位學生嗓音音域進行發聲練習，選擇適合學生的演唱曲目，適當糾正學生的聲音位置、呼吸、共鳴、演唱姿勢以及氣息的正確運用。針對不同學生的不同情況進行歌唱教學方法的改變，教師主要注意不同學生心理狀態的差異，幫助學生養成健康、自然的歌唱心理，樹立一種堅忍不拔的聲樂學習精神，做到因材施教，充分挖掘出學生潛在的本體歌唱能力。

二、聲樂藝術指導的解讀

（一）聲樂藝術指導

聲樂藝術指導，在國外被稱為“Coach”，一般指為歌唱者或者器樂獨奏者彈奏鋼琴伴奏部分并對其所演唱或演奏作品進行語言糾正、作品分析、音樂處理以提高演唱或演奏者的表現力的鋼琴伴奏人員。在西方發達國家，藝術指導作為一個獨立的專業，是與鋼琴演奏、聲樂演唱等他其他專業并存于各個音樂學院及綜合類院校中的，且根據具體方向的不同分為聲樂藝術指導、管弦樂藝術指導兩大類[3]。聲樂藝術指導是從鋼琴伴奏中分離出來的，是指懂得俄語、德語、法語、意大利語等外國語言、能夠熟練掌握各個音樂歷史時期的音樂史學、準確處理各個歷史時期的音樂風格及其特點、指導、糾正演唱者的語言發音，并且要有較高的鋼琴演奏技術水平，能夠為聲樂演唱者擔任鋼琴伴奏并且與聲樂演唱者協調合作的指導者。

（二）聲樂藝術指導教師應具備的素質

1較高的鋼琴演奏能力；

2掌握大量國內及國外的聲樂作品；

3精通俄語、法語、德語、意大利語等外國語言；

4具有較高的音樂素養與文化底蘊

（三）聲樂藝術指導的誤區

一直以來，人們認為聲樂藝術指導就是為聲樂歌唱進行鋼琴伴奏，只要具有較強鋼琴技術水平的鋼琴演奏者在彈奏聲樂伴奏就是小菜一碟、太容易不過的事情。但事實上，作為高校教師的我，在承擔聲樂藝術指導這項工作時深刻感覺到成譜伴奏是聲樂藝術指導需要重點學習的一個部分，包括對歌劇詠嘆調、藝術歌曲以及各國民族聲樂作品的大量練習，還需要了解音樂歷史風格的演變。

在實際與聲樂演唱者合作的過程中，聲樂藝術指導者并非像鋼琴獨奏表演一樣，只需要注意技術處理及音樂風格就可以了，而是在注意實際鋼琴演奏技術的同時，要演繹出聲樂作品所處歷史年代音樂風格的特點，并且與聲樂演唱者進行良好的互動、默契的合作。在聲樂演唱者突出情感歌唱時，聲樂藝術指導此時須要烘托情緒，為歌唱者制造音樂意境，弱化鋼琴伴奏音樂的旋律性，而在聲樂演唱者處于間歇時，聲樂藝術指導應突出聲樂主旋律與之前弱化鋼琴伴奏時的狀態形成對比，如此的彼此帶動，你中有我我中有你，動靜有序才是理想中歌唱音樂所應該具有的舞臺效果。

從專業音樂院校碩士考試選拔中，很清晰地看出藝術指導強調伴奏者與演唱者快速合作、協調合作的重要性。同時從專業音樂院校招聘聲樂藝術指導教師對鋼琴演奏能力、語言能力、教學能力、作品理解能力等方面進行嚴格考核看出，藝術指導教師應具備的綜合音樂素質是其他專業不可比擬的。

三、普通高校開設聲樂藝術指導課的迫切性

國外的聲樂藝術指導專業已發展近百年，它作為國外引進到我國的新興專業音樂學科，在我國，聲樂藝術指導方向的專業名稱還未統一，盡管我國九大專業音樂學院的個別院校已開設藝術指導這門課程，并且已有初步性的學科建設以及階段性的學術成果，但聲樂藝術指導專業在我國還處于初級起步階段。目前，在普通高等音樂院校里，能獨自承擔聲樂藝術指導課程的專業教師還占少數，個別高校還未引進聲樂藝術指導相關人才，這對于聲樂教學來說是一種嚴重的阻礙，更是對聲樂教師的嚴峻考驗和專業挑戰。

聲樂藝術指導教師的缺失與匱乏導致聲樂教師不僅承擔著聲樂教學本身的技術內容，且兼任聲樂伴奏，即使是很簡單的音型節奏，難以體現出實際伴奏的效果，同時也分散了聲樂教師教學的注意力，如此看來，教學內容的繁重與過量知識點的傳授，無論是教師還是學生，都無法全面的教與學，更別說細致、全面的進行聲樂課堂教學了。

在時間本就不多的“一對一”聲樂教學講授發音技巧、歌唱基本功練習之外，還要進行聲樂藝術指導教師的“分內之事”—— 語言發音、節奏以及音準的糾正，并且連帶為學生進行原譜伴奏，必定事倍功半，顧此失彼。在傳統的聲樂教學中，沒有得到更好的良性循環，必然導致教學質量的下降或是學生的聲樂演唱停滯不前。因此，聲樂藝術指導課程的開設是必要的，也是迫切的。

[參 考 文 獻]

鄭茂平高師聲樂教學模式改革的實驗研究——從教學心理角度聲探求高師六種新的聲樂教學模式的有效性[J]中央音樂學院學報，2005（04）

[2]郭淑珍聲部確定及其訓練的科學[J]中央音樂學院學報（季刊），1998（01）

[3]任 峰我國高校聲樂藝術指導專業課程設置構想[J]當代音樂，2015（05）

[4]劉廣奐俄羅斯音樂學院聲樂課程體系研究[J]樂府新聲，2013（03）

[5]林 俊鋼琴藝術指導與聲樂演唱的關系探究[J]藝術論壇，2015（01）

[6]馬秋華中國聲樂教學與實踐多樣化的探索與創新[J]歌唱藝術，2012（12）

（責任編輯：章若藝）