淺析美聲唱法中的呼吸方法

[摘 要]美聲唱法是一種要求我們身體協(xié)調統(tǒng)一，發(fā)音流暢、松弛、圓潤的國際性唱法，對于其演唱技巧大致可分為四個方面：呼吸、發(fā)聲、咬字吐字、共鳴。本文針對呼吸進行主要分析論述，闡述了呼吸是發(fā)聲的動力，是歌唱的基礎這一理論，并結合日常學習總結了呼吸的訓練方法，以《杏花天影》為例進行了簡單的呼吸分析。

[關鍵詞]美聲唱法；呼吸；動力；橫膈膜；彈性；氣息

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）10-0080-02

一、美聲唱法的定義

美聲唱法（Bel canto）又稱“柔聲唱法”，它要求歌者用半分力量來演唱。當高音時，不用強烈的氣息來沖擊，而用非常自然、柔美的發(fā)聲方法，從橫膈膜的位置發(fā)出氣息，經(jīng)過一條順暢的通道，使聲音從頭的上部自由地放送出來。它不僅是一種發(fā)聲方法，還代表著一種演唱風格，一種聲樂學派。美聲歌唱不同于其他歌唱方法的特點之一，是它采用了比其他唱法的喉頭位置較低的發(fā)聲方法，因而產(chǎn)生了一種明亮、豐滿、松弛、圓潤，而又具有一種金屬色彩的、富于共鳴的音質；其次是它注重句法連貫，聲音靈活，剛柔兼?zhèn)洌匀釣橹鞯难莩L格。美聲區(qū)別于其他唱法的最主要的特點，用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。美聲唱法不僅影響著中國的聲樂藝術，同樣也影響著社會其他國家的聲樂藝術。

二、美聲唱法的演唱技巧四要素

美聲唱法要求我們身體各個方面協(xié)調統(tǒng)一，才能發(fā)出流暢、松弛、圓潤的音色，大體可以歸結為以下四點：呼吸，發(fā)聲，咬字吐字，共鳴。

呼吸是發(fā)聲的動力，是歌唱的基礎。通常老師在給我們上課的時候都會強調，要把氣吸到肺里，發(fā)聲前先走氣后走聲，可見呼吸是美聲唱法的根基，沒有呼吸的支持其他各項要求都沒法完成。

發(fā)聲是指在氣息的帶動下，跟著氣流的方向，把聲帶吹響，發(fā)出自己獨有的音色。在本學期的學習中，通過老師的視頻教學讓我明白，聲帶振動是指聲帶后端的科學振動，通過聲帶肌拉緊、閉合，再讓氣流徐徐吹過，使其振動，才能發(fā)出美妙沒有瑕疵的音色。而聲帶后端的位置是在喉嚨較深處，在舌根后方，如果在舌前發(fā)聲，就會使聲音窩在嘴里，一是會導致聲音不傳音量小，其二會使聲帶受損。

咬字吐字是指在流暢的呼吸和科學發(fā)聲的基礎上，通過嘴唇和舌頭的力量改變發(fā)出的聲音而產(chǎn)生的不一樣的字。在開始唱歌前我們都會有發(fā)聲練習，而發(fā)聲練習的作用就是調整母音著力部位和協(xié)調氣息在共鳴腔體中流速的大小，練好最方便自然的母音后，逐步調整，帶動其他母音。發(fā)聲練習最初以自然聲區(qū)為基礎，逐步拓寬到中聲區(qū)的音域。在練好中聲區(qū)的基礎上，進一步擴展音域，達到聲部應有的聲音特色和音域。

共鳴分幾個部分，胸腔共鳴、頭腔共鳴、鼻腔共鳴、口腔共鳴等，在唱不同的字時，要調整不同共鳴腔體之間并協(xié)調配合。運用合理的共鳴腔體協(xié)調運作，找到空、松、通的感覺，有質量的音色都不應是擠出來的，而是膨脹出來的。不要用某些發(fā)音器官的緊張、用力來得到大的音量，凡是人為的、用力的、憋的、擠的，都不是好的。好的共鳴能使聲音輪廓清晰，既明亮又圓潤，且不失質感。這樣得到的聲音音量正好，而且富有情感。

三、美聲唱法中的呼吸方法

本學期老師對我們的訓練主要基于一點——呼吸訓練。呼吸是發(fā)聲的動力，是歌唱的基礎，沒有呼吸其他的技巧都沒用。“呼吸”是人生下來就會的一種天生的能力，但平時的呼吸只提供了我們生存的氧氣，而不能強有力地支撐我們歌唱。歌唱時所需要的呼吸速度、流量都比平時正常狀態(tài)下的呼吸要大好幾倍。在唱歌時，我們聲帶就好像小提琴的弦，而氣息就好像弓子，只有弓子拉過琴弦時，才會產(chǎn)生美妙的聲音，所以弓子的狀態(tài)很重要。

對于呼吸方法，我概括為兩個大的方面，一是“吸”，二是“呼”。

1.“吸”氣

在訓練時，第一步是準備工作，要先把肺里的氣全部吐干凈，然后捏著鼻子，此時的感覺很憋，然后需要去感受后背肺部的位置，把意識集中在那里；同時，肋骨往里收，橫膈肌的部位也內收，做好吸氣的準備。第二步要吸氣了，吸氣的方向是后背肺部的位置，用意識引導，同時要保持肋骨的關閉狀態(tài)及橫膈肌的內收狀態(tài)；松開捏鼻子的手同時吸氣，感受大量氣息進入肺部的感覺，如果吸進去氣了會有明顯后背膨出及肋骨上提的感覺。

2.“呼”氣

當氣息充滿整個肺部時，就可以開始利用這些氣來支撐我們的歌唱了。但呼氣時，也就是運用氣息時，也需要注意幾點。一個是吐氣的速度、流量，要會控制氣息流出的速度，發(fā)聲時每個字每個音所需要的氣息量都是不同的，這都隨著音樂的強弱、情感起伏，以及咬字吐字來變化；第二是要提氣到胸腔，使發(fā)聲位置與氣息離得更近，能更好地進行結合，也就是呼吸的位置要高，不然會導致聲音壓喉頭，音高不能到位，氣息也不能隨著控制流動

呼吸在訓練時要快速與勻速的方式相結合，勻速呼吸用“hai”音來帶，是為了感受氣流自然呼出的位置，感受氣流呼出的大小，以及橫膈肌的內收、用力；快速呼出用“si”音來帶，感受橫膈肌快速強有力的收縮，以及氣流通過唇舌齒牙時的沖擊感，找到唱輔音的感覺。

歌曲《杏花天影》，是一首需要很全面的教學用歌曲，在呼吸、發(fā)聲、咬字吐字、共鳴幾個方面都能作為示例來幫助我們解決演唱中的問題。下面主要在呼吸方面對本曲做出分析。第一個需要注意的點是，第一句“綠絲低拂鴛鴦浦”，前四個字是兩個大跳音，需要橫膈肌很有彈性才能保持發(fā)聲位置的穩(wěn)定，要運用呼吸訓練中快速呼吸的方式來找呼吸的支持。第二點，本曲是南宋詞曲家姜夔的作品，富含古曲抑揚頓挫、疾徐婉轉的特點，比如第二句“想桃葉當時喚渡”，其中“渡”字要做一個慢的轉音，有頓挫感，此時要求呼吸是快速呼吸方式接勻速，膈肌在有彈性的收縮之后保持呼氣時狀態(tài)，稍微拖長音，同時保持頭腔共鳴，把“u”母音唱準。第三點，呼吸在全曲中保持牽拉高位的狀態(tài)，唱時把氣提到胸腔，保持氣息徐徐吹過聲帶的狀態(tài)，使全曲聽起來連貫又有內在的抑揚頓挫，就要求我們快速呼吸和勻速呼吸方式相結合。本曲是一首要求強有力呼吸支持的短小精悍的藝術歌曲。

對于呼吸，如果能按照上面的方法長期訓練，并運用到每一首歌曲中，就能給歌者提供強大的動力支持，并為歌曲增加色彩的變化，更能帶動觀眾，打動人心。同樣的，這些也是我日后學習需要堅持不懈練習的一項基本功。

[參 考 文 獻]

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[3]馮圓圓.淺談美聲唱歌時的呼吸[J].新課程（下），2012（07）.

[4]覃玉婷.淺談美聲唱法中身體意識的重要性[J].家教世界，2013（02）.

[5]趙璐.淺談美聲唱法訓練及作品分析[J].北方音樂，2016（10）.

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[7]高曉歡.淺談美聲唱法的發(fā)聲技巧[J].知音勵志，2016（13）.

（責任編輯：邢曉萌）