莫扎特歌劇選段《年輕姑娘應該懂得》演唱風格研究

[摘要]本文通過對莫扎特歌劇《女人心》中廣為傳唱的一個選段《年輕姑娘應該懂得》的劇情及音樂形態的具體分析，將其與人物性格、情感及故事情節聯系起來，探討如何更準確地演唱該詠嘆調來表現德斯皮娜的人物性格。

[關鍵詞]《年輕姑娘應該懂得》；音樂分析；演唱提示

中圖分類號：J65 文獻標志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）10-0065-03

莫扎特是古典樂派的代表人物，許多經典的歌劇都出自他手，其中《女人心》算是他眾多歌劇中最具代表性的一部作品。歌劇中德斯皮娜的經典唱段《年輕姑娘應該懂得》是傳唱度最高的一段，幾乎是女高音聲部的必學曲目，其旋律活潑輕快、歌詞犀利直接，深受世人喜愛。對專業學習者來說，學習研究演唱此唱段對聲樂技巧中氣息的掌控能力和舞臺表現力都會起到很好的鍛煉作用。下面就將對該唱段音樂形態和演唱風格進行具體分析。

一、莫扎特生平及其作品簡介

沃爾夫岡·阿瑪德烏斯·莫扎特（1756-1791），奧地利人，出生在一位宮廷樂師的家庭里，很小的時候就展現出了他在音樂上的驚人才華。他五歲開始作曲，十一歲就寫了他人生中的第一部歌劇，被世人譽為“音樂神童”。莫扎特的生命雖然短暫，但他為世人留下了大量的器樂和聲樂作品，這些作品一直流傳至今，仍是音樂會和歌劇舞臺上的常演曲目。

二、歌劇《女人心》選段《年輕姑娘應該懂得》的劇情簡介

歌劇《女人心》是莫扎特與羅倫佐·達·彭特合作的第三部歌劇。該劇講述的是18世紀意大利那不勒斯的一位老光棍哲學家阿方索認為女人對愛情不可能會十分堅貞，而兩個年輕軍官古列爾摩和費朗則堅信自己的未婚妻不會背叛他們，他們三人打賭并設局來驗證各自的觀點。兩位軍官謊稱要去前線作戰，但隨后便喬裝打扮成異國紳士來向彼此的未婚妻表達愛意并熱烈追求，他們收買了兩姐妹的女傭德斯皮娜去對她們進行游說；她說得天花亂墜，最后兩姐妹竟然決定背叛自己的未婚夫跟他們結婚。當婚禮進行到一半時，遠處傳來了軍隊凱旋的號角聲，一陣慌亂中兩位軍官不小心露出了真面目，兩姐妹看見以后嚇得連忙向其苦苦求饒，隨后兩位軍官揭開了這一場騙局。這時兩姐妹知道自己被騙了非常生氣，在四人的沖突即將爆發之際，這場騙局的始作俑者阿方索當起了和事佬，最后四人取得了相互的寬恕與體諒。

輕型抒情女高音詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》是歌劇《女人心》中的一個十分出彩的唱段，講述的是兩姐妹的女傭德斯皮娜在被兩姐妹的未婚夫收買后如何對她們進行游說。德斯皮娜是一個非常自信、活潑、大氣、有主見的人物，她雖然只是一個女傭，但她自認為對愛情中的玄妙十分了解，掌控得游刃有余。她在游說兩姐妹時說道：“年輕姑娘面對愛情應該狡猾一點，要學會假裝歡笑、故作悲傷。要能同時應付一百位追求者，并對他們投射出多情的目光。要像個女皇一樣能面不改色地大膽撒謊。”她用這樣堅定、犀利又直接的語言，再加上不斷升溫的煽風點火，最后終于成功地動搖了兩姐妹的忠心，讓她們決定背叛自己的未婚夫。

該唱段中犀利直接的歌詞和優美歡快的旋律以及德斯皮娜生動活潑的形象，給觀眾留下了深刻的印象。下面就將通過對該唱段進行音樂和角色上的具體分析，看莫扎特是怎樣用音樂來表現人物的。

三、《年輕姑娘應該懂得》的音樂分析

該詠嘆調為G大調，八六拍。結構為常見的三段式。第一段為1-22小節，是德斯皮娜娓娓道來的一個簡單講述。該樂段分為5個樂句，1-4小節為第一個樂句，使用了大量的主、屬和弦，反復使用這種大和弦作為開頭奠定了該詠嘆調明亮、活潑的感情基調和肯定的語氣，為后面的進一步勸說做了鋪墊，也從一開始就表現了主人公德斯皮娜自信、活潑、高高在上的性格特點。5-8小節為第二樂句，前兩個小節連續使用了兩個倚音突出了德斯皮娜想要強調年輕姑娘應該要有洞察社會上的惡劣勾當的慧眼，同時用這種看似輕佻的語氣表現了她活潑的性格。9-12小節為第三樂句，該樂句的伴奏使用了十六分音符分解和弦的織體，豐富了第一樂段的情感，也強調了德斯皮娜提出的要學會狡猾的伎倆，為引出下一樂句做鋪墊。13-16為第四樂句，17-22小節為第五樂句。這兩個樂句句尾用了四個高音，并用了“重復”這一手法來強調德斯皮娜提出的年輕姑娘在愛情上應該假裝歡笑、故作悲傷的愛情處理方式，后又用連續的十六分音符來強調這一觀點，最后又在第21小節的八分休止符上用了一個延長音記號作為該樂句的結束，開放性的和聲織體留下了一個懸念，讓劇中的兩姐妹和聽眾都得側耳傾聽她還有什么高見。

第二段為23-52小節，德斯皮娜的勸說開始變得深入、大膽，這一段有 5個樂句。1-6小節為第一個樂句，該樂句使用了流動性很強的音樂織體，旋律和語言的邏輯重音結合緊密，語氣更加肯定、大膽。7-13小節為第二樂句，該樂句音樂情感層層遞進，語氣開始咄咄逼人，體現了德斯皮娜的能說會道、能言善辯。14-18小節為第三樂句，該樂句算是第二樂段的一個小高潮。用“模進”這一手法來表現了德斯皮娜情緒的遞進與高漲，同時又用了很多八分附點音符來突出了德斯皮娜的高高在上與要爭做女皇的決心。19-22小節為第四樂句，該樂句是對第三樂句的一個再現，再次強調和肯定了德斯皮娜所說的要像女皇一樣高高在上、掌握大權的決心。23-30小節為第五樂句，此樂句又再使用了大量八分音符，并在句末處用了一個三連音來刻意拖長“女皇”這個名詞，又一次表現了德斯皮娜高高在上又霸道的女皇形象，這樣的結尾讓聽的人不自覺地被她的女皇氣場鎮住。

第三段為53-99小節，德斯皮娜開始更加大膽地宣泄自己的情緒，不斷煽風點火最終達到高潮，該段充分展現出了德斯皮娜非常灑脫、自信以及高高在上的感覺。

第三樂段是對第二樂段的一個變化再現，可以說是整個詠嘆調的一個大高潮段落。該段共有47個小節，分為5個樂句。1-6為第一樂句，該樂句是對第二樂段第一句的一個再現，德斯皮娜在不斷地強調重復自己的觀點。7-13小節為第二樂句，該樂句開始相對于第二樂段來說旋律上有變化，整個詠嘆調也是從這里開始有了一些較為明顯的起伏，標示著德斯皮娜的情緒開始遞增。在本句結尾處用了兩個延長音記號，為整個詠嘆調進入高潮做了充分的準備和鋪墊。14-27小節為第三樂句，該句比較長，音樂由此開始逐步推向高潮。其和聲進行為I-V7，再I-V-I，在第22、23小節處連續使用了8個相同音后進入到了該樂句的最高點。第24小節一直在幾個高音上游走，德斯皮娜的情緒第一次升華，第25、26小節用了幾個跨度非常大的音，并且在該樂句結尾處使用了屬七和弦的延長，使得情緒有了進一步的推動空間。28-36小節為第四樂句，該樂句是一個爆發點，德斯皮娜的情緒第二次升華。該樂句旋律走向一直在高點音上持續，和聲進行為V-I-IV-V-I，全部都是敞亮的大和弦，并且伴奏織體為柱式和弦連接，不斷地將該樂句往高處推進。37-47小節為第五樂句，該樂句是一個再現樂句，也是整個詠嘆調的結束句。速度回到了原速，表現了德斯皮娜的情緒開始緩和下來。該樂句的和弦一直是主、屬交替，非常簡單明了，與樂曲的開頭遙相呼應。最后，干凈利落地停在主和弦上，在肯定的語氣中結束。

四、如何演唱這首詠嘆調

該詠嘆調是德斯皮娜的一段非常重要的詠嘆調，非常直接明了地表現了她是一個活潑、自信、潑辣的女人，所以我們在演唱這一段時首先應該明確地把握住她鮮明的形象特征，要用高高在上的感覺來演繹。該詠嘆調的1-21小節的速度為行板（Andante），且開頭弱起，所以在演唱時聲音應該相對輕柔，但在演唱時也要找到重音所在。例如第一句“Una donna a quindicianni”中 “don”和“cian”兩個音上使用了八分附點音符，并且從語言的邏輯重音上分析就應該把語氣重音放在這兩個音上。還有第二句中的“doveil diavolo ha la coda”的“dia”和“co”上面使用了倚音，也應該是這一句的重音點。特別要注意的是第14、15小節里“finger riso，finger pianti”中“riso”的“so”和“pianti”的“ti”都在高音g2上唱，雖然在高點音上，但從音樂句法和語言邏輯重音分析看都不處在重音和強位上，這是演唱中尤其要注意的，不能拖時值，更不能唱太重。該句的大意是“假裝歡笑，故作悲傷”，所以我們在唱第一個高音“so”時應該相對放開，并帶著高興、歡快、得意的情緒，而在唱第二個高音“ti”時我們就可以相對收斂，并帶著悲傷、難過的感覺，但狀態和聲音位置一定不能變，要始終保持統一。

從21小節開始演唱的速度發生了變化，變成了小快板（Allegretto），所以在演唱時速度應適當加快，氣息應該更加流動和積極，要更加強調橫膈膜的運動，一直保持這樣的狀態直到第35小節，這個小節的“ti-re”上面用了兩個延長音記號，唱的時候稍稍拖長，處于觀望的狀態，氣息支持不能減弱，聲音感覺要更加往前送，但緊接著后面的“e qual regina ”又馬上回到了原速，所以在演唱此處時一定要注意速度的轉換和銜接。之后做了一些重復和再現，直到第74小節連續地使用同音反復之后詠嘆調進入高潮，此時開始情緒就要高漲起來了。第75小節的“col possoe voglio”上使用了四個高音來突出“要掌握大權”，所以在演唱此處時情緒應更加激動，呼吸要更積極流動起來，速度要控制好。第78小節的“vo-glio”上又用了兩個延留音記號，此處是一個承上啟下，橫膈肌的運動不能松懈，狀態要穩住，要避免音域不高導致的聲音位置垮掉，尤其注意不要唱空，很多學生在唱這一處的時候一下子就沒有聲音了，要特別注意保持聲帶工作，為后面的持續高音做鋪墊和準備。

從第79小節開始一直到85小節，所有的音都在高音上徘徊，此時德斯皮娜的情緒達到了一個高點，所以我們在演唱這段時要將情緒推上去，且吐字一定要清晰把握好元音的發聲位置，呼吸的支持不能垮，橫膈肌要更加積極地運動，保持住高位置和共鳴腔體的打開狀態，全身呈一個上下拉伸整體運動的方式。從第88小節開始直到91小節都是對前面53-56小節的一個再現，德斯皮娜的情緒慢慢有所克制。在演唱這里時應采用聲斷氣不斷的方法，表現出德斯皮娜在說“parchabbian gusto di tal dottrina”（他們很聽話，像一群綿羊）時的得意。結束句“viva Despina che sa servir ，che sa servir，che sa servir，che sa servir”（萬歲，德斯皮娜，真像女皇，真像女皇，真像女皇）反復說“真像女皇”，演唱時要注意氣息的連貫性，重音在“che”上面，突出德斯皮娜在說自己真像女皇時的堅定和得意，肯定的語氣要足以影響聽者的判斷和決定。在演唱這段詠嘆調時除了聲音要干凈利落，在表演上也要注意眼神和表情的配合，肢體動作幅度不要太大但是要很靈活，要表現出德斯皮娜的潑辣、善于察言觀色、機靈的性格特征。

結 語

《年輕姑娘應該懂得》是很有特色的一段詠嘆調，他使用了大量的I、V、V7、IV這樣的大和弦來支撐這一部作品，只在很少的地方使用了Ⅱ和弦這樣的副和弦，此舉看似簡單卻強烈地突出了這部作品活潑、熱烈、明亮、輕快的感覺，也突出了主人公德斯皮娜的堅定、大氣、自信的性格特征。這部作品在很多小細節上也是十分考究的，例如在很多地方使用了倚音、跳音、三連音、延長音，甚至是一個小節的休止，來表現人物的潑辣、機靈、善于察言觀色的狡黠。唱好這首詠嘆調對于氣息的控制、體會語言與音樂的結合等方面都有很好的幫助，在表演上演繹性格鮮明的人物，也能更好地提高舞臺表現力，唱好這一段詠嘆調，德斯皮娜的經典形象一下就會深深地印在觀眾的心里了。

[參 考 文 獻]

[1]曼弗雷德·瓦格納.莫扎特-作品和生平[M].北京：中央音樂學院出版社，2006：1—10.

[2]大衛·凱恩斯.莫扎特和他的歌劇[M].上海：上海三聯書店，2012 ：173—182.

[3]周 楓，朱小強.外國歌劇選曲集女高音詠嘆調（上）[M].上海：上海音樂出版社，1996：81—86.

（責任編輯：邢曉萌）