把握特點 因趣施教

[摘要]當今高中生的音樂興趣特點，可歸納為多樣性、參與性、深刻性。當前中學音樂教學應當以調動、激發學生的興趣為前提，根據學生的音樂興趣特點，把多樣性、參與性、深刻性貫穿到教學活動中去，使學生在興趣愛好獲得滿足的同時產生學習的動力，提高教學質量。

[關鍵詞]高中音樂教學；興趣特點；教學法

中圖分類號：G613.5文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）12-0041-02

音樂施教的方法各式各樣，孰優孰劣，見仁見智。但有一點是毋庸置疑的：凡是抓住了激發、培養學生興趣這一關鍵問題的教法，都是好的教法。濃厚的興趣能促使學生輕松快樂、積極主動地學習音樂，良好的教學效果建立在學生對音樂學習產生濃厚興趣基礎上。那么，現在高中生的音樂興趣有些什么特點，教師應怎樣有針對性地開展教學活動，激發、調動學生的音樂興趣，提高教學效果呢？本文就此問題做一淺探。

一、當代高中生音樂興趣的特點

（一）多樣性

隨著經濟的發展、科技的進步、對外交流的日益頻繁，當今的學生視野比以往任何時候都要開闊，知識范圍更廣泛，他們很容易從電影、電視、音響、五花八門的音樂雜志，甚至互聯網等各種途徑，接觸到古今中外、風格迥異的音樂，因此，求知欲也就隨之增強。他們不僅喜歡帶著泥土芳香的民歌，而且也喜歡節奏強烈的流行歌曲；他們不僅愛聽輕巧短小的獨奏曲，而且也愛聽氣勢磅礴的交響樂。他們有的喜愛唱歌，有的愛好某一樂器，有的喜歡視唱練耳課，有的則喜歡學習音樂理論、中外音樂史，還有些熱衷于音樂寫作，更有些學生唱、奏、聽、寫、演都喜愛等。（二）參與性高中生不但自覺地、有意識地表現自己的興趣，而且能夠積極地通過參與音樂活動來表達自己的情感、愛好，如唱“卡拉OK”，學習器樂演奏和音樂創作等。（三）深刻性高中生思想活躍，對事物、現象等有自己的思考方式，不再滿足膚淺的知識，希望通過音樂來陶冶性情，增加知識，理解、領悟音樂的神韻和真諦，如在欣賞交響樂時，希望從優美的旋律，變化的節奏以及不同的調性、風格來深刻理解作品的思想、意境等。面對當今高中生表現出來的上述音樂興趣特點，如果仍然采用以教師為中心，單純傳授知識的傳統教學方法，顯然無法滿足高中生的心理需求，難以取得好的教學效果。那么，應采取怎樣的措施開展教學活動呢？

二、改變陳舊教學模式，多途徑、多手段地開展教學活動

[JP2]本人認為，在音樂教學實踐中，首先應該激發和調動學生的興趣，把參與性、多樣性、深刻性等符合高中生心理和興趣特點的因素，貫穿到整個教學過程中，滿足了學生的興趣愛好，從而激發學習的動力，達到預期的教學效果。[JP]

（一）教學內容和形式的多樣性

1教學內容多元化現行中學音樂教材經過改革、充實、調整，已具有多元化、豐富性的特點，這為激發、調動學生的音樂興趣提供了有利條件。在教學中，教師一方面要圍繞教材內容進行教學，同時也要注意將新出現的健康、優秀、具有不同風格特點的音樂作品推介給學生，以增強教學內容的時代感、新鮮感，滿足不同音樂愛好學生的需要，激發他們的學習熱情。

2教學形式多樣性

（1）在課堂教學中多引入樂器。樂器應用于課堂，可以開展學生彈學生唱，或學生自彈自唱，或學生彈老師唱等多種形式的教學，使教學活動生動活躍、趣味橫生。樂器不僅是歌唱的輔助工具，訓練節奏的得力工具，而且也是視唱練耳的有效工具，樂理學習的直觀工具。因此，音樂課堂教學中多運用樂器，能避免枯燥單調的知識學習，達到知識技能學習與音樂實踐活動互相促進、相得益彰的良好教學效果。

（2）寓教于游戲中。根據教學需要，恰當地進行一些游戲活動，可以喚起學生的音樂興趣，并使他們在輕松愉快中學到音樂知識。課堂教學中的游戲不拘一格，如歌詞、曲調接龍，拼譜，練耳搶答，為旋律填詞，為詞譜曲等。借助游戲的方式進行教學，可使呆板、嚴肅的課堂氣氛頓變生動、活躍。

（3）積極組織豐富多彩的課外活動。由于課時有限，所以不可能在課堂上解決所有的音樂問題。以識譜為例，如果只是在課堂上教授，有的學生很難完全掌握，但通過學習某種樂器，通過經常抄譜和演奏，便無形中較好地掌[JP2]握了識譜知識。因此，在學生中成立器樂隊、合唱隊、音樂創作組、舞蹈隊等，積極開展豐富多彩、迎合高中生興趣的課外活動，有目的地將課堂學習和課外活動結合起來，相得益彰，既為學生的音樂興趣和愛好提供了發展空間，又能使所學的知識消化、鞏固、運用，是一種很有成效的方法。[JP]

（二）針對學生“參與性”特點開展教學活動

1鼓勵學生“參與”教學過程，激發創造性思維。

“參與”可以讓單調、沉悶的“一言堂”變成生動活潑的“大家談”，把學生從單純被動聽課的位置解放出來，使他們的思想像脫韁的野馬活躍起來。如對學生進行創造性思維訓練時，可采用教師彈奏一段陌生的樂曲后，讓學生為這段音樂命題，并說出自己對該樂段所表現情感、意境的理解。由于對樂曲有不同的見解，因而使得課堂氛圍十分活躍。也可請有表演能力的學生在教師的伴奏下即興表演，師生共享音樂創造之快樂。

2在授課過程和教學方法中體現“參與性”。

傳統的教學模式從概念出發，講時代背景等做法已讓學生感到厭倦。如果將“參與性”引入授課過程，則會產生相反的效果。即從感性入手，先讓學生演奏、演唱，或放音響，引起他們對音樂課本身的注意，在當學生真正感受到音樂課之吸引力后，才出現教學內容，使學生的學習有良好的心理鋪墊，會收到良好的教學效果。例如，欣賞海頓的《春天來臨》一曲，可先安排同學扮角色朗讀歌詞，加入戲劇性的“參與性”表演情節，使課堂教學一下抓住了學生的注意力和興趣點，音樂欣賞課自然十分成功。又如教音名、唱名時，也可采取“參與性”方法，或由教師在高音譜表指定一個音，讓學生認出音名、唱名；或老師講出音名和唱名，讓學生正確指出在鋼琴鍵盤上的位置；或老師在鋼琴上彈單音，讓學生正確說出音名和唱名，通過這種“參與”性的互動教學，能夠使學生較快、較好地掌握音名、唱名的概念。

（三）重視欣賞教學，為學生深刻把握作品的思想、意境創造條件。

音樂的迷漫性特點，必然導致所有的學生都會自覺與不自覺地接受音樂的影響，而且音樂自身的教育、認識、審美功能會通過欣賞發揮更大的作用。為了使學生增加對音樂的感知力、聯想力、想象力，準確把握音樂作品的重要元素，感受到作品總體音樂美，音樂欣賞教學是最重要、最有效的手段。通過欣賞教學，提高了學生審美能力和藝術感受力，培養了音樂審美情趣，從而啟發學生從內心深處喜愛音樂。

在欣賞教學中，教師應深入挖掘作品的思想性、藝術性特點，對學生進行點撥引導，使學生從較高層次上理解、領悟作品的神韻和真諦，受到音樂美的陶冶。如在欣賞門德爾松的《芬格爾山洞》時，可引導學生體會作品如何運用獨特的寫作技巧和表現手法來抒寫作者游歷芬格爾山洞的印象。主題一不斷反復、模進，描寫了巖洞的僻靜和深幽，由中、大提琴及大管持續反復、從低音區漸發展到高音區，刻畫了浪花奔涌撞擊斷的巖情景；主題二表現了飛鳴的海鳥、凄厲的海風、洶涌的海浪、粼粼的海面，由大管和大提琴表達，高潮迭起，淋漓盡致，優美而無拘無束。在再現部，音樂經歷寧靜、熱情后，恢復平靜，最后，單簧管柔和的吹奏，描述了生動、壯麗的自然景色，表達了神迷心醉的精神境界。教師再結合作者的生平，進一步揭示作品既遵循古典音樂模式，又在浪漫主義創新方面有所嘗試，突出情感和想象力的風格特點以及表現了作者熱愛、贊美、向往大自然真摯情感的深層意蘊。然后，重新播放這首樂曲，使學生進一步加深對作品的理解和把握。

綜上所述，我們在高中生音樂教學中，應該抓住高中生多樣性、參與性、深刻性的音樂興趣特點，追求教學內容和形式的多樣性，讓學生充分“參與”到教學活動中，重視音樂欣賞教學，對培養學生音樂學習興趣，提高學生的音樂理解力和表現能力，達到音樂教學的目的，具有非常重要的意義。

[參 考 文 獻]

[1][ZK（#]郭聲健.音樂教育論[M].長沙：湖南文藝出版社，2004.

[2] 曹理.音樂學科教育學[M].北京：首都師范大學出版社，2002.

[3] 孫繼南.中外名曲欣賞[M].濟南：山東教育出版社，1985.

[4] 巢建芬.讓學生在參與中感受音樂美[J].考試周刊，2011（02）：32.

[5] 王靜.課程改革背景下的高中唱歌教學方法的研究[J].音樂學科教學，2010（04）：29