源于照片 高于照片

摘 要：就超寫實主義畫家達米安·洛布（Damian Loeb）繪畫前對參考照片的處理進行簡單討論：首先對達米安·洛布（Damian Loeb）的六個系列繪畫作品分別進行分析，再總結其作畫前對參考照片的處理，最后闡述啟示。

關鍵詞：繪畫；照片；畫照片

達米安·洛布（Damian Loeb），1970年生于美國，現(xiàn)居紐約，是一位自學成才的超寫實主義畫家①。從早期創(chuàng)作至今，總共有六個系列作品。

照相寫實主義繪畫與超寫實主義繪畫常常使人混淆，二者的創(chuàng)作方法都是基于照片，畫面最后都呈出現(xiàn)極其逼真的場景，它們的不同之處在于畫家如何使用照片。簡而言之，前者是“抄照片”，而后者是“畫照片”。

達米安·洛布（Damian Loeb）“畫照片”的方法體現(xiàn)在他六個系列作品當中。其一，他的早期作品是講廣告、雜志、電視和書籍進行拼貼，將其組成令人不安的場景。如達米安·洛布（Damian Loeb）的一幅早期畫作，名為《我相信你湯姆》。畫面中一個背對觀者的小男孩，手扶墻壁，看起來有些不安；前景與遠景的對應似乎不符合常理，卻成功地營造了一種緊張的氣氛，構圖方式顯示出創(chuàng)作時的拼貼痕跡。此時期《三個小男孩》的誕生引起了大家的注意，其題材博眼球之程度很快使大家知道了達米安·洛布（Damian Loeb），同時也使他惹上了官司。原因除了給當事人造成精神損失之外，就是他參考了他人的攝影作品進行創(chuàng)作。

其二，可能是為了不再惹上官司，從這一時期開始，達米安·洛布（Damian Loeb）開始自己制作繪畫參考圖片。他將恐怖電影和科幻電影的經典劇照進行剪輯和處理之后，以長達14英尺長的形式畫成油畫。這畫風大小足矣吞滅一個人的視線可重畫面現(xiàn)場景的氣氛。如達米安·洛布（Damian Loeb）對電影劇照處理之后繪成的一幅作品，畫面黃金分割點處出現(xiàn)了一扇紅色的門，而門的前方被四根柱子遮住，門邊大大的“275”、塞滿報紙和信件的郵箱、灰暗的窗戶……這一切都散發(fā)著恐怖的氣息。

其三，在前兩個系列作品之后，達米安·洛布（Damian Loeb）往后的作品都是基于自己的照片而作。這一系列的作品嵌入具有標志性的敘事影像，強調觀者對現(xiàn)實世界的體驗。一枚我們透過樹林直視太陽時的、落在我們眼睛里的光斑，也成為達米安·洛布（Damian Loeb）在這一系列中追求的“集體意識”。

其四，在創(chuàng)作這一系列時達米安·洛布（Damian Loeb）悉心鉆研負面情緒的記憶和情感，并將其碎片化，體現(xiàn)在他的畫中。這一系列畫作都呈現(xiàn)一些零碎的畫面，小的細節(jié)但又富有敘事性。比如畫家僅僅呈現(xiàn)了一幅以一只手為主體的畫面，但這只手很盡職盡責地讓人體味到拒絕、不安、彷徨、悲痛、哀傷等負面情緒的關鍵詞，這便是達米安·洛布（Damian Loeb）畫面呈現(xiàn)的獨到之處，也不枉他對負面情感、記憶的悉心鉆研和剖析。

其五，此系列他以“窺視”的視角定格自己的妻子，先是做成攝影作品，而后編輯照片進行繪制。畫面中有一個放松警惕的女人，她橫臥在床上，幾乎完全沉浸在自己的安逸世界中，裙底的“幻想”一覽無余。妻子卓婭的放松狀態(tài)，恰到好處地協(xié)助達米安·洛布（Damian Loeb）完成了此系列作品，他說他因為想要了解自己的妻子才決定畫她，而下一個系列也是他在“想要了解”的驅動下完成的。

其六，此系列中，達米安·洛布（Damian Loeb）對地球、月球等行星以及太空的拍攝與繪制。據(jù)他所說，這一系列源于他童年時期對電影《星球大戰(zhàn)》的喜愛，達米安·洛布（Damian Loeb）將哈勃望遠鏡拍攝的若干照片進行編輯和整理之后，以若干照片為參照，畫出一幅極其細致、全面卻與每一張參考圖都不相同的畫。

綜上所述，達米安·洛布（Damian Loeb）的繪畫方法都是統(tǒng)一于“畫照片”。所參照的照片又分兩種：一是借鑒別人攝影作品；二是自己創(chuàng)作。而自己創(chuàng)作照片又分三種：一是借鑒別人電影經典鏡頭進行編輯；二是自己拍攝照片并后期制作；三是單個鏡頭多次拍攝之后作參考。此參考也分兩種：一是最后成稿為單張，單張參考；二是最后成稿為多張，多張參考。

達米安·洛布（Damian Loeb）有了照片之后，主觀處理圖像，再將其呈現(xiàn)為油畫；或者是在繪畫過程中主觀取舍各個照片中近似的圖像，一次性參照多張照片，繪制出一幅油畫。對此，達米安·洛布說他的畫作與他參照的每一張圖片都不相同。這句話表明他的創(chuàng)作是“畫照片”而非“抄照片”。

這讓人不禁想到，照相機剛出現(xiàn)時，照片被抬高到了可以取代繪畫的地位。這種說法轉瞬即逝，除了現(xiàn)代主義畫家們的努力之外，還因為人們發(fā)現(xiàn)繪畫語言有著不可被替代的特性。這一特性，在達米安·洛布（Damian Loeb）的創(chuàng)作中是顯而易見的。

在“繪畫已死”的恐嚇之下，幾乎所有的畫家都惶惶不安，但繪畫語言自有它的魅力所在。而達米安·洛布（Damian Loeb）雖曾被評論說是“炫技”、作品內容空洞的畫家，但筆者認為他一定深刻地思考過“為什么是繪畫？”達米安·洛布（Damian Loeb）關于這個問題的思考結果，通過他的畫作被傳達了出來。也正是這樣，他的畫作才高于他所借鑒的每一張照片。

注釋：

①超級寫實主義的哲學根源自讓·鮑德里亞的理論，“模擬的東西永遠不在現(xiàn)實中存在”。（the simulation of something which never really existed.）因此，超級寫實主義創(chuàng)建了一個虛假的現(xiàn)實，是一個令人信服的幻想，是基于現(xiàn)實的一個模擬。超級寫實主義繪畫和雕塑作品是數(shù)碼相機拍出并在計算機上顯示的超級高分辨率的照片的副產品。就如照相寫實主義效仿模擬攝影，超級寫實主義利用數(shù)碼照片并擴展而來創(chuàng)造的一個新的現(xiàn)實感覺。超級寫實主義繪畫和雕塑使觀眾得到高清晰度圖像的幻覺，但是比圖像更細致。

參考文獻：

[1]朱曉飛著.超寫實主義[J].早期教育：美術版，2014，（11）.

作者單位：

上海大學美術學院