清代粉彩仕女圖對當代仕女圖創作影響探析

摘 要：清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術興起于康熙皇帝時期，到了雍正時期大量盛行，工藝水平于乾隆時期達到頂峰，嘉慶之后日漸衰退。雖然清代末期仕女圖粉彩陶瓷裝飾技法水平下降，但是其陶瓷裝飾藝術對當代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術創作具有積極的啟發作用。

關鍵詞：清代；粉彩；仕女圖；藝術特色

一、清代粉彩仕女圖藝術特色

清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術是古代中國陶瓷裝飾藝術的優秀代表，具有粉彩技法精湛、題材內容豐富、人物造型獨特、配景構圖緊湊四個藝術特征。

（一）粉彩技法精湛

清代雍正開始，制瓷工藝水平精湛，成功燒制釉上五彩、粉彩、琺瑯彩。清代粉彩仕女圖繪畫技法采用工筆和寫意結合，其陶瓷裝飾藝術水平達到歷史巔峰。清代康熙成功創燒粉彩，使以仕女圖為代表的人物題材的陶瓷裝飾效果更具有層次感和立體感，人物表情和衣著更生動形象，提高了線描技法和構圖技法的水平。

（二）題材內容豐富

清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾題材內容多樣，豐富了以仕女為代表的人物題材陶瓷裝飾內容。既有繪制皇宮貴族女性生活場景，也有繪制普通女性社會生活狀態的場景，包括仕女歌舞場景、仕女教子場景、仕女嬰戲場景、仕女庭院生活場景、仕女耕織場景，這些仕女圖題材對清代以后的陶瓷裝飾藝術創作具有積極的啟發作用。

（三）人物造型獨特

在清代粉彩陶瓷裝飾中，仕女圖在人物造型方面追求體態修長美、鵝蛋臉龐，櫻桃小口、螞蚱眼型，體現古代中國對女性的審美標準；在神態方面常塑造傷感、嫵媚和沉思的仕女神態；在體態方面傳承清代粉彩仕女圖常見的造型包括漫步身姿或者閑坐身姿；在服飾方面常見的衣著造型表現為交襟衣口、長裙墜地和衣帶飛揚；在仕女發型方面青睞紅花發飾、高髻發型和墮馬髻發型，常用于清代康熙粉彩陶瓷裝飾中。

（四）配景構圖緊湊

清代粉彩仕女圖常見襯景構圖方式如常把草木、假山、花枝、欄桿、蕉葉和蝴蝶作為配景。構圖布局與瓷器器形相協調，仕女主題圖案位于瓶、盤和罐等器物的視覺中心位置。

二、清代粉彩仕女圖藝術的歷史地位和文化內涵

（一）清代粉彩仕女圖藝術的歷史地位

仕女圖清粉彩陶裝飾藝術的歷史地位體現在中國古代陶瓷裝飾藝術發展歷程中具有承上啟下的意義，既傳承明代陶瓷藝術精華又啟發民國、當代陶瓷裝飾藝術創作。古代中國陶瓷裝飾藝術發展歷程源遠流長，唐朝的長沙窯褐綠彩高溫人物彩繪瓷開創了仕女圖像陶瓷裝飾的先鋒，到宋代時期出現磁州窯釉下黑彩瓷仕女圖陶瓷裝飾技法，被認為是釉上彩人物圖陶瓷裝飾的最早開端。元代景德鎮成功創燒了青花陶瓷繪畫技法，明代在此基礎上提高青花裝飾技法出現青花五彩并盛行大量的青花五彩仕女圖作品。清代在繼承明代青花五彩繪畫技法基礎上于康熙時期發明了釉上五彩，為粉彩的成功創燒奠定技術基礎。清代仕女圖陶瓷裝飾藝術繼承和發展了明代陶瓷裝飾藝術成果并創新粉彩繪畫技法，同時引入西方繪畫藝術，見證中國古代陶瓷裝飾藝術由成熟向鼎盛轉變的歷程。當前中國古代粉彩瓷器能流傳至今的作品精品以清代粉彩為多，工藝水平之精湛令人驚嘆。民國時期，受戰爭影響經濟文化水平衰落，陶瓷裝飾藝術水平不如清代，但是受清代仕女圖粉彩陶瓷裝飾藝術啟發，民國仕女圖粉彩裝飾藝術還是取得了一些新的成就。民國時期，陶瓷精品雖然少見，但是精品仕女圖粉彩陶瓷裝飾藝術受清代粉彩仕女圖技法啟發，具有造型新穎、線條細膩、色彩亮麗的優點。

（二）清代粉彩仕女圖藝術的文化內涵

清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術的研究價值不僅體現在其精湛的陶瓷彩繪技法，而且體現在其具有的文化內涵上。 清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術的文化內涵是陶瓷裝飾藝術的內在特色。首先，清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術既傳承明代陶瓷藝術精華，又啟發民國和當代陶瓷裝飾藝術創作凝聚了古代中國陶瓷工匠藝人的智慧與審美傾向；其次，清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術結合了西方繪畫藝術見證中西藝術文化交流的外交活動，清代粉彩仕女圖在繪畫技法方面，把傳統單線平涂筆法與國外油畫技法結合，借鑒油畫色調處理技藝，追求具有明暗感、濃淡感和層次感的畫面效果；最后，清代仕女圖粉彩裝飾藝術是清代經濟政治文化發展水平的體現。

清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術是清代社會經濟文化的反映，也反映出不同執政者不同的審美情趣：簡潔秀麗的畫面效果，端正身姿是康熙五彩仕女圖的審美傾向；細膩柔麗的畫面效果，謹慎身姿是雍正粉彩仕女圖的審美特點；細致艷麗、生動自然是乾隆粉彩仕女圖的審美觀念；色彩淡雅、熱情開放是嘉慶、道光時期的審美傾向。

三、清粉彩仕女圖對當代粉彩仕女圖創作的影響

清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾反映出清代對女性形象的陶瓷工藝水平、審美觀念和藝術風格。當代粉彩仕女圖汲取清代粉彩仕女圖裝飾藝術精華體現在繪畫題材、繪畫技法、人物造型以及配景構圖方面。

（一）對當今粉彩仕女圖繪畫技法影響

從當代仕女圖陶瓷粉彩繪畫技法方面看，汲取清代的優秀成果體現在：在繪畫手法方面傳承清代粉彩的沒骨技法、工筆技法、寫意技法；在施彩方面傳承清代粉彩的洗、點、平涂法和渲染法；在繪畫效果方面追求清代對層次感和立體感強調的審美觀念。例如，當今景德鎮著名陶瓷工藝美術大師粉彩仕女圖作品（圖1）仕女服飾和面部采用渲染技法，強調立體感。又如圖2景德鎮著名陶瓷工藝美術大師粉彩仕女圖作品，在畫法上采用工筆和寫意相結合，追求遠近的層次感。

（二）對當代粉彩仕女圖創作題材內容影響

從當代粉彩仕女圖創作具體題材類別看，傳承清代粉彩仕女圖常見主題題材包括仕女游春圖、仕女撫琴彈唱圖、仕女賞花圖、仕女蕉葉圖和仕女吹簫圖，這些題材在一定程度上受到清代粉彩仕女畫陶瓷裝飾題材內容的啟發。例如，今景德鎮著名陶瓷工藝美術大師粉彩仕女圖作品（圖3）表達仕女撫琴彈唱的唯美場景；又如圖6，當今景德鎮著名陶瓷工藝美術大師粉彩仕女圖作品，描繪仕女在花叢中吹簫場景；又如圖4，當今景德鎮著名陶瓷工藝美術大師粉彩仕女圖作品，描繪仕女蕉葉美好場景；又如圖5，當今景德鎮著名陶瓷工藝美術大師粉彩仕女圖作品，表達仕女賞花的閑情雅致。

（三）對當代粉彩仕女圖創作仕女造型影響

從當代粉彩仕女圖創作仕女造型方面看，傳承清代粉彩仕女圖常見人物造型方面體現在追求體態修長美、鵝蛋臉龐、櫻桃小口、螞蚱眼型（圖9）。當代粉彩仕女圖創作在神態方面具有清代審美特征表現在塑造傷感、嫵媚和沉思的仕女神態；在體態方面傳承清代粉彩仕女圖常見的造型包括漫步身姿（圖7）或者閑坐身姿（圖10）。在服飾方面傳承清代粉彩仕女圖常見的衣著造型表現為交襟衣口、長裙墜地和衣帶飛揚（圖8）。在仕女發型方面表現為紅花發飾（圖7）、高髻（圖9）和墮馬髻（圖5）。

（四）對當代粉彩仕女圖創作仕女構圖的影響

從當代粉彩仕女圖創作仕女構圖方面看，傳承清代粉彩仕女圖常見襯景構圖方式如常把草木、假山、花枝、欄桿、蕉葉和蝴蝶作為配景。構圖布局與瓷器器形相協調，仕女主題圖案位于瓶、盤和罐等器物的視覺中心位置。當代粉彩仕女閑坐圖采用清代常見的欄桿為配景構圖方式（圖11）；當代粉彩仕女賞花圖，傳承清代常見的以假山和花叢為配景的構圖布局（圖12）；當代粉彩仕女游園賞花圖采用以蝴蝶、花枝和假山為配景的構圖布局（圖13）。

四、結語

清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術的價值不僅體現在其精湛的陶瓷彩繪技法，而且體現在其具有的文化內涵上。清代粉彩仕女圖陶瓷裝飾藝術的文化內涵體現在其陶瓷裝飾藝術反映出清代經濟政治文化發展水平和政治統治對審美觀念的影響意義，凝聚了古代中國陶瓷工匠藝人的智慧與審美傾向，見證了中西藝術文化交流的外交活動。與此同時，仕女圖清粉彩陶瓷裝飾藝術對當代仕女圖粉彩陶瓷裝飾藝術創作提供了珍貴的資源。目前在當代仕女圖粉彩陶瓷裝飾藝術創作中，不少藝術家結合清代仕女圖粉彩陶瓷裝飾技法的優秀成果進行創新，為清代仕女圖粉彩陶瓷裝飾藝術注入新鮮血液，使其藝術價值在傳承與創新中得以實現。清代仕女圖粉彩陶瓷裝飾藝術對當代陶瓷裝飾藝術發展具有積極的推動作用。

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作者單位：景德鎮陶瓷大學