應用多媒體基礎與專業體系的完善

多媒體專業在絕大多數的高職院校都是以計算機技術為載體開展的，一般學制三年，未來對口崗位包括剪輯師、動畫設計師、建模師等等。結合現階段多元化文化藝術生活模式，很多學生和家長對該專業抱有積極的態度，愿意在志愿填報過程中選擇此類專業。目前，很多高職院校已經開設這一專業，部分院校的計算機多媒體專業已經日趨成熟，逐漸形成了科學、合理的專業人才培養體系，明確的指出了專業老師在教育教學過程中的重點指導方向。

一、高職院校多媒體專業學生對美術基礎課程的態度

多媒體專業簡單的說就是人們利用計算機對圖像進行還原、設計與創作的專業，而學生在完成專業學習之后能夠將所學技能應用到園林設計、動漫制作、舞臺設計、建模等社會實際需求之中，因此，高職院校的多媒體專業教學仍然是對復合型人才的培養和塑造，學生在課堂以及實踐中所獲得的技能在現實生活中不僅大有所用，而且其價值和意義還伴隨著科技成果、營銷手段等等急速攀升。

首先，進入高職院校進行計算機多媒體學習的學生普遍沒有美術基礎，沒有接觸過素描、水粉、水彩等等，對于平面設計也沒有概念。因此，他們在美術基礎課程中需要一定的適應與接受過程，不論是在心理還是表現在課程學習中，美術的入門顯然需要老師們花費更多的心思，有的學生甚至在這一方面具有個性障礙，老師們也應該給予特殊的處理方法，幫助學生轉變心態，為日后深層次專業學習鋪平道路。其次，有的學生因為適應了中學階段語數外主科的模式，不能夠正確對待基礎美術課程，同時也不能正視美術基礎與多媒體專業學習之間的聯系，把偏科、厭學等不良的習慣和心態帶到高職階段的學習中。這種情況不僅存在于像多媒體專業這種與藝術沾邊的教學之中，其他常規專業教學中也十分常見，由此可見，學生科學合理的學習方法與端正的學習態度不僅與學生本身的想法有關，也需要學校以及老師進行及時的引導和疏解，才能避免一些負面因素作用于他們的成長、成才道路。高職院校學生在接觸美術基礎課程之初往往會出現類似問題，包括心理上的抵觸、忽視，或者客觀存在的接受障礙等等，老師們需要針對這些問題產生的多種原因對學生進行疏導和幫助，畢竟關于美術基礎的興趣不可能在短時間內養成，現階段學生在專業學習上可能遇到的干擾因素也比較復雜。只有將學生的美術基礎興趣以科學、合理的途徑培養起來，老師們才能夠更加順暢的開展接下來有關計算機多媒體專業的教學活動，學生在該領域所獲得的知識與技能才更加全面和系統。

二、多媒體專業美術基礎興趣培養渠道

（一）明確專業教學短板，實現優勢與劣勢轉化

與普通高等教育不同的是，高職院校中的多媒體專業學生一般沒有比較扎實的美術基礎，他們對多媒體、平面設計、以及繪畫等方面的興趣尚未得到開發和培養，這不僅對學生來說是專業學習中第一道必須要邁過坎，對老師來說也是教學過程中一次極大的挑戰。這種問題具有普遍性和共同性的特征，需要學校與老師針對整個學生群體制定相對嚴密和穩定的培養方案。很多學生在入學之初了解到要進行美術基礎學習之后便會產生“打退堂鼓”的念頭，一方面因為自己本身沒有接觸過美術，在這一環節處于劣勢，另一方面是因為自己尚未對所學的多媒體專業形成準確的認識，并不能認識到美術學習的重要性和必要性。因此，老師們在開始美術基礎系列課程之前應該首先向學生進行簡單的介紹和動員，將美術基礎課程設置的初衷和目的擺在學生面前，幫助他們消除之前的偏見，在此基礎上進行的動員也將更具說服力。在美術基礎課程進行過程中，老師們需要經常性的將日后學生在專業學習中可能用到的知識點、技巧等等及時的傳達給學生，幫助他們明確學習重點，在進行素描、色彩等創作的同時有意識的聯系圖像處理技術、平面設計環節等等，幫助其學以致用。借助老師們的針對性訓練，學生可以有效的轉變之前相對消極的學習態度，消除多媒體學習中的“短板”。實際上，學生在多媒體學習過程中遇到的所謂短板并不是絕對的，學生在美術基礎上的先天不足、其他人灌輸的片面的言論以及在實踐過程中遇到的挫折等等問題都能夠在老師的幫助以及學生自身的努力下得到解決。老師們將這些干擾因素逐個擊破才能為學生接下來進行的相對復雜的專業學習創造適宜的發展環境。

（二）強調學科關聯性，正確引導美術基礎學習

美術基礎課程之所以在多媒體專業中的地位如此重要，是因為二者在教學過程中極大的學科關聯性。學生在最初接觸該專業時，繪畫種類、工具、甚至顏色等都并不熟悉，想要在之后的專業學習中熟練運用色塊搭配、透視模型，或者進行形象設計師完全不可能的。盡管多媒體專業技能在未來社會崗位上的體現為富有靈感和創造力的種種工藝作品、建筑、室內設計等，但它們的出現和產生并不是靠人們單純想象并勾勒出來的，這些藝術形式發展升華到專業高度，往往更像一個復雜的數學算式或者物理模式，點線面的設置、色塊控制、比例構圖等等都存在與一個精密的體系之中，人們在生活中所看到的任何關于多媒體技術的產物同樣是“職業人”們長時間積累和磨合的結果，他們同樣經歷了從最初的美術基礎到接下來逐步細化的分支專業。因此，老師們想要從學科關聯性對學生加以引導，培養其在美術基礎課程中的興趣是完全有據可依的。一方面，老師們可以從學科起源的角度向學生講解多媒體專業是依托美術基礎存在并發展的，包括由古代發展到現代的繪畫藝術、人們審美水平的變化、美術畫法與工具的演進、美術分支的增多以及現代信息技術對美術的影響等等。這種追本溯源的方式以時間為軸，便于學生跟隨老師的講解逐步建立起對美術學科的認識。另一方面，老師們可以用舉例的方式向學生傳達美術基礎的重要性，人們可以在很多優秀作品中找尋到基礎美術課程教學中的原型，學生將要在未來職業生涯頻繁接觸的作品同樣以基礎美術為中心衍生出來的靈感和創意，因此，老師們還應該注意搜集一些有說服力的例子來幫助學生梳理美術基礎與專業學習的關系。

（三）注重學科拓展延伸，幫助學生端正學習態度

美術基礎之所以在學生中間得不到應有的關注，相對單一、枯燥的學習模式也是原因之一。由于多媒體專業在高職教育中是一個看似時尚光鮮的領域，因此很多學生在開始職業學習時都會抱有一定的幻想，而具有基礎性質的美術課程往往會在前期給學生“當頭一棒”，他們的心里自然會產生落差，從而反映在實際課堂學習之中。盡管長期的寫生練習不能因學生的主觀因素而減少或者弱化，但是老師們仍然可以嘗試在看似平淡的基礎美術課堂上進行拓展和延伸，從而提升該課程的趣味性與互動性。一方面，寫生練習的環境相對自由，這就給老師們的教學嘗試提供了便利條件。除了常規的室內練習，老師們可以組織學生進行室外寫生，有條件的還可以組織學生到外地實習寫生，給學生一定的自主權，寫生對象可以是人、物、景，畫法也可以在素描、速寫、水彩、水粉、油畫當中自選。打破常規美術基礎課程的限制不僅對學生是一次天性的解放，還有利于老師充分的了解每個學生的喜好以及專業學習態度，方便其因材施教，制定更具針對性、更有效的教學方案。另一方面，美術基礎教學也是一次摸底的過程，老師們不僅能夠看出學生基礎技能的掌握程度，還能夠分析出他們在繪畫中的優勢與劣勢，對其形成個性化的專業評價。因此老師們可以嘗試將美術基礎教學的意義和價值進行延展，在教學形式和方法上進行一定調整，將美術基礎教學的目的進行分解，從而在實際的教學活動中優化學生學習體驗，促進師生雙向溝通交流，使學生對此類課程的態度得到改善。

三、結語

在多媒體專業中，美術基礎是其涉及課程的其中一大類，旨在幫助學生在零基礎或者美術基礎薄弱的情況下獲得基本技能的積累，它是學生走進計算機多媒體專業的第一步，也是極其重要的一步。雖然，其內容與基礎美術專業的入門教學并沒有多大差別，但是它能夠幫助學生在一段時間內獲得必要的感性認識，關于構圖、空間、色彩等的認知都來源于學生的基礎創作，這種由實踐獲得認知是其他說教所不能替代的，因此，對學生美術基礎興趣的培養也應該在長久的實踐中得到改良和發展。

（作者單位為湖南機電職業技術學院）