《尋龍訣》導演烏爾善傾心打造“東方奇幻”好故事

□張東亮

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《尋龍訣》導演烏爾善傾心打造“東方奇幻”好故事

□張東亮

改編自超級人氣系列網絡小說《鬼吹燈》的《尋龍訣》，2015年12月上映后，當天就拿到1.6億的票房。8天后，票房數字已經是10個億。10天后，12個億，進入國產片票房前6名。尤其電影的特效博得滿堂彩，被好萊塢譽為“中國版《奪寶奇兵》”。與此同時，該片導演烏爾善也引起人們關注。雖然不少人對他有點陌生，其實在圈內他頗具傳奇色彩，烏爾善執導的首部電影《刀見笑》，就在第48屆臺灣電影金馬獎上獲得“最佳新導演”殊榮。接著又打磨出了大名鼎鼎的東方魔幻愛情電影《畫皮2》，刷新華語電影有史以來的最高票房紀錄，獲得美國金預告片獎！

毛頭小伙，執掌魔幻大片《畫皮2》

烏爾善1972年出生呼和浩特市，4歲隨著父母搬到了北京，在軍區大院長大。從小熱衷學習繪畫的他，20歲如愿進入中央美術學院油畫系。令父母震驚的是，讀大二時，因與老師的理念不合，桀驁不馴的烏爾善決然退學，隨后奇跡般考入北京電影學院導演系廣告導演專業。

1998年畢業后，烏爾善成為一名廣告導演，并很快在圈子里嶄露頭角，拿了不少獎。兩年后創建個人工作室“523studio”。他跟一幫朋友完成過裝置、短片、行為藝術等純藝術作品，也參加了許多藝術節活動。

2009年，烏爾善執導了首部商業電影《刀見笑》，這是一部先鋒武俠喜劇片。有趣的是，他的這部處女作上映后呈兩極化的口碑，一邊說“很好”一邊說“非常爛”。出乎這位新人意料的是，該片不僅被二十世紀福克斯公司收購，成為中國首部被好萊塢主流電影公司全球發行的影片，還獲得了第48屆臺灣金馬獎“最佳新導演”殊榮。

更幸運的是，在《刀見笑》未上映之時，烏爾善就獲得了執掌魔幻大片《畫2》的機會。太多人驚詫，作為一個初出茅廬的導演，如何能爭取到投資高達1.5億的電影的拍攝？！但在烏爾善看來一切都是水到渠成，并非他削尖腦袋得之。

原來，2009年《畫皮》班底的主創開始籌備續集時，經人推薦找到當時正在剪輯《刀見笑》的烏爾善。最初他曾反問對方：“我是一個年輕導演，我的電影還沒做完甚至還沒上映，執導《畫皮2》這種大制作的影片，你們應該找一個更成熟的導演？！”后來，他們看了烏爾善6場《刀見笑》的未完成片素材，不僅對其個性化的美工和敘事手法非常欣賞，更驚嘆于他用600萬元人民幣拍了3300多個鏡頭！對方看好烏爾善還在于他做過廣告，對特技和科技的運用比較自如，加之他是學美術的，對畫面和色彩很敏感。

當時《刀見笑》尚未證明烏爾善的市場號召力，而對一個只拍過一部商業電影的導演而言，執導《畫皮2》無疑是一個巨大的挑戰。在接下這個電影前，烏爾善只提出了一個條件——請經驗豐富的編劇陳國富做監制。

其后，烏爾善又用一年時間打磨劇本。2011年5月25日《畫皮2》開機。趙薇、周迅、陳坤“鐵三角”，外加楊冪、馮紹峰兩位人氣偶像。雖然演員陣容強大，但很多人還是為烏爾善暗中捏了把汗，第一次拍魔幻電影，這個毛頭小伙子行嗎？而且不少人早已看了像《指環王》、《阿凡達》之類的魔幻大片，在內容、美術、特效等方面，觀眾很自然地會拿它和好萊塢的作品比！

因為投資巨大，又很難預測最終票房如何，那些日子，就連向來自信爆棚的烏爾善心里都有點發毛！值得慶幸的是，《畫皮2》最終在中國內地獲得7.26億票房，力壓姜文的《讓子彈飛》，刷新華語電影有史以來的最高票房紀錄。2013年該片獲得第20屆北京大學生電影節最佳觀賞效果獎，以及2013年美國金預告片獎！

醉心打造“東方奇幻”

創造這個小小的奇跡，原因并不太復雜。烏爾善知道，好萊塢早形成他們的方式和話語，一些魔幻片能把那些重復得不厭其煩的美國故事，講得讓整個世界受用，美國夢、英雄主義、自由平等等美式價值觀因此在整個世界暢行無阻。他覺得，自己應該用底蘊深厚的東方文化，講好中國“鬼故事”！

“畫皮”中蒲松齡筆下的王生，見艷欣喜而匿于密室，聞道士“死將臨”仍是執迷，終被妖挖走了人心，妻陳氏不惜吞了乞丐的痰唾才救回夫君。這故事流傳近300年，概因奇幻跌宕之外，另有一番實用的醒市之意。電影《畫皮2》從女性出發重講了“換心”的故事，醒市的冷靜底色，又具冽艷。烏爾善說電影終究講的是“劫惑心色，唯愛永恒”。在他看來，這8個字的分量，遠比那由冰封、掏心、換皮、大漠、征戰、殺戮，乃至愛欲等組成的130分鐘的恢弘幻渺，更擔得起所謂“大片”的分量。故事說的是愛與犧牲，用的也是偏向佛教公案的處理方式，無論佛教寓言，或者《聊齋》故事，“數百年經典流傳早在中國人內心筑起厚厚的經驗基礎，就是《畫2》獨一無二的東方故事語境”。

由于學過油畫和廣告，這對烏爾善在視覺效果的營造上很有幫助。因為留意到了《指環王》的工作模式，他就先請來兩個著名插圖畫家，為整部電影做概念設計，用他們的畫去完成美術設計。

《畫皮2》的色彩偏凝重，這一點同樣跟烏爾善學油畫有關，是他的一種審美。為了把故事構建在一個很純粹的環境里，更好的表達人物性格，他就選擇了西藏作為外景地，天那么藍，雪山那么白，湖水寶石色的，仿佛神話的世界。這令好萊塢同行很是欣賞！

其實早在烏爾善還在做《畫皮2》后期的時候，便有如《盜墓筆記》、《藏地密碼》、《鬼吹燈》這幾個冒險、奇幻，還有中國傳統文化元素在里頭的項目，對他來說都很有吸引力。烏爾善在認真看過這三個不同的項目后，跟大編劇陳國富說，如果這是三個里面選擇，他會選擇《鬼吹燈》。因為《鬼吹燈》是盜墓小說的開創者，影響力也是最大的。此外，它的三個人物個性非常有魅力。

這位導演似乎和玄幻題材杠上了。在都市愛情、太后格格橫飛的時代，烏爾善偏偏選擇了“鬼”，用他的話說，他喜歡的類型非常多，犯罪，科幻，鬼片，不過考慮到當前技術能力、創作氛圍、能做到極致的似乎只剩下鬼片了，他只好義無反顧的踏上了這條“不歸路”。

也正是“人狐情未了”的《畫皮2》，讓烏爾善發現了冒險奇幻類電影對他更有吸引力，并且打算重點打造具備飽滿的人物形象，豐富內容，并且中國文化氣息濃厚的鬼吹燈了。

對于俗稱“國產鬼片”的中式“鬼”片，影迷中流傳這樣的口頭禪：“國產鬼片！鬼都沒有，看個鬼！”其實在現行的電影審查制度下，不少帶有恐怖內核的故事，最終陷入精神病的爛尾結局，于是常常看電影時罵聲一片、看影評時笑聲一片，甚至不少觀眾只要聽到“國產驚悚”就直接斷言：這是一部爛片。

由于審查方面原因，超級暢銷小說《鬼吹燈》這個“超級IP”也是影視改編的燙手山芋。令烏爾善最頭疼的是，到底如何規避“雷區”？他從籌備開始就與廣電總局溝通，對方說只要遵守三點就沒有大問題，第一是不能叫《鬼吹燈》，第二是里面的主要人物不能犯罪，第三是所有的靈異現象都要有唯物主義的解釋。這下他心里總算有了底。

烏爾善說，《尋龍訣》并非《鬼吹燈》8本小說中的任何一本，而是《鬼吹燈》小說的延續，“你可以把它看成第9本小說。”

盜墓題材的電影，中國內地沒有能參考借鑒的作品，烏爾善向好萊塢取經。從2013年開始，他仔細研究了好萊塢多部冒險題材的電影，包括《奪寶奇兵》、《古墓麗影》、《國家寶藏》和《木乃伊》系列。差不多半年的時間里，烏爾善寫出厚厚的東方奇幻類型分析筆記。“這是從效法到取法的過程。好萊塢的經典結構是經過上百年的千錘百煉打造出來的一個架構劇本的模板，按照這個模板去走，基本上保證在120分鐘里面去說一個可跟觀眾接軌的、比較精彩、高潮起伏完整、節奏流暢的故事，這是效法。”

至于取法，就是實際也不能完全按照這個結構去走，必須打造“東方魔幻”。具體在探墓冒險尋寶類題材，在烏爾善看來，這就比如“奪寶奇兵”系列，最大的反派其實是納粹，是一個人物形象為主的反派，并且充分符號化，納粹罪惡，不用講任何道理的，只要把這個符號往上一貼，觀眾肯定知道納粹是反派。但《鬼吹燈》不是一個符號化的人物形象為主的反派就可以令觀眾滿足的，這有更深層的社會歷史原因，也是所謂的東方故事傳統。

“所以我們的反派不是人物完成的。比如盜墓的始作俑者虹姐，她是個不誠實的人，但她做一切都有她的動機，她想要用彼岸花克服絕癥。她有很多殘忍之處，但我們卻似乎能夠理解她，甚至她也是受害者。那誰是最大的反派呢？其實就是那整個的墓穴，那個地宮，所有的人進來一旦踏入這個墓穴、地宮，他們其實就要展開一場生生死死的斗爭。1000多年前奧古公主蓋這個地宮她就知道總有一天有人會進到這個地宮里，她就設置一些機關讓這些闖入者遭受痛苦的考驗，歷朝歷代的帝王在興建地宮的時候大多抱著同樣的心情，這就是一場生者與死者的較量。”

考慮到整個地宮的規模和配置，那段時間烏爾善和編劇張家魯的案頭全都是《中國墓葬史》、《盜墓史》、《黃泉下的美術》這一類很冷門的書。為了這次拍攝，烏爾善率領團隊全心投入籌備兩年，他帶領的主創團隊變成“探墓小隊”，踏遍全國“探墓”。目的就是要打造令歐美同行信服的“東方奇幻”！

4年磨一劍，《尋龍訣》震動好萊塢

烏爾善最初去了一些開放的地下墓室，像十三陵、清東陵等。后來聯系到內蒙博物館的館長，這位主持過很多內蒙遼代陵墓挖掘的專家給他們推薦了一些陵墓，其中有一個在赤峰一帶被盜過的名叫遼慶陵的陵墓。“探墓簡單的說就是活人進入死亡的世界，去尋找他認為珍貴的東西。像電影故事里面，主角去尋找他們認為的寶物，但不是某種物質性的寶物。因為在全世界的各個民族里面，有幾個民族對死后的世界是最在意的，中國人就是其中的一個，中國的墓穴文化是非常豐富的，不同的歷史階段都有不同的樣貌。”

烏爾善說，事實上盜墓非容易的事，盜墓者的技術性非常高，必須有非常準確的判斷墓穴位置的技術，才能一下挖到墓頂。遼慶陵主墓室，在墓頂上面有個大的盜洞，直接穿透了墓頂，這足以說明那個盜墓的人非常厲害。在《鬼吹燈》里這叫“天鵝下蛋”，正好能直接進入墓室，垂直進入墓室的一個盜洞。

研究大量盜墓史，對中國盜墓文化了如指掌后，為了體驗故事情節，面對這處架構保存尚完好的遼代墓穴，自然要走進這個恐怖之地去看看。編劇張家魯說，“因為我們進去那個地方其實就是一個盜洞，是從前盜墓者開的一個洞，然后我們往下走到了底部，底部還有一個黑咕隆咚的橫向墓穴要進，結果去的時候因為已經到冬天洞穴凍住了，走不過去，否則在導演的一聲號令下，就得跟他進去，現在想想都后怕。”

他們最終將《尋龍訣》中的場景，定錨在遼代古墓，并且對于這個遼代的墓穴應該如何配置、里面的規制，再做一番通盤的研究考量。“尤其是導演又是學美術出身的，小到一塊磚頭，甚至一塊磚頭上的花紋，都是非常講究的。”張家魯說。

小說《鬼吹燈》中，胡八一、王凱旋下鄉插隊，在內蒙古草原上與丁思甜擁有一段患難與共的難忘回憶。電影中陳坤、黃渤就“穿越”回到60年代。最有趣的是，烏爾善把劉曉慶也“忽悠”進組了，而且演的還是她從沒演過的大反派虹姐。當時烏爾善覺得，無論是表演技巧還是在故事里承擔的個人能力，陳坤、舒淇等這四個正面人物的組合都很強，反派人物如果一弱，這個故事就不好看了，所以就要一個人能夠壓住他們四個，這對演員的選擇就非常重要。

“而且反派的戲不能有太復雜的臺詞，他一定需要有一定的氣場，內在的力量，往往我們在看好萊塢的大制作里面，比如《007》《碟中諜》，往往里面的反派人物都由非常厲害的演技派演員去演，他要通過很小的表演空間，或者是一個很極端的人物，能夠吸引到演技、江湖地位非常高的演員，來承擔反派壓軸的作用。”這么一個邪教教主，在中國電影中是很少出現過的。所以烏爾善當時一下子就想到了劉曉慶，“她能夠賦予這部電影一定的傳奇色彩”。為創造最強的視覺效果，《尋龍訣》先后輾轉內蒙、北京、紐約三地取景，拍攝125天。更令歐美同行驚訝的是，為呈現前所未有的“東方地下墓室”，烏爾善搭建5萬平米墓穴世界，亞洲最大5000平米攝影棚也僅能承載某場景一角，恢弘氣勢超乎想象。

他說，“有一些地宮內部，探墓的場景用的是IMAX的畫幅，就是IMAX那種巨大畫幅的才有震撼力。你會忘掉你面對的是一個屏幕，進入到那個地下空間里面去，能看到那么壯觀的奈何橋，發著磷火，然后穿過石化森林，進入到最終非常壯觀的地宮。”

《尋龍訣》12月18日在全國上映，口碑瞬間“炸”開，“中國終于有了盜墓大片”、樹立華語電影工業新水準”……到28日，10天累計票房已超12億。業內預測有望沖進20億！

此次電影的視效指導道格拉斯說，《尋龍訣》有90％以上的鏡頭用到視覺特效，不少于1500個特效鏡頭，有時候有一些鏡頭很瘋狂，你很難想象如何去完成它，即使在國際上也算是一個視效大片。它顛覆了西方觀眾心中對中國驚悚片粗制濫造的不良印象。

該片還在好萊塢引起震動，重啟版《古墓麗影》導演諾阿.烏桑格評價說，“除特效很棒外，有奇幻、冒險、還有驚悚、懸疑、愛情、動作、喜劇這些元素，這是一部真正的東方奇幻冒險大片，堪稱中國版《奪寶奇兵》！它不僅自身創造了很多紀錄，甚至能夠推動這個行業在中國向更遠處發展。”

多年來，奇幻片的霸主一直是好萊塢，他們不僅賺到了豐厚的利潤，還在世界范圍內不斷營造著美國的軟實力。“其實中國國內并不缺《聊齋志異》、《鬼吹燈》之類的好作品和編劇人才，如果多點創意和耐心，中國“鬼故事”完全可以和他們有一拼！”說這話時，烏爾善這位蒙古漢子一臉的自信！