流風回雪見蘇工

許志偉+陳麗萍

『君子無故，玉不去身，君子與玉比德焉。﹄全世界大概找不出比中國人更愛玉的民族了。一塊和氏璧，引得兩國以城池相爭；一部《石頭記》，四大家族的盛衰盡系一塊寶玉……

明代，蘇州陸子岡的『子岡玉﹄與唐伯虎的《仕女圖》同樣受達官貴人的追捧。那時起，蘇州就和北京、揚州并列，成為中國三大玉雕中心。《天工開物》為證：『良工雖集京師，工巧則推蘇郡。﹄

蘇州玉雕

蘇州是中國玉雕發(fā)源地之一。歷史上玉工巧匠輩出，以中小件為主，以“巧、精、文”見長。明清時期達到高峰，連宮廷玉作的人都要仰仗蘇工。蘇州玉雕立意最為要緊，講究七分意三分工。上世紀90年代是老蘇作和新蘇作的分界線，尤其2004年蘇州玉雕廠解體，蘇工從集體變?yōu)樾∽鞣唬L格也有了創(chuàng)新，既保留了傳統(tǒng)的文雅，也有了很大突破。

相王弄里尋常見

初次進入相王弄的人，或許會詫異，有心者更是暗自同情住在周邊的居民。不過上午10點，若是蘇州其他弄堂，大抵都是一片寂靜，偶爾還能聽到兩句評彈。這里卻是一派熱鬧，碾磨聲、車流聲、詢價聲，此起彼伏不絕于耳。

我們拐進一條一人寬的無名小巷，巷道兩邊也都是作坊。巷道盡頭是我們的目的地——一個尚無名字的“作坊”。店鋪極小，不足6平方米，還隔成前店后坊，再多一個人便挪不動身。

作坊的主人是來自泰州的小劉，剛滿28歲，去年年初才從一家玉雕工作室辭職出來單干。盡管相王弄的租金極高，他依然不愿去其他地方。“這里有技術、有氛圍、有貨源，也有‘拿貨的。”他笑，“喊個外賣都比其他地方實惠。”

租下這里后，小劉買了一臺二手雕刻機，開始了自己的玉雕生涯。他甚至沒有一個像樣的柜臺來展示作品，只有一個鋪著錦緞的木頭盒子來擺放他準備出手的小件：貔貅、勒子、仿古佩……與相王弄老一輩琢玉人不同，小劉的生意大部分都來自微信。像他這樣工不錯，價格適中，接受來料加工的小作坊，最受普通玩家歡迎。大師作品動輒幾十上百萬元，可遇不可求，大師徒弟或中等商家的玉也不是人人都買得起。他們的存在，正好填補了這個空缺。反正沒啥名氣，他們創(chuàng)作上愈發(fā)無拘束、天馬行空，有時也真能做出好東西。

有些懂行的玉商還會在這幾百家作坊里選擇有潛力的年輕人，包攬大部分活計，若他們成名，作品價格便能翻幾番，大家雙贏。小劉選擇這里，或許也是在等待自己的伯樂吧！

閑暇時，他就去附近淘料子，更多的時候他是做來料加工。“收點工錢，跑量賺點人氣。”畢竟作坊才開一年，如此不壓資金，船小好調頭。

相王弄是蘇州玉雕的一個中低端聚落，像小劉這樣的人很多。大部分蘇州琢玉人都是這樣起步，等到有點資金和名氣了，就換個大點的門面，多買幾臺雕刻機，收兩個徒弟……然后就是一輩子。

蘇州琢玉的產業(yè)龐大，除了相王弄，還有東渚、光福一帶也集中了大量的玉雕作坊和從業(yè)者。蘇州前店后坊式的作坊、工作室和個體經營戶加起來有3 000多家，光是琢玉人就有3萬。行業(yè)競爭之激烈可想而知。

一個琢玉人的經歷，不外是從當學徒、買邊角料、做小配珠，到自己開店，給人加工，再自己收徒，給大工作室代工，最后評獎評職稱，在黃金地段開店，作品上大拍賣會……3萬琢玉人支撐起蘇州玉雕產業(yè)，他們中大多數和小劉一樣終身處于玉雕這座金字塔的底層，無法進入最后一步——金字塔的頂層。

不過，琢玉是靠手藝吃飯，只要不太懶，總歸餓不死。但想要往金字塔上面走，就需要過人的能力和天賦了。

獅子林旁幾度聞

到了相王弄，玉器城二樓不得不去，這里是玉石原料市場，攤主幾乎都是來自新疆的和田玉商。他們大多在蘇州打拼了十幾年，漢語依然說得不太順溜。不過這并不妨礙他們做生意，因為這個圈子，認的是料子。周六是玉料市場生意最旺的日子，來淘料的人不僅僅是蘇州琢玉人，還有全國各地的工藝師、商家。作為蘇州玉雕的上流原料市場，這里提供各種籽玉原石，指甲蓋大小的籽玉，幾百千克的大料子，都在這個擁擠、空氣混濁且夾雜著各種方言的地方流通。有趣的是，這里只用現金交易。拎著一箱子錢來換一塊石頭的事，幾乎每天都會發(fā)生。

中國玉石雕刻大師楊曦自然不用去相王弄挑料子。作為蘇州玉雕的國家級非遺傳承人，會有精明的玉商把最好的和田籽料親自送去他的工作室，供大師挑選。畢竟，動輒百萬元的料，不是誰都敢問價的。

楊曦的南石玉雕工作室在齊門路，距離獅子林不遠，獅子林旁邊還有一條園林路，兩條路上品牌玉器店和玉雕大師工作室加起來有70多家。這里，是蘇州玉雕的高端聚落。

和外面的車馬喧囂相比，南石工作室內安靜得有些過分。一盞余味綿長的武夷大紅袍后，楊曦在一小堆和田原籽中選出了下午需要設計的料子。半壺茶的功夫，徒弟已經按照他的要求把開好的玉料送到了桌上。

從9歲臨摹一個茶杯上的熊貓和竹子開始，畫筆一直是楊曦的心頭好。即便從蘇州工藝美術技校玉雕專業(yè)畢業(yè)后，他依然覺得成為一個畫家是理所當然的事情。至于玉雕，于當初的他來說，并不太在乎。“那時候包分配，進了蘇州玉雕廠，就算有一個正經職業(yè)了。三級工一個月30多塊錢呢，比學徒多了不少，但我那時候還是想當職業(yè)畫家。”楊曦笑著說。但從事玉雕后，他發(fā)現美術和工藝也可以完美結合，玉器的溫潤和品行讓他無法自拔。在玉雕廠的幾年，他掌握了精湛的工藝和扎實的美術功底。1992年，楊曦離廠成立工作室，眼前已是一片開闊。很快，他的玉雕就有了個人面貌——拒絕工藝色彩，引入現代藝術元素。從《虎圈》《千手觀音》《知秋》到《墨荷》《水鄉(xiāng)謠》，每一件，都是藝術品。

在蘇州玉雕界，楊曦非常特殊，他幾乎沒有爭議，不但得到玩玉人的稱許，更收獲同行的贊譽，是玉器創(chuàng)新的代表，更是行業(yè)的風向標。可以說，他就是蘇州玉雕毫無爭議的引領者。

大多數琢玉人成名后，都不再動手。楊曦聲名雖盛，卻從未舍棄過手里的畫筆和琢玉的刀。對他來說，在宣紙上作畫與在溫潤的和田玉上并無二致。他解下腰間一塊玉牌子。“我自己當然也佩玉的，而且有好多件呢！輪流著戴，君子無故，玉不去身嘛！”

如今，他的弟子也已遍布蘇州玉雕界。對于傳承，他說：“琢玉者應兼?zhèn)涿佬g功底、藝術修養(yǎng)和雕刻能力。現在很多琢玉人既缺乏功底，又缺少審美眼光，一味地模仿或仿古，當然拿不出具有獨立性的好作品，更難以形成獨具個性的風格。”

正是江南好風景

一直有人好奇，為何蘇州玉雕大多是小件？難道是因為大家做不了大件？這里面有個歷史典故。清乾隆29年開始，大量的和田玉料被運送到北京。乾隆皇帝命內務府畫樣之后都運往蘇州雕刻。但玉料沉重，過長江十分不便，于是便將山料卸到了既臨近京杭大運河又處在長江之北的揚州，再從蘇州抽調玉工到揚州雕刻。如此，到蘇州，就只剩下小料。蘇州工匠守著小件，便將工作細，設計做巧。

今天流行小件，更多的是當代人消費觀念的推動。玩家隨身把玩，摩挲盤養(yǎng)，顯然小件更容易被接受。所以這幾年經濟不景氣，蘇州玉雕受到的影響卻很小。

從明代陸子岡起，蘇工多采用一面浮雕、一面陰陽雕的方式雕刻小件，手法不外乎要求線條流暢、勾勒自如。“技法大同小異，關鍵在于立意。”蘇州工藝美術博物館館長、蘇州玉雕協會會長馬建庭說，“自從陸子岡把詩書畫印融入玉雕，一掃匠氣，蘇工便以文雅見長，七分意三分工，寥寥數筆，意蘊無窮。”

他十分看好蘇州玉雕產業(yè)的未來。“如今，蘇州玉雕成為國內為數不多的集設計、制作、批發(fā)、銷售于一體的中心，產業(yè)鏈基本覆蓋整個玉石產業(yè)。”的確，無論中低端的相王弄一帶，還是高端的獅子林一帶，都有來自全國各地的玉雕師、原料商、銷售商。尤其是新疆的和田玉商，幾乎都把第一站放在蘇州。如今，蘇州玉雕界有15位中國玉石雕刻大師，還有3萬琢玉者、10萬從業(yè)者、3000家商鋪（作坊、工作室）、100億元銷售額……每一個數字都昭示著蘇州玉雕蓬勃發(fā)展的未來。

當然，繁榮的背后也不是沒有隱憂。蘇州玉雕小件創(chuàng)作雖然精致度高，同質化也很嚴重，且缺少更具影響力的領軍人物，市場亂象也是存在的，傳承依然局限于傳統(tǒng)的師徒制，沒有體系化……

好在，蘇州玉雕界早就看到了這些問題，并積極解決。最值得一提的就是“子岡杯”的成立。“子岡”得名于明代蘇州玉雕第一人陸子岡。他所制之玉，十分獨到，方寸間集詩書畫印于一體，被稱為“子岡牌”，盛行幾百年，至今仿者不斷。當年，他更是以工匠身份被文人雅士視為座上賓，琢玉技藝可見一斑。

子岡杯從2008年開始舉辦，如今已成為蘇州玉雕最知名的品牌，也是激勵蘇州琢玉人奮發(fā)向上的推進器。“如果一個新人能在子岡杯上獲獎，就可以一炮而紅。”

當然，拿金獎的還是那幾個領軍人物。譬如2015年子岡杯，依然是蘇州玉雕國家級非遺傳承人楊曦、蔣喜，中國玉石雕刻大師馬洪偉、瞿利軍、俞艇等。畢竟，琢玉是一門高深的技藝，想要步入最高殿堂，需要高深的修為和時間的沉淀。

值得一提的是俞艇的《薄胎迎春寶相花紋瓶》。聚光燈下，花瓶泛著幽冷的青綠色。上下八組花紋幾乎遍布瓶身，0.5米厚的爐壁呈現出半透明的質感。

薄胎器皿是玉雕中最見功夫的形制。蘇州玉雕中的薄胎器皿雕刻是近10多年在俞艇等人的反復試驗中才逐漸恢復的。“清代玉工用陀輪能把內壁做到0.8毫米，現在也只能做到0.5毫米。但這點進步，已是翻過一座大山。”

不斷創(chuàng)新的琢玉人還有很多，無論是獵奇還是突破，畢竟有3萬琢玉人的基數。要知道，一門手藝，人才是根本。走出玉的世界，蘇州如此和風細雨，有初晴山院的空靈、小橋垂柳的溫婉，也有車水馬龍的繁華。我想，琢玉也是如此。