回到原點，思考維度

2016-04-20 07:02:27代大權

藝術評論 2016年3期

代大權

回到原點，思考維度

代大權

重新回到原點去思考，也即從出發的立場去驗證行為的過程，或者修正、或者完善剛開始的認識。

版畫雖然出身于印刷，卻因在新興版畫中精神的獨立，不但與傳統的印刷術，也同時與以復制為目的的傳統版畫有了本質的區別，因此若要返回精神的原點，也即是返回新興木刻創造精神的原點，從印刷中來而要反印刷而為是版畫藝術與印刷工藝的歷史淵源所至，但從技術中來卻要以技術為手段去追求藝術的目的，這是版畫發展的必然過程、成熟自身藝術價值的必然過程。新興版畫一睜眼就是國仇家恨、民族危難，革命與政治的主題追求反映了這一特定的歷史和特定的文化，匕首與投槍的藝術語言也成為版畫的特定口音，而在上世紀50年代美術的蘇式標準下對造型的深入表現則是中國版畫務必要經歷的必修課，沒有口音，版畫的語言就沒有剛性的潛質，就不會有以后對材質物性更深刻的理解，沒上過必修課，寫實與具像就會成為其表現的軟肋。縱觀版畫的發展，從新興版畫出發的立場去驗證現當代版畫的口音和軟肋還不至于要命，最能要命的問題還是其自身的藝術價值是否能在其發展中不斷驗證、不斷強化、不斷完善，這也是對原點的維度的思考。

維度可以有二種解釋，或者維楫約束不逾距，或者發韌拓展張其強，前者保守；從原點出發卻以返回原點為結果，沒有體現發與展的意義；后者開放，從原點出發，以創造新的原點為已任，體現了人類文明進程的必然性。

回到版畫來看，實際這也是技術與藝術的分界點，個性的技術終因共性的目的、工藝的目的，所以成就了手段的命遠。個性的藝術卻要掙脫共性的庸常，升華個別的價值，所以以創造為追求。版畫家以此而分成兩派，技術一派；從版出發還回到版上，不斷的印制也多用于觀察體驗版的實踐結果，講究絕活技法，推崇痕跡變化，強調版的物性價值更甚于人的藝術精神。藝術一派；則避免與版的過度糾纏，盡可能快的直奔畫的結果，包括西方許多藝術大師的所謂“版畫”都屬這一類型，強調人的精神價值凌駕于版的物性價值，人性統攝于物性。前者的問題是技術高超卻藝術一般，沒能將高超的手段深化為深遂的目的，后者的問題是精神高標卻表現一般，淺顯的表現顯然無助于精神的體現，而能將這兩者統一于一身者，就是大師。故版畫間或有大作而終于少大師，不是顧此失彼就是兩頭為難。

《紅霞面店》套色木刻50X100cm 2014

或者技術或者藝術在同一個版畫家身上又常常是經歷的不同時段，年青時銳猛直率，目的單純直奔結果而不計過程，是當然的藝術一派，中年后歷練日深結果了然，過程的品味和細節的咀嚼更勝于目的的實現，是成熟的技術一派。這是歷史過程對個性存在的影響。藝術追求的轉換也可能是環境使然，社會封閉、思想極端，任何文化藝術的探索都可能籮致罪責，版畫家當然都只談技術過程而別扯藝術結果。時代多元、開放改革，人人都急不可待，過程可以忽略不計而結果最好立刻實現，這是生態環境對個性成長的影響。

人的性格氣度，脾氣秉性也區分著版畫不同的價值取向，內斂羞澀、藏鋒蓄銳的更喜歡在技術環節中徘徊，用奇技淫巧緩解目的的突兀。放浪張揚，高標嘩眾的才耐不住技術推演的磨練，以立異標新凸顯自己的個性，這是生理特點對個性表現的影響。

個性的存在，成長和表現因人的主觀存在和環境的客觀現實而變化著，不變的只有人的原點，即人性的所在，人性不但決定著人自身的表演，更決定著自身以外的藝術行為，所以原點的維度也即是人性的維度，只說作品而不見畫家，作品的維度就永遠回不到人性的原點，只說原點而不見藝術的行為，人性的價值也就無從表現。

作品即人品，原點即人性，常常回返人性的原點去觀察自己的作品、自己的變化，對于張弛維度實在非常及時也永遠必要。

代大權：清華大學美術學院教授

責任編輯：楊明剛