沒有小角色 只有小演員

苗寶平

一部優秀的戲劇作品，無論是主題的高度提煉、結構的精心安排，還是情節的巧妙設置、場面的合理布局，都離不開人物形象的個性化塑造。只有把人物塑造好了，主題才能突出，劇情才能集中，矛盾才能尖銳，高潮才能迭起，吸引觀眾的強烈的戲劇效果才能得以充分顯現。

人物塑造一般又分為主要角色（簡稱主角）、次要角色（配角）和群眾角色等。我個人認為每個人在這戲中都是“主角”，正如著名的俄國戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基說的“沒有小角色，只用小演員”。只有抱著這樣的心態去塑造我們自己的角色，才能夠把角色在此情此景，此時此刻真摯的情感和有機的行動完整地表現出來。

一、角色分析

對文學劇本進行角色分析，是戲劇演員創造藝術形象過程中的第一個環節。“演員需要從以下幾個方面對角色本身進行分析：角色在劇本中所處的情境、角色與其他角色之間的關系以及角色在全劇中的最高任務和貫穿的動作。”作為演員，不管你是飾演主要角色還是小角色，這樣的分析都是不可或缺的。

第一、對角色在劇中所處情境的分析。在戲劇作品中的群眾角色和各種正、反、中間性的配角，都是戲劇演出中的重要組成部分，他們的出現或使劇情發生轉折，或使氣氛更加緊張，或使戲劇節奏加快。每一個人物的上場，都可以推進戲劇情節的變化。因此，演員對劇本為所扮演角色設置的規定情境的把握尤為重要。而飾演“小角色”的演員，在分析戲劇情境時還需要顧及整部戲的演出，不能一味地搶戲，破壞整個演出的節奏和紀律。演員在不影響大局的前提下，遵循藝術創作的規律，充分調動自己的創造才情，賦予小角色一些符合生活邏輯的小細節，努力使規定情境豐富而具體，這對塑造人物有積極的意義。

第二、對人物關系的分析。分析劇本還要注意對人物關系的把握，一個角色與另一個角色之間存在的平臺是不一樣的，演員對人物關系拿捏得是否準確，直接影響到人物形象的塑造。由于劇本的限定，決定了小角色沒有很多的空間和時間讓演員充分表現出人物關系，只能在有限的臺詞和行動里完成，這種任務是艱巨的。因此，飾演小角色的演員對人物關系清晰透徹的分析就顯得尤為重要，倘若演員對小角色所處的特定人物關系展現得不夠準確，就會直接影響舞臺演出的質量和效果。在人物關系的分析上，由于小角色在劇本中的提示很少，所以演員必須充分展開想象，透過有限的臺詞準確分析和把握人物關系，包括對角色語言動作的分析、潛臺詞的挖掘、內心獨白的尋找和語言基調的確定等。

除了要對人物的身份、行為特征、語言特點、心理狀態等進行深入細致的分析外，演員還必須有豐富的想象能力，并要掌握適合自己的創作方法，具備扎實地塑造人物的功底，這對演員專業技能和修養是個考驗。

二、人物構思

演員在分析認識角色的過程中，就已經存在著構思的萌芽。尤其是有經驗的演員，構思是一種職業習慣，只要有一絲形象的痕跡出現在腦中，就不可能聽其自然，必然會予以想象改造，力圖在自己心中早日形成具體的人物形象。但真正的形象構思活動一般總是在有了一定的認識之后才會集中地展開，它的主要目標就是建立“心象”。

“心象”可能在讀劇本時就初步形成，如果角色與演員自己及其生活積累十分靠近，是有這種可能的。但一般情況下，總是需要一個認真的建立過程，而這種過程常常是在演員深入體驗生活的時候完成。“心象”來自生活。

“演員體驗生活時，應先普遍深入這一階級階層中去觀察體驗，不該奢望一下子找到典型，應先找類型，最后形成典型。”不要先一下子把角色理解清楚，再去體驗生活，可以通過體驗生活加深認識，在構思過程中使認識進一步提高。我們認為這樣做也可以避免分析認識與形象構思脫節。看來體驗生活是從分析認識階段向形象構思階段的一種過渡，它能緊密銜接這兩個接段，使分析認識與形象構思結合起來進入同步軌道。

三、正確對待

從事戲劇演出40多年來，我也扮演過許多小角色，但似乎并沒有什么苦悶。其實在生活中，如果個人在此時此刻的情境中起陪襯作用，即或是不引人注意的配角，但作為“人”，都有自己完整的人生，各有不同的經歷，具體生活環境，復雜的人物關系，特定的思想性格。作為出現在劇中的每個角色，他（或她）既是劇情中的一員，出現在舞臺上的生活（規定情境）中，無論戲多少，都應是一個完全的人物形象。因此，作為演員，無論扮演多么小的角色，與主角一樣，應感覺自己是完整的“自我”。

所以，我認為演員的根本任務，就是要認真對待每一個角色，即使是一些戲分不多的小角色，也應該全身心地演好，把一個人物活生生地呈現在觀眾面前，這是作為演員義不容辭的責任。角色有主次之分，主要角色往往只有幾位，其他絕大多數都是處于次要、幫襯或烘托氛圍的角色，雖角色分工不同，卻無輕重之別。

責任編輯：李媛 洛雅瀟