不中不西 非華非洋

什么是東方？文科生說，是漢服，是戲曲，是水墨；理科生說，是中藥，也是算盤。很多本土設(shè)計師也給出了答案：有著古老形制的服飾，一眼望去大概分為兩派，素雅簡約或者濃墨重彩，前者秉持中式極簡美學(xué)，而后者，相信民族的就是世界的，結(jié)果我們發(fā)現(xiàn)，各類電影紅毯，造就了老外對我們的固有印象：龍袍，青花瓷，紅綠大棉襖……“群魔亂舞”的背后，是我們自己對自己的誤讀：我們所熟知的東方性，很多是根據(jù)西方人對于東方風(fēng)情描繪而得來的，或許，“東方”這個詞一開始就不該存在。

朱敬一

現(xiàn)居上海

畢業(yè)于南京師范大學(xué)

曾任職于上海多倫美術(shù)館、上海證大藝術(shù)

個展：

2015

《養(yǎng)墨山房》，Karin Weber Gallery，香港

《同體大悲》個展，2697藝術(shù)空間，廈門

2014

《萬物》個展，浦東國際機(jī)場，上海

2013

《桃花源記》 ，galerie junger畫廊 ，柏林

《12生肖》，villach ， 奧地利

2008

《妖野荒蹤》，三尚畫廊，上海

2006

《黑白煉金術(shù)》，頂層畫廊，上海

墨非墨

朱敬一的作品出現(xiàn)了“墨”這個被老外也被我們自己用濫了的元素，只不過在他眼里這只是個元素而已，和東方無關(guān)。“立體的墨”將各種元素打散重組：我們看到的水墨并不是顏料，而是將樹脂加熱拉成絲線來營造一種意境。在朱敬一眼里，根本沒有刻畫所謂“東方性”的必要。在他看來，自古以來，中國每個朝代的傳統(tǒng)文化觀念都在改變，從宋朝明朝到民國，關(guān)于傳統(tǒng)的定義都越來越寬泛。中國歷史上曾經(jīng)歷多次蠻族入侵，有人說這點造成了漢文化不自信的根源，但朱敬一從文明進(jìn)化的角度出發(fā)，“文明迭代需要蠻族入侵”。

比如說宋朝，很多人喜歡，在一些美麗的作品背后，我們看到的是病態(tài)美和軟弱的意志，“我反對這樣的美意識。”說到文化自信，我們恰恰正在經(jīng)歷國粹主義，要記住，我們輝煌時間就只有一千年，而印度及兩河流域發(fā)展得更早，它們有更完善的體系。為什么提起唐朝就是盛唐呢？唐朝當(dāng)時除了漢族人外，還混合了西域及東南亞各族人民。

是藝術(shù)，也是商業(yè)

朱敬一覺得，商業(yè)與藝術(shù)并不沖突。有的藝術(shù)家身兼經(jīng)紀(jì)人和藝術(shù)創(chuàng)作的職能，放眼其它領(lǐng)域，精通一門技能的人，往往在其它方面表現(xiàn)也很亮眼，比如“濫大街”的馬云，往前回溯，大家熟悉的達(dá)芬奇不光是藝術(shù)家，還是發(fā)明家；丘吉爾，在二戰(zhàn)前早已成名，早年是個紈绔子弟，你知道他其實還是個漫畫家和作家嗎？另外，朱敬一認(rèn)為，商業(yè)和藝術(shù)本不構(gòu)成沖突，只是近幾年的藝術(shù)圈過分夸大了商業(yè)的破壞力。事實上，藝術(shù)在某些時候，離不開商業(yè)的助推力：當(dāng)藝術(shù)家需要基本生存，當(dāng)我們高喊“藝術(shù)走進(jìn)生活”的那一刻……

事實上，收藏這回事兒并不那么高大上，在國外花個幾百上千就能獲得藝術(shù)家的藏品，小到一只杯子一把傘，大到一把椅子，而這一切，本土的藝術(shù)家已經(jīng)在做了，雖然一些被稱作周邊，但是，的確提升了用一只普通杯子喝茶的體驗。

天救自救者

尼采認(rèn)為人生充滿苦痛，我們必須在苦痛中活出意義，而藝術(shù)是唯一的救助。真的如此嗎？“并不是說畫張畫雕個像就能解脫了，一個鞋匠，當(dāng)他因修好一雙鞋或者制出了一個完美的版型，他是愉悅的。”日本的人間國寶，堅持一生只做好一件事，這樣的行為，或多或少帶有一點哲學(xué)意味。哪怕是動畫片，也可以。朱敬一喜愛看動畫，從日本到歐美都有所涉及，當(dāng)然，更愛的中國的水墨動畫。這些意象匯聚起來，便成就了《妖野荒蹤》這個詭譎的想象世界，妖怪們很可愛，帶有一些天真，朱敬一認(rèn)為，這部作品是他的本源。

朱敬一的作品，說不清道不明的風(fēng)格，遠(yuǎn)看古典，近看西方，再看便是不中不西。或許某天，我們不再用傳統(tǒng)的方式去界定一個風(fēng)格，一種觀念，在藝術(shù)的名義下，更自由地創(chuàng)作。