聊聊動畫大片背后的超級“造夢者們”（上）

近年來，隨著《冰雪奇緣》《功夫熊貓》《瘋狂動物城》等動畫大電影在國內引起的觀影熱潮，越來越多的成年人和孩子一起加入到消費、享受動畫大電影及其衍生品的大軍中，不知是否有人好奇這些或呆萌或驚艷的形象、天馬行空的情節出自何處，神作背后的動畫制作公司又有著怎樣的身世背景……

華特·迪士尼

1923年，華特·迪士尼本人于美國加州的加州伯班克（Burbank ）創立了華特·迪士尼動畫工作室。作為迪士尼公司的一個特色部門，迪士尼動畫工作室主要為公司制作動畫電影、短片及電視特輯。1937年，世界上第一部有劇情的動畫長片《白雪公主和七個小矮人》在這里誕生，同時這也是世界上第一部使用多層次攝影機拍攝、第一部舉行隆重首映式、第一部發行電影原聲音樂唱片的里程碑式動畫電影。并且，自《白雪公主》開始，動畫電影不再僅為兒童專屬，而成為面向全年齡段的主流電影形態，迪士尼當仁不讓地成了這一領域的龍頭大哥，引領了動畫電影的潮流。

在華特·迪士尼憑《白雪公主》捧得一座奧斯卡終身成就獎后不久，第二次世界大戰爆發。突如其來的戰事讓剛起步的迪士尼動畫被迫進入休整期，直到1950年，迪士尼推出《仙履奇緣》才算迎來遲到的黃金期。接下來的《愛麗絲夢游仙境》《睡美人》《石中劍》等手繪動畫讓迪士尼成了名副其實的“童話收割機”，同時它也收割了數不盡的鮮花、歡笑與掌聲，而彼時皮克斯、夢工廠尚未成立，迪士尼動畫飽嘗一枝獨秀的孤獨和榮耀。

1966年冬天，華特·迪士尼去世，失去船長的迪士尼大船很快偏離航線，在公司內部的人員變遷、派系之爭和人們對傳統手繪及老套劇情產生審美疲勞的內憂外患之下，迪士尼駛入低谷。整個七八十年代，迪士尼動畫都在低谷期掙扎，雖然九十年代初有“四大經典動畫”《小美人魚》《美女與野獸》《阿拉丁》《獅子王》大放異彩，但這些并不能使迪士尼動畫重振雄風。隨著皮克斯、夢工廠的相繼成立，CG動畫（Computer Graphics，計算機動畫）出現并迅速霸占大銀幕。

一開始，靠手繪動畫起家的迪士尼動畫對CG是拒絕的，而對手們接二連三放出的CG佳作，如《玩具總動員》《海底總動員》《怪物史瑞克》等，令迪士尼手繪風的《熊的傳說》《公主和青蛙》黯然失色。革新勢在必行，迪士尼狠心關掉了手繪動畫工作室，潛心學習鉆研CG技術。經過《閃電狗》《魔發奇緣》《無敵破壞王》等一系列CG動畫的嘗試與積累，2013年，迪士尼交出《冰雪奇緣》，該片分別拿下當年奧斯卡和金球獎的最佳動畫長片，緊接著2014年迪士尼又憑《超能陸戰隊》蟬聯奧斯卡最佳動畫長片，而今年的《瘋狂動物城》無論在技術還是劇情上都堪稱無懈可擊，入圍奧斯卡已毫無懸念。

有人說，迪士尼動畫的再次崛起是一場對動畫界的殘酷碾壓，它的實力之強讓同行談“追趕”都失去底氣，更不要說“超越”。但你如果把視野再放寬些，看到迪士尼旗下的美國廣播公司（ABC）、全球最大體育制作中心ESPN，還有其斥巨資收購的漫威公司、皮克斯、盧卡斯影業，以及迪士尼在電影、電視、游戲、音樂、旅游、出版、互聯網等眾多領域的傲人成績，那你會發現迪士尼動畫不過是迪士尼娛樂帝國的一顆棋子。依靠如此龐大而完整的產業鏈，迪士尼動畫顯然還將飛得更高更遠。

皮克斯

公眾對皮克斯的了解多半源于兩場收購，一場發生在1986年，另一場發生在20年后，但皮克斯的歷史要比這兩點所截取的時間段更長一些。

1976年，為拍攝第一部《星球大戰》，大導演喬治·盧卡斯成立了自己的特效公司“工業光魔”，十年后，身陷離婚風波的喬治·盧卡斯因急需錢而以1000萬美元的價格賣掉工業光魔下的一個電腦動畫部門，買方是彼時剛被蘋果公司掃地出門的史蒂夫·喬布斯。喬布斯將這個部門更名為皮克斯，20年后他以74億美元將其賣給迪士尼——這大概是盧卡斯這輩子做得最賠本的買賣。

在皮克斯獨立的最初幾年，工作室基本處于零收入狀態，全靠喬布斯自掏腰包給一群動畫天才發工資。這里不得不提到一個名字——約翰·拉塞特，他是當今迪士尼動畫與皮克斯動畫的首席創意官，80年代他曾被迪士尼解雇，后來他來到皮克斯并打造出奧斯卡最佳動畫短片《錫鐵小兵》。沒多久，迪士尼上門懇求拉塞特回歸，但遭其拒絕。無奈之下，迪士尼選擇與皮克斯合作，他們合作的第一個項目叫《玩具總動員》，這是史上第一部CG動畫長片，從此好萊塢動畫電影進入一個電腦制作的全新時代。

《玩具總動員》之后，皮克斯進入黃金時代，《蟲蟲危機》《怪獸電力公司》《海底總動員》等等，幾乎每一部皮克斯動畫都叫好又叫座，那幾年的奧斯卡最佳動畫幾乎可以被改為“皮克斯杯”。但光鮮背后，皮克斯作為一家內容公司，在發行、渠道、產業鏈等方面的不足成了它繼續壯大的路障，并且皮克斯對品質和原創的高要求也導致其動畫制作周期過長、成本過高、實際利潤并不樂觀。幸而，在這些隱患徹底爆發之前，迪士尼買走了皮克斯。

迪士尼對皮克斯的收購稱得上一場雙贏。并入擁有完整產業鏈的迪士尼后，皮克斯全力投入高質量的內容創作，《機器人瓦力》《飛屋環游記》《勇敢傳說》等作品保持了皮克斯一貫的高水準。不過被收之后的皮克斯也曾一度面臨人才流失的困境，有幾位厭倦了整天對著電腦的皮克斯開山元老跑去拍真人電影，如《海底總動員》的導演安德魯·斯坦頓、《料理鼠王》的導演布拉德·伯德等。這直接導致皮克斯在2014年徹底開天窗，全年沒有一部電影上映。而那一年迪士尼本部出了《超能陸戰隊》，夢工廠有《馴龍高手2》，皮克斯的“安靜”顯得特別落寞。

去年，重壓之下的皮克斯推出《頭腦特工隊》，這部偏成人向的動畫長片橫掃北美各大頒獎禮，幾乎包攬了所有最佳動畫長片獎。如果說《冰雪奇緣》是迪士尼煥發新生后的首秀，那么《頭腦特工隊》則是皮克斯向世界宣布“I am back”。同時歸來的還有之前去拍真人電影的前皮克斯精英們，可以說，皮克斯的不凡之路才剛啟程。

佳片推薦

迪士尼篇

小美人魚 （1989）

小美人魚愛麗兒愛上了英俊的王子，為了和王子在一起，愛麗兒決定以歌聲為代價換取一雙人類的腿。不同于安徒生童話《海的女兒》的悲劇收尾，迪士尼給了愛麗兒一個大團圓的美好結局。

魔發奇緣 （2010）

改編自格林童話《長發公主》，迪士尼用CG技術講述經典童話的成熟之作。故事沒有跳脫傳統童話的單一主線和老套劇情，但精彩的對白、歌舞和畫面讓該片不失為一部老少咸宜的佳片。

超能陸戰隊 （2014）

迪士尼收購漫威娛樂后第一部與漫威聯合出品的動畫，影片講述了天才少年小宏和機器人“大白”聯手拯救城市的故事，迪士尼為該片下足本錢，僅為“大白”量身打造的渲染工具就耗時兩年才完成。

皮克斯篇

怪獸電力公司 （2001）

在人類世界之外存在著一個怪物王國，那里有一家用小孩尖叫的能量來發電的怪獸電力公司，員工是各種長相怪異的怪獸，他們的工作是嚇唬人類小孩獲得尖叫。這種腦洞大開的設定只能出自皮克斯之手，再加上當時最先進的CG技術，佳作無疑。

料理鼠王 （2007）

當廚藝糟糕的餐廳學徒遇到夢想成為五星大廚的小老鼠，一段搞怪有趣的故事在所難免。夢想不分高低、不分種族，友情亦是如此，這也是皮克斯最寶貴的地方，它總能從平凡處發現最閃亮動人的情感。

飛屋環游記 （2009）

一生都夢想著環游世界的卡爾卻賣了一輩子氣球，為生計奔波的人生走到最后，難道真要抱著遺憾離開？卡爾決定帶著屋子一起環游世界。這是皮克斯第一部用3D數碼格式制作的動畫電影，花了團隊五年時間完成。