探討高職音樂專業(yè)教育發(fā)展的新思路

□余璐

探討高職音樂專業(yè)教育發(fā)展的新思路

□余璐

根據(jù)高職院校音樂藝術(shù)類教育辦學(xué)理念、復(fù)合型藝術(shù)人才的教育模式和培養(yǎng)模式，當(dāng)下急需轉(zhuǎn)變高職音樂專業(yè)課教育發(fā)展的思路，形成以“實(shí)踐”為核心、以“市場”為導(dǎo)向、以“音樂技能”培訓(xùn)為主要內(nèi)容的音樂專業(yè)課發(fā)展的新思路。

高職教育；音樂專業(yè)；新思路

高等職業(yè)教育作為普通高等教育的重要組成部分，對于推進(jìn)我國高等教育的大眾化具有積極的作用。目前我國高職音樂專業(yè)教育總體而言還處于起步階段，其教育理念、教育目標(biāo)、教育課程以及教育模式都是按照高等教育的模式來組織的，這就導(dǎo)致了教育課程體系以及人才培養(yǎng)模式存在諸多問題，急需探尋高職音樂專業(yè)教育發(fā)展的新思路。針對這一問題，筆者提出以下建議。

一、改革人才培養(yǎng)模式

高職音樂專業(yè)課人才的培養(yǎng)模式需要遵循以下幾個基本特征：以市場需求為導(dǎo)向，構(gòu)建能力型人才培養(yǎng)模式；以專業(yè)特點(diǎn)為基礎(chǔ)，構(gòu)建素質(zhì)型人才培養(yǎng)模式；以開放性教學(xué)為手段，構(gòu)建復(fù)合型人才培養(yǎng)模式。①

（一）以市場需求為導(dǎo)向，構(gòu)建能力型人才培養(yǎng)模式

根據(jù)聯(lián)合國教科文組織第十八屆大會提出的《關(guān)于職業(yè)基礎(chǔ)教育的建議》，高等職業(yè)教育的主要目標(biāo)是為就業(yè)做全面準(zhǔn)備的職業(yè)基礎(chǔ)教育，主要是指以技能為主要支撐點(diǎn)，以知識為輔助的職業(yè)教育。②因此高職音樂專業(yè)課人才的培養(yǎng)也需要以市場為導(dǎo)向，分析市場的需求以及市場的現(xiàn)狀。目前市場對于高職音樂專業(yè)人才崗位的需求主要集中在社會藝術(shù)文化產(chǎn)業(yè)、企業(yè)文化建設(shè)及文化服務(wù)產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)團(tuán)體產(chǎn)業(yè)、社區(qū)文化建設(shè)及服務(wù)產(chǎn)業(yè)以及其他文化管理、策劃、表演和服務(wù)等工作。根據(jù)這一市場導(dǎo)向，高職音樂專業(yè)課應(yīng)該具備與音樂基礎(chǔ)崗位相關(guān)的音樂策劃、表演、培訓(xùn)以及執(zhí)行為一體的音樂藝術(shù)綜合能力，與此同時還需要具備基礎(chǔ)的與人交往、與人溝通的能力，以及創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和學(xué)習(xí)能力。

（二）以專業(yè)特點(diǎn)為基礎(chǔ)，構(gòu)建素質(zhì)型人才培養(yǎng)模式

高職音樂專業(yè)課人才的培養(yǎng)還需要充分考慮專業(yè)的特點(diǎn)，即在理解音樂基礎(chǔ)知識的前提下，通過感知、體會以及長期反復(fù)的練習(xí)和實(shí)踐來達(dá)到對于音樂技能的掌握。根據(jù)這樣的專業(yè)特點(diǎn)，傳統(tǒng)的“2+1”或者“2.5+0.5”教學(xué)模式并不能完全滿足高職音樂專業(yè)生在音樂技能方面的標(biāo)準(zhǔn)，因此需要高職音樂專業(yè)課安排崗位實(shí)習(xí)的課程，使學(xué)生在崗位實(shí)踐中促進(jìn)音樂專業(yè)技能和技巧的提高。這就需要高職音樂課轉(zhuǎn)變教學(xué)模式，具體包括以“學(xué)”為中心，以“導(dǎo)”促“學(xué)”。需要注意的是，高職音樂課程的學(xué)習(xí)不僅僅是音樂知識的學(xué)習(xí)，而且是音樂教師通過一定的教學(xué)手段進(jìn)行引導(dǎo)，啟發(fā)學(xué)生參與到學(xué)習(xí)過程，從而培養(yǎng)學(xué)生在日常生活中領(lǐng)悟音樂、欣賞音樂以及開發(fā)音樂和創(chuàng)造音樂的能力。③

例如，構(gòu)建崗位能力型人才培養(yǎng)模式，可在聲樂課程的教學(xué)環(huán)節(jié)，首先根據(jù)學(xué)生的興趣以及特點(diǎn)，以小組為單位進(jìn)行人員配備，可以演唱會等形式進(jìn)行展示，各小組在表演中進(jìn)行崗位角色設(shè)置，主要包括策劃、活動組織、活動執(zhí)行、演員、音像設(shè)備組等崗位角色。采用這一教學(xué)模式，轉(zhuǎn)變枯燥的、一成不變的課堂教學(xué)模式，從而讓高職音樂專業(yè)生對于崗位的要求有直接的感悟，以便在學(xué)習(xí)和實(shí)踐中進(jìn)行鍛煉。

二、構(gòu)建三位一體的高職音樂專業(yè)教學(xué)

根據(jù)高職音樂專業(yè)課人才培養(yǎng)的目標(biāo)，高職音樂專業(yè)課的教學(xué)環(huán)節(jié)也需要進(jìn)行深刻的改革，主要改革的方向就是構(gòu)建三位一體的教學(xué)環(huán)節(jié)，具體涵義是“教學(xué)-實(shí)踐-創(chuàng)作”三位一體的教學(xué)模式作為培養(yǎng)復(fù)合型音樂藝術(shù)人才的核心環(huán)節(jié)，④從而實(shí)現(xiàn)音樂教學(xué)與音樂實(shí)踐的相輔相成，實(shí)現(xiàn)在教學(xué)中實(shí)踐，在實(shí)踐中教學(xué)。

（一）教學(xué)環(huán)節(jié)中的音樂知識建構(gòu)

在高職音樂教學(xué)環(huán)節(jié)，根據(jù)課程的安排主要包括兩個體系：專業(yè)課程教學(xué)體系以及公共課程教學(xué)體系。專業(yè)課程教學(xué)體系根據(jù)具體的分類不同，分為聲樂課、舞蹈課以及戲劇表演課等等。公共課程教學(xué)體系主要包括各種素質(zhì)補(bǔ)充課程，例如語言類課程、文化類課程和政治類課程。

高職音樂專業(yè)生需要在課程的學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)構(gòu)建音樂基礎(chǔ)知識，因此需要教師幫助高職音樂生設(shè)置一定的學(xué)習(xí)目標(biāo)和學(xué)習(xí)計劃。⑤例如第一學(xué)年主要掌握基本的歌唱要領(lǐng)和歌唱技巧，主要包括樂理、和聲、曲式理論以及視唱練耳訓(xùn)練和基礎(chǔ)的合唱訓(xùn)練。在音樂作品的曲式規(guī)模上，形成以小型聲樂作品為主的音樂基礎(chǔ)知識；第二學(xué)年主要是聲樂作品的研究和演唱，例如聲樂作品的各種主要唱法，美聲唱法和民族唱法等等，各種唱法抒情的場合以及演唱的要領(lǐng)，與此同時還需要加強(qiáng)對于中西方音樂史以及名著名作的學(xué)習(xí)，并進(jìn)一步學(xué)習(xí)中高級視唱練耳與中高級合唱課程。在作品的曲式規(guī)模上主要以中等規(guī)模的聲樂作品為主。第三學(xué)年學(xué)習(xí)的重點(diǎn)主要是技能的綜合練習(xí)和知識的綜合運(yùn)用，需要研究歌劇以及音樂劇中的角色情感和相應(yīng)的演唱訓(xùn)練。⑥

（二）在實(shí)踐環(huán)節(jié)中的音樂技能培養(yǎng)

高職音樂專業(yè)課的實(shí)踐環(huán)節(jié)需要根據(jù)時代的需求進(jìn)行具體的分解，主要包括課堂教學(xué)實(shí)踐、集體實(shí)踐以及舞臺實(shí)踐這三個基本的實(shí)踐環(huán)節(jié)。⑦首先是在課程教學(xué)實(shí)踐環(huán)節(jié)，教師不僅需要注重音樂知識的講解，更加需要注重教師的親身技能的展示，從而促進(jìn)學(xué)生在音樂技能觀摩的過程中領(lǐng)悟技能、技法和動作，并進(jìn)行相關(guān)的模仿練習(xí)以及自我消化實(shí)踐。其次在集體實(shí)踐中，教師需要注意集體實(shí)踐的形式，盡量以真實(shí)的舞臺藝術(shù)作品的排演和練習(xí)為主，從而引導(dǎo)音樂生在特定表演內(nèi)容的范圍內(nèi)，以集體表演為目標(biāo)，主動積極地進(jìn)行音樂技法練習(xí)以及音樂技法應(yīng)用。最后，也是最重要的實(shí)踐步驟是舞臺實(shí)踐。通過舞臺實(shí)踐鍛煉音樂專業(yè)生的藝術(shù)表演能力以及身體和心理的調(diào)節(jié)能力。

（三）創(chuàng)作環(huán)節(jié)中的藝術(shù)領(lǐng)悟

需要注意的是創(chuàng)作環(huán)節(jié)并不是單獨(dú)的環(huán)節(jié)，也不是一個分離的環(huán)節(jié)。創(chuàng)作環(huán)節(jié)是隱形于、貫穿于整個音樂學(xué)習(xí)與實(shí)踐過程當(dāng)中的。

藝術(shù)創(chuàng)作主要分為三種類型：對于創(chuàng)作者來講的首度創(chuàng)作過程、對于表演者來講的二度創(chuàng)作過程以及對于觀眾來講的三度創(chuàng)作過程。針對高職音樂生來講，主要的創(chuàng)作即是對于表演者來講的二度創(chuàng)作過程。這一創(chuàng)作過程需要表演者在整個音樂藝術(shù)作品的表演過程中，理解作品的主旨，并且綜合運(yùn)用相關(guān)的藝術(shù)技能和藝術(shù)技巧進(jìn)行呈現(xiàn)的主要過程。總結(jié)來講，對于高職音樂生主要的創(chuàng)作過程是在知識架構(gòu)和表演技能綜合運(yùn)用的基礎(chǔ)上，加深對于音樂作品的深入理解，從而詮釋音樂作品，進(jìn)而達(dá)到表演音樂作品的效果。⑧

三、建立多方位立體評價制度

評價制度是一支強(qiáng)有力的指揮棒，因此需要注重評價制度的時代性和適應(yīng)性。這里的評價制度主要是對高職音樂學(xué)生的評價制度。多年來對于學(xué)生的評價制度是教師評價制度，這種單一的評價制度對于學(xué)生的激勵和警示作用并不樂觀。新時代高職音樂專業(yè)課需要構(gòu)建以教師評價為主導(dǎo)、行業(yè)評價為重要補(bǔ)充、能力評價為本位的評價制度。⑨

首先行業(yè)評價作為重要補(bǔ)充，徹底顛覆了單一的教師評價模式。行業(yè)評價的渠道有多種類型，主要包括實(shí)習(xí)評價、用人單位評價以及舞臺表演的評價。以學(xué)生的能力本位進(jìn)行評價，主要包括四個基本方面的內(nèi)容：一是以音樂學(xué)習(xí)任務(wù)為評價載體的評價，二是要注重表演和創(chuàng)作過程的評價。音樂學(xué)習(xí)是一種時時刻刻的領(lǐng)悟的過程，因?yàn)橐魳穪碓从谏畹姆椒矫婷妫虼嗽诒硌莺蛣?chuàng)作過程中，需要強(qiáng)調(diào)過程監(jiān)督以及過程引導(dǎo)，并對學(xué)生在過程中的表現(xiàn)狀態(tài)進(jìn)行綜合評價。例如，設(shè)置音樂專業(yè)學(xué)生以策劃大型的活動為練習(xí)的課題，進(jìn)行音樂基礎(chǔ)知識和技能的綜合運(yùn)用。在此過程中，每個人的能力都會得到體現(xiàn)，教師對團(tuán)隊(duì)的總體表現(xiàn)給出綜合評價；對于團(tuán)隊(duì)中每個人的每一項(xiàng)能力，則實(shí)行公投的方式，最終綜合各團(tuán)體成員的意見形成評價結(jié)果。

四、結(jié)語

高職音樂專業(yè)教育只有跳出普通高等教育的專業(yè)課程標(biāo)準(zhǔn)，不斷改革，不斷創(chuàng)新，才能實(shí)現(xiàn)高職音樂教育的特色，發(fā)展以職業(yè)崗位教育為目標(biāo)、以就業(yè)為導(dǎo)向的創(chuàng)新教育模式。

注釋：

①周雪.音樂表演專業(yè)創(chuàng)新型實(shí)踐教學(xué)模式研究[J].池州學(xué)院學(xué)報,2016(04).

②彭云.論地方本科院校音樂表演專業(yè)人才的教學(xué)[J].科技視界,2014(30).

③瞿立新.崗位主導(dǎo)型的高職人才培養(yǎng)模式創(chuàng)新研究[J].無錫商業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報,2007(04).

④趙連瑞,晉秀波.關(guān)于優(yōu)化高職課程體系建設(shè)的思考[J].教育與職業(yè),2007(18).

⑤武婷.論音樂表演專業(yè)舞臺實(shí)踐教學(xué)的價值[J].鴨綠江(下半月版),2016(05).

⑥張?jiān)鲑x.淺談音樂表演專業(yè)課程體系的重構(gòu)[J].北方音樂,2016(09).

⑦魏慧莉.高校音樂表演專業(yè)畢業(yè)生自主創(chuàng)業(yè)的現(xiàn)狀與對策[J].通俗歌曲,2015(5X).

⑧袁微娜.試論音樂表演專業(yè)舞臺實(shí)踐教學(xué)的重要性[J].北方音樂,2015(16).

⑨吳曼.淺論新時期音樂表演專業(yè)學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)[J].佳木斯教育學(xué)院學(xué)報,2014(02).

（作者系信陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院講師）