□姚曉曉
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方言情景劇如何在電視劇競爭中突圍
□姚曉曉
摘要:方言情景劇因其本土化的呈現方式受到觀眾的喜愛,但近年來隨著電視劇市場的蓬勃發展,大投入、大制作、制作精良的電視劇層出不窮,這導致投資小、制作精良度不足的方言情景劇面臨著越來越大的競爭。筆者主要就方言情景劇如何找準自己的定位、揚長避短、提升市場競爭力談一談自己的看法。
關鍵詞:方言情景劇;本土化;特別編排;本土明星;線下活動
國內的情景劇初生于90年代初期,是電視劇的一種類型,以《我愛我家》《編輯部的故事》為代表作品,而基于地域文化的方言情景劇,則以廣東電視臺從2000年起推出的《外來媳婦本地郎》為代表。在《外來媳婦本地郎》的良好示范作用之下,湖南電視臺隨后推出的《一家老小向前沖》及安徽電視臺的《我愛飯米粒》等方言情景劇也一度受到本土觀眾追捧,收視率長期居高不下,社會效益和經濟效益明顯。
方言情景劇的市場需求顯而易見,因為采用本土方言、本地題材、本土演員來制作,它更易拉近與本土觀眾的心理距離并與觀眾產生情感聯系。《外來媳婦本地郎》已制作播出上千集,至今為止仍然是廣東電視臺最重要的品牌之一,也印證了方言情景劇具有長盛不衰的魅力。然而,隨著近年來電視劇市場的蓬勃發展,一批大投入、制作精良的電視劇投入市場,如《甄嬛傳》《瑯琊榜》等,獲得了口碑和收視率的雙豐收,觀眾對于電視劇的“胃口”被吊得越來越高,而方言情景劇因投資小,制作周期短,在演員的名氣、場景的豐富程度、畫面呈現的精致度等“賣相”上具有天然的短板,想單憑本土化優勢來抵抗來勢洶洶的高投入電視劇已經越來越難,方言情景劇不再是“一做就火”的香饃饃。因此,想要在日益激烈的電視劇市場競爭中取得一席之地,方言情景劇必須找準自己的定位,揚長避短。以下筆者就來談一談方言情景劇該如何提升市場競爭力。
本土化是方言情景劇最大的特色和優勢,想在日益白熱化的電視競爭中突圍,首先得扎實做好本土化。
本土化最重要的一點是語言的本土化。語言本土化不是簡單地將普通話“翻譯”成方言,而是要深度挖掘方言的使用習慣,要說得自然、親切。同屬一個方言體系,不同城市的方言在發音和用語習慣上也有差別,作為方言劇,最好能兼顧這些區別,以吸引更廣泛的觀眾。湖南電視臺的《一家老小向前沖》深受觀眾喜愛的原因之一就是劇中集結了湖南各地的方言,雖同屬湖南方言,但觀眾可以在劇中找出長沙、常德、株洲等不同城市的方言發音和用語習慣,從而給不同城市的觀眾帶來“歸屬感”。筆者所在的廣西電視臺方言情景劇《老友一家親》,以“南普”即南寧普通話為主,同時加入粵語、桂柳話、“柳普”即柳州普通話等廣西方言種類,也得到了觀眾的喜愛和認可。
除了語言的本土化,方言情景劇還要做到題材、文化習慣、拍攝場景等方面的本土化。本土化絕不是一件簡單的事,要深入了解當地老百姓的生活習慣以及歷史文化傳統,還要時時關注本地的熱點事件,將本地觀眾最關注的話題、最新流行的語言表達習慣等融入情景劇的創作中。
跟其他類型的電視劇一樣,劇本是一劇之本,是劇集吸引人的基礎。方言情景劇剛興起的時候,觀眾因為對這類劇具有新奇感,容易被方言對白逗樂,因此偶爾有些劇集的故事情節不夠精彩,也不影響觀看的興趣。然而,時至今日,觀眾的選擇面更寬、觀賞要求更高了以后,對劇情的設置、笑料的密度、故事的節奏等提出了更高的要求。
跟一般的電視劇不同,方言情景劇不依靠曲折離奇的情節和大起大落的情感去吸引觀眾,而是取材于家長里短的小事,因此要求編劇要善于觀察生活,從日常生活中的小事去挖掘趣味點及提煉故事。
方言情景劇的取材很多都來自于民生新聞。民生新聞是以民本思想為基點,以平民視角和人文敘事手法關注和表現普通百姓的生命、生存、生活、生計等內容的一種電視新聞表現形式,通常以“身邊事、麻煩事、稀奇事、關心事”為主要報道題材,關注群眾的冷暖痛癢、喜怒哀樂,這與方言情景劇的取材方向高度一致。雖然很多都是發生在老百姓身邊的小事,但同時要求它是新奇的、與老百姓利益密切相關的、能引起老百姓共鳴的。通過分析廣西電視臺方言情景劇《老友一家親》的收視情況,我們發現,收視率較高的劇集,往往是貼近老百姓生活、與老百姓的切身利益密切相關的題材。如反映年輕人與父母在婚姻觀念上的差異與沖突的《拜見岳母大人》、關注年輕人買房難問題的《買房危機》、關注“二胎”放開的《二胎計劃》等劇集,都取得了較高的收視成績,這也提示我們,在進行方言情景劇劇本創作的時候,選好了題材,往往事半功倍。
方言情景劇的創作頗有點“帶著鐐銬跳舞”的意味,“鐐銬”即有許多限定,比如通常不能有真正的反角出現,題材通常是“小事”,不能脫離現實生活等;“跳舞”則是指要在這些限定中找到趣味點,通過各種合乎邏輯及生活常理的意外、巧合、反轉來塑造一個可看性強、同時充滿趣味的故事。
根據《外來媳婦本地郎》等劇的成功經驗,方言情景劇達到一定的播出量,通常是100集以上,劇中的人物就會與觀眾建立起情感的聯系,該劇的影響力也將有較大的提升。因為達到一定的播出量后,觀眾對劇中的角色會產生熟悉感和親切感,會建立起一種如老朋友般的約會意識。因此,保證一定的播出量,最好能達到日播量,是塑造品牌、維持觀眾忠誠度的重要手段。
當制作能力還沒能達到量產的時候,大多數電視平臺采取反復重播的編排策略。方言情景劇不像普通的電視劇那樣以情節的曲折取勝,而是通過故事發展過程中的各種笑料把觀眾逗樂。當某個劇集在首播了一段時間后重播,看過的觀眾仍然會被逗樂,不介意再看一遍,因此方言情景劇反而更具有“耐看性”。筆者對廣西電視臺方言情景劇《老友一家親》的收視率進行統計后發現,該劇重播的收視率通常不低于首播的收視率,很多時候甚至更高。
《外來媳婦本地郎》在推廣初期,播出量就非常大,曾在廣東電視臺的不同頻道高頻率反復重播,達到一種“洗腦”作用,讓觀眾對劇中的人物迅速培養出情感,該劇的品牌也迅速建立起來。因此,對方言情景喜劇進行前期的市場培育,播放平臺要敢于在編排上突破,讓方言情景劇達到一定程度的播放量,從而實現市場占有率的迅速提升。
方言情景劇通常是長劇,劇中的主要角色和主要演員都是相對固定的,這就有利于培養觀眾對角色和演員的感情,從而有利于打造一批受本地觀眾喜愛的本土明星。跟一般電視劇中高高在上的明星不同,本土明星更接地氣、更有親切感,也更容易走到觀眾中間去。地方電視臺往往通過進社區等線下活動來增加本土明星與觀眾的互動,從而增強“粉絲”的粘性,提升方言情景劇的品牌影響力。筆者所在的廣西電視臺影視頻道每年都舉辦幾十場進社區活動,幾乎每場活動都有方言情景劇《老友一家親》中的本土明星參加,這些本土明星為活動吸引了超高人氣,同時也極大地提升了《老友一家親》的品牌影響力。
地方電視臺制作的方言情景劇往往制作經費少,為了應對市場競爭,一方面要控制成本,一方面又要保證作品質量,因此,一些不同省份的電視臺開始尋求合作,嘗試聯合制作及播出的模式,在分攤成本的同時,擴展播出平臺,合力擴大劇集的影響力,同時也有利于更好地進行廣告招商。然而,對于方言情景劇而言,不同省份電視臺的聯合制作播出存在一定的困難,特別是語言和文化差異較大的省份之間,聯合的難度較高,畢竟方言情景劇主要的賣點是“本土性”,而聯合制作播出很可能會削減這種“本土性”,以至于在其他平臺播放時造成“水土不服”。但聯合制作播出情景劇,各平臺之間取長補短、分攤成本仍是值得探索的一條道路,這與地方電視臺近些年呈現出的抱團取暖的趨勢是一致的。
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(作者單位:廣西電視臺)