淺析歷史文化題材紀錄片的制作模式
——以紀錄片《記住鄉愁》為例

□李政

淺析歷史文化題材紀錄片的制作模式
——以紀錄片《記住鄉愁》為例

□李政

以歷史文化為題材的紀錄片近幾年層出不窮，對于如何講好中國好故事、重構中華民族的文化系統、提升民族認同感和歸屬感具有重要的意義，更是實現中華民族偉大復興中國夢的文化基礎。本文以紀錄片《記住鄉愁》為例，從題材選擇、解說詞設計、畫面選取、適當“搬演”幾個方面，淺析歷史文化題材紀錄片制作的一般模式，為歷史文化題材紀錄片導演和編劇提供理論依據。

歷史文化；紀錄片；制作模式；解說詞；畫面特點；搬演

一、題材選取要獨具內涵，緊扣時代性和人文性

當今中國，農村城鎮化的腳步不可阻擋，這是社會發展的必然選擇。無數人為了自己的理想遠離家鄉在外闖蕩。伴隨著這一趨勢，傳統村落的景象日漸凋敝。一些人選擇到大城市定居，長久離開故土，兒時鄉村的模樣變得模糊，很多家鄉的傳統文化正在被逐漸遺忘。人們在城市的程式化生活中失去了自己的“精神家園”。于是，“鄉愁”不再只是遠離大陸華僑游子的專屬名詞，而是所有離開家鄉懷念故土的游子的共同心聲。

《記住鄉愁》選擇了這種宣導方向，通過選取出100多個村落，以每集一個村落的規格，講述村落文化的發展脈絡，深入挖掘中國傳統文化的優秀價值。這種走在文化尋根道路上的紀錄片，正如約翰·格里爾遜的主張：“我把電影看作講壇，用作宣傳，而且對此并不感到慚愧，因為在尚未成型的電影哲學中，明顯的區別是必要的。”《記住鄉愁》無疑是這樣的一種講壇，但卻不是那種令人厭惡的說教式的，它好似一幅畫卷徐徐展開，娓娓道來，通過對故鄉傳統文化的介紹，思鄉之情油然而生。

二、歷史文化題材紀錄片的創作元素

（一）解說詞的多角度論證

同期聲語言起到的都是提供事實佐證和刻畫人物心理的作用，歷史文化紀錄片也是如此。《記住鄉愁》中的人物同期聲分為兩部分，一部分是采訪當地村民的語言，另一部分是采訪專家學者的語言。

早在約翰·格里爾遜時期，紀錄電影就發展為以解說為主的影片樣式，他十分注重紀錄電影工作者的社會責任感，為正確還原真相，他所選用的解說詞力求真實完整。《記住鄉愁》中總體表現為從多個角度分別論證的特點，比如在介紹明月灣村口的古香樟樹時，分別從五個方面做出介紹。第一，從歷史上，相傳為唐代著名詩人劉長卿訪友時所植。第二，從樹的外觀，說是村里人納涼休息、船家停靠的好去處。第三，講述了村里老人黃林法因此樹被土匪綁架的故事。第四，講述了樹根鋸痕的來歷。第五，至今，長輩們仍在樹下為子孫講述村中歷史。簡單的一棵樹，從五個方面論證，樹就不再是呆立在村口的一棵植物，而是能與村民們同舟共濟的“老朋友”，其形象立刻變得高大而鮮活了起來，讓我們感到分外“真實”。由此可見，對于時間跨度較大的歷史事件，我們不能只從一個方面來論述其真實性，一家之言總有不盡不實之處，如果從多個角度來表現歷史事件，會更真實、全面。

（二）“從動取靜”的畫面特點

近年來的不少紀錄片，鏡頭風格大有電影化傾向，表現為短而快。以《舌尖上的中國》為例，除非導演想要表現出被攝主體完整的動作或者情緒，否則一般很少超過2秒，第一集短短的48分鐘內，就有大概1200個鏡頭。

《記住鄉愁》作為一部歷史文化題材的紀錄片，節奏應該緩慢，但全篇除了采訪鏡頭以外，較少采用固定鏡頭而主要使用運動鏡頭。對于村落中的建筑景觀，采用了畫外運動方式。刻畫村落人物景觀、傳統習俗時，多采用了畫內運動方式。歷史文化紀錄片的畫面特點體現為“從動取靜”，無論是選題還是解說，不適宜過快的節奏。《記住鄉愁》中的運動節奏，是與整個片子的敘事節奏緊密結合的，無疑都是小幅運動，每一個畫面都是緩、勻，沒有激烈的“大搖大擺”“大推大移”。這是既不給觀眾以強烈的感官刺激、又能避免平鋪直敘的最好方法。

（三）“搬演”技巧的運用

歷史文化題材紀錄片面臨的最大難題是無法重現歷史場景。但是，通過“搬演”，我們能在一定程度上實現場景的“情景再現”。

“搬演”這一技巧由來已久，紀錄電影大師羅伯特·弗拉哈迪最早在他的《北方的納努克》中就運用過“搬演”的手法。他在拍攝中曾和納努克一家一起構思劇本，一起排練場面，以至后來觀眾在片中看到了一些與事實不符的地方，比如納努克一家在狩獵時用了步槍，而不是魚叉。后來他曾經辯解道：“我盡可能地試圖通過重新搬演的手法紀錄下這些人的活動影像資料，旨在讓人們看到他們區別于其他人的人類光芒。”到了約翰·格里爾遜，他將紀錄電影定義為“對現實的創造性處理”，即采用戲劇化手法對現實生活事件進行“搬演”甚至“重構”。

紀錄片《記住鄉愁》中有很多展現古老風俗文化的畫面，有的早已無從考證，但卻可以通過“搬演”，把至今流傳下來的模樣還原給觀眾。德勝村村民每到初一、十五就會聚集在一起，舉行隆重的祭祀山神的儀式，點起寓意吉祥的桑煙，拋撒代表美好祝福的龍達，這一儀式寄托著村民對村子美好的祝愿。流傳了千年的習俗，如今通過“搬演”展現在了觀眾的面前。

對于歷史文化題材的紀錄片，“搬演”何以得到了廣泛應用呢？首先，對于片子而言，通過“搬演”這一手法，能夠大大增強鏡頭語言的豐富性。“搬演”并不是完全的“復原歷史”原貌，而是要通過鏡頭語言，營造出和歷史中這一事件相符合的環境氣氛，以此突出鏡頭背后真正的文化內涵。其次，“搬演”可以化抽象為具象。從觀眾的接受心理來看，單單從解說詞上來揣測歷史原貌，遠遠不如通過“搬演”給觀眾“還原”一個活生生的具體形象。借助“搬演”可以使觀眾更容易讀懂片中所要表達的人文內涵。《玄奘之路》中通過演員“扮演”玄奘，重走取經路，這種真實感受，是任何解說詞和畫面都不能替代的。再次，適宜地使用“搬演”，可以使觀眾重新思量歷史事件。德勝村的祭祀儀式，只有“親眼所見”才能有較強感受，通過“搬演”我們感受到了解說詞不能展現出的宏大和神圣。這大大增強了紀錄片的敘述力。

三、歷史文化題材紀錄片的創作突圍

新歷史主義理論描述了歷史與文本的密切關系，對我們研究紀錄片創新有指導意義。理論指出，歷史本身就是一種文本，如果沒有這些文本，就沒有了解完整過去的渠道。另外，歷史學家在撰寫歷史的時候也會或多或少融入個人的主觀色彩。比如司馬遷寫《史記》，他作為闡釋文本的中介，其個人的主觀情感不可避免地滲透到了文本之中。換句話說，歷史作文文本，從產生的那一刻起就已經有所“失真”，帶有一定程度的“主觀色彩”。

傳統意義上的歷史文化題材紀錄片創作之時，必然受到官方文獻、歷史檔案的限制，敘事往往擲地有聲，不容置喙，因而傳統的歷史文化紀錄片往往采用“宏大敘事”的方法。但從《記住鄉愁》解說詞多角度論證的特點來看，紀錄片在敘事之時，開始有了“野史”“軼聞”方面的傾向。在這種情況下，紀錄片須更加注重細節上的刻畫，結合宏大的歷史文化背景，以小見大，在對歷史事件正確還原的基礎之上加入吸引人的小故事。

另外，紀錄片中當事人口述歷史，是一種重要的文本敘述方法。最早在鳳凰衛視中文臺《口述歷史》欄目中使用過。當事人作為歷史的見證者，或是抗戰老兵，或是與歷史人物有關的家屬，或是事件的旁觀者，將一些舊照片、遺物、有關檔案資料等等，用語言串連在一起，面對面地向觀眾訴說歷史事件。從當事者的敘述中，我們可以有近距離了解歷史事件的機會。敘述者的敘述通常較為公正客觀，還有助于幫助觀眾深入了解到一些事件背后的細節問題。

受我國電視行業大環境的影響，歷史文化題材紀錄片想要有所突破，必須在真實和好看之間尋求平衡點。一味地堅守絕對真實，會使紀錄片陷入死板、說教的死胡同。而一味迎合觀眾，只會使得紀錄片摒棄自我，缺乏價值，走向尷尬的境地。一部好的歷史文化紀錄片，要讓觀眾獲得一定的審美享受，且能在觀看之后對自身有所助益、對歷史有新的認知。

1.馬克思，恩格斯著，中共中央馬克思恩格斯列寧斯大林著作編譯局譯.馬克思恩格斯選集［M］.北京：人民出版社，2012.

2.賈愷.雕刻心像：弗拉哈迪紀錄電影方法研究［J］.新聞大學，2013（2）.

3.張同道，劉蘭.格里爾遜模式及其歷史影響［J］.電影藝術，2008（4）.

4.李勇強，關崢.歷史題材紀錄片中“搬演”的運用及思考［J］.現代傳播:中國傳媒大學學報，2014，36（1）.

5.陳權.新歷史主義影響下的新世紀歷史文化紀錄片研究［D］.南京師范大學，2013.

（作者系河南大學新聞與傳播學院2014級廣播電視專業碩士研究生）